吴柏梅

新的音乐课程明确了“情感体验”在音乐教育中的重要地位。达尔克洛滋有句名言：“对音乐的理解与其说是一种智力过程，不如说是情感过程。” 情感不仅是对音乐的感觉、对音乐思维的过程，而且还是理解音乐、感悟音乐的桥梁。那么，如何发挥音乐学科的优势对学生进行音乐情感培养呢？

一、良好的课堂情境能更好激发学生的音乐情感

培养学生丰富的音乐情感首先应该为学生营造一个良好的学习环境及氛围。如：在教室里布置一些优雅的景物；在室内挂贴一些具有欣赏意义音乐家肖像、音乐格言；利用学校的广播站播放一些音乐欣赏及音乐评论的节目等。这能使学生在特定的音乐审美环境中触景生情，引起情感共鸣，进而获得情感体验。此外，还要建立良好的师生关系，营造融洽、和谐的精神环境。在轻松融洽的气氛中，学生会更积极配合教学活动，更容易理解老师的意图，并且产生共鸣。

正如一位教师在教唱美国歌曲《祝你生日快乐》时，作了这样的导入尝试：①创设生日情景：在一个生日蛋糕上点燃蜡烛。②教师手持贺卡，声情并茂地表演唱《祝你生日快乐》，熟悉的情景、熟悉的歌声唤起学生强烈的共鸣，学生情不自禁地拍起手来。在学生充分体验歌曲优美、动听的旋律后，还需老师强调用什么情绪去演唱吗？

二、培养学生的情感必须要遵循其心理发展的特点

从心理学上讲，中学生的音乐认知处于从幼稚向成熟的发展过程中，但认知水平仍不高，常常有表面性和片面性的倾向，并时常受环境的影响。但他们又乐于接受对他们有感觉有共鸣的音乐。情感活动日益丰富和强烈，同时在音乐方面也有明显的差异性。因此，在教学中我们要遵循其心理发展的特点，简化技能，侧重审美情感培养，巧妙地创设情境，合理地激发兴趣，逐步引导学生爱上美的音乐，主动去感悟、探索音乐，提高学生的音乐审美心理。

三、欣赏各类音乐作品能获取更多的音乐情感信息

音乐表现的情感是相当丰富的。人类的一切情感在音乐中都有体现。最常表现的有：优美的情感、雄壮的情感、欢乐的情感、崇高的情感、悲剧的情感等。生活经验是情感反应的前提。当聆听者的生活阅历越丰富，以往直接体验或间接体验过的情感经验越多，他便能从音响中获得更多、更细微的启示。学生只有大量地欣赏含各种情感的音乐，并在聆听中积极调动自身储存于内心的种种精神体验才能更深刻更丰富地感悟音乐，才能培养出丰富而细腻的情感，促进形象思维的发展。

四、选择美的音乐才能培养美的情感，陶冶美的情操

美的音乐是长于抒情的艺术，它能更直接有力地触动人的情感、震撼人的心灵。人民音乐家冼星海说过“音乐是人生最大的快乐”，“音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”在音乐教学中，音乐贯穿着音乐教育的始终。教师必须选取优秀的音乐作品运用多种思维方式，从多方面多角度引导学生对音乐情感的体验。

柯达伊一再强调“要使每一个孩子可以拥有打开好音乐的钥匙，并且同时有对抗坏音乐的护身符”。我们不仅要选择好音乐给学生听，还要教会学生如何分辨及选择好音乐，摒弃坏音乐。

五、让学生在具体的实践活动中获得丰富的情感体验

情感是音乐参与的前提，参与是情感的基础。情感体验必须人人都参与其中，共同合作互动，共享成功喜悦，完善学生的整体素质。因此，在教学中，教师应努力给学生搭建展示积极能力的舞台，通过各种不同形式的实践活动，加深学生对音乐美的体验。

在教学过程中，我常留给学生一些自由的空间，让学生在理解音乐内涵的基础上，进入角色意境中，通过表演、为作品伴奏、乐器演奏等形式，引导学生在音响流动的同时，在亲身参与音乐实践的过程中体验音乐的形式美、内容美，进而获得丰富的情感体验。如在《伏尔加船夫曲》这一课，通过师生合作，让学生在边拉纤边演唱中加深理解音乐作品所表达的内涵，体验音乐中的情绪、情感。

音乐教育处处离不开情感体验。情感越丰富其形象思维的能力就越强。在音乐教学中，教师要善用好的音乐作品把丰富的情感渗透进音乐课堂，让学生在不知不觉中加深对音乐的理解，把培养学生丰富的情感放在首位，努力达到音乐教育“以情感人，以美育人”的目的，真正发挥音乐育人的作用。

责任编辑 邱丽