段嘉鹏

摘 要：陶瓷的文化性的表现不仅在于它反映广泛的社会生活、大自然、文化、习俗、哲学、观念，而且在于它所反映的方式。“鱼纹”在我国陶瓷艺术中有着极为典范的运用，许多作品都饱含了人们的情感、观念、愿望和生存哲学。陶瓷艺术设计中既表现出新瓶装旧酒的形式变革，也传达出旧瓶装新酒的内容创新。作品中一方面表现艺术家追求逍遥无恃的精神自由、自主；另一方面寄托生命、生活的希望。本文以“鱼纹”为切入点，通过对陶瓷艺术设计中所表现出来的传统文化与现代设计思维的种种契合，管窥一豹，阐述陶瓷艺术设计中传统与现代的思辨。

关键词：陶瓷艺术设计；传统文化；现代设计理念；艺术审美

1 鱼纹在陶瓷装饰中的寓意

在瓷器装饰中，鱼纹图案装饰开创了陶瓷装饰艺术的先河，传统鱼纹是中华民族纹饰中最重要的纹样之一，是艺术设计中常用的元素之一，它构成了我国文化史上历时最长、应用最广、民俗功能最多、民间性最强的文化长链。[1]鱼纹之所以能够延续如此之久，本身就说明它不是偶然的现象，而是与一个民族的信仰和传统观念密切相关的。

陶瓷中丰富多彩的鱼纹装饰不胜枚举，它以其浓郁的生活气息、真挚的情感、简练的艺术语言、感人的装饰艺术形象、生动活泼的笔墨、动人的色彩，而深受人们的欢迎。随着现代社会的发展，技术的进步，信息传播的平台越来越广阔，鱼纹图形与现代视觉设计相融合。同时，也出现了一些“新意”：即“鱼”与“娱乐”这一文化现象相结合，从传统单纯表现“年年有余”等吉祥意义之外有了让人心灵青松愉悦的氛围。鱼纹图形作为具有中国民族性的装饰图形元素之一，经过再次取舍，提炼、再次组合创造出新的鱼纹图形，这里强调对传统鱼纹图形的二次原创，使鱼纹图形在当前背景下具有时代精神，同时符合现代审美需求，又保留鱼纹图形的民族神韵。对鱼纹图形的研究是离不开自然形态“鱼”的形象，从自然形态的“鱼”中提取“形”的元素，再对这些元素进行加工整理，创造出符合现代视觉审美需要的鱼纹图形。

从鱼纹在陶瓷艺术设计中的应用中可以看到，虽然传统的思想观念已受到冲击，现代观念与传统思想的碰撞又使中国传统鱼纹发生了深刻的变化，鱼纹也更以新的生机和活力展示出了新时代的自由形式，融合新观念、新载体在民间艺术形式中起着重要作用。鱼纹的神灵、图腾功能已日见式微，取而代之的是体现中华民族的新时代精神和时代特色，体现民间丰稔、吉祥观念的现代设计功能。在发掘传统鱼纹在现代陶艺与造型之间的关联时，我们要以辩证、发展的眼光看待鱼纹，顺应新的历史环境、思维方式来传承和革新它。因此，在解析鱼纹内涵时，我们更应该借用现代视觉语言的手法，提炼出陶瓷艺术设计更加丰富寓意与民族内涵精粹：一方面继承传统鱼纹在人们心中根深蒂固的艺术地位及图腾崇拜；另另一方面，运用现代设计理念，将现代人的精神面貌反映到艺术设计中，将“鱼纹”的神韵、内涵与陶瓷造型结合起来，以实现形神合一，进而表现作者对精神自由、自主的生活的极度推崇，将传统老庄“逍遥”哲学思想精髓有机植入作品设计中。

2 鱼纹在陶瓷艺术中传统与现代的思辨

2.1 源远流长的中国传统文化

在陶瓷艺术中，不仅仅是鱼纹，还有许许多多的纹饰，都蕴含了源远流长的中国传统文化，如：龙纹、菊花纹、松、竹、梅、牡丹等在陶瓷艺术装饰中多有表现。

中国传统的纹样都具有自身一定的思想代表，我们设计者切莫只会依样画葫芦，要把握好其精神实质，将其旧有的内涵转化为新的设计理念，那么设计才能自然而实在。在艺术的审美空间里，鱼和舟都成了海洋的精灵，鱼儿是大自然赐予海洋灵动生命的大杰作、大手笔；舟是人类自身通过勤劳与智慧以求与大自然和谐共处的伟大创造，“刻木成舟”虽然已经成为人类生产、生活方式的过去时，但其存在的意义确实极其重大的。关于传统鱼纹的传承、革新，还有未来平面设计的发展，对于笔者的认识来说，无论社会如何日新月异，新载体、新形式的层出不穷，隐藏在“人”这个特殊生命体中最重要的还是情感、思考、追求。因此，对于现代设计来说，像鱼这类传统图形隐匿在民俗文化记忆中的那份吉祥、美好是我们应该珍视的梦境。但是，我们并不能满足于此，而要对其进行第二次生命意义的创新，多加些思考与思辨，从而提升陶瓷设计的文化底蕴。

随着社会经济的良性发展，人们的价值观念、审美取向也都因此发生日新月异的变化。鱼纹设计表现的中国人传统的儒雅的气质，它的特点是流动性强，生活气息强烈，饱满的状态和卷曲的动态传达着对美好生活的期盼。

2.2 与时俱进的现代设计理念

在陶瓷艺术作品中，有不同的鱼纹形状，可谓姿态万千。以鱼类为题材的装饰纹样非常普遍，鲭、鲤、鳜、鲶等都是常见的表现对象。在作品创作过程中，作者善于抓住不同鱼类的特征，进行一定的想象，使得每一个鱼纹元素都以不同姿态表现出来。

在这些千姿百态的变化过程中，蕴含的是整个鱼纹装饰的的变化发展脉络。鱼纹经历了各个历史阶段的演变，始终隐藏着一条与中华民族审美变化相适应的神奇曲线，这些时代的审美理想都在鱼纹中或多或少的体现出来了。[2]几千年历史的交替演变也促成了鱼纹的发展和变更，并时刻与中华民族与民众的生活意识和审美感受相呼应。将这种自然的“形而上”发展轨迹进行艺术想象，想象成在时代发展中盲目追随的人群，从而借鱼表达作者对自由灵性的诉求。

通过许多不同姿态的鱼纹组成了富有韵昧情调的适合图案，也显示出作品线条粗细有致、洒脱俊丽、极富生气的鱼纹特点。任何一个好的作品都应该融入作者的观点与态度，在这件作品中，反映民众在忙碌中随波逐流而又表情僵硬的社会普遍现象，并以此寄托作者对社会大众能够畅享属于自己精神空间，能够追求属于自己的精神世界。

3 结语

陶艺作为一种艺术形式，在中国漫长的朝代更迭中，得到发展升华。最终，以极高的艺术价值展现在我们的面前。在艺术的审美空间里，鱼和舟都成了海洋的精灵，鱼儿是大自然赐予海洋灵动生命的大杰作、大手笔，舟是人类自身通过勤劳与智慧以求与大自然和谐共处的伟大创造，马克思说：“艺术是按照自然美的规律来建造型的”。[3]这一论点既包含了肯定自然美的客观存在，大自然是熟悉的；又包含了人是按照大自然的客观法则和规律去创造这样一种既唯物又辨证的思想。大自然又是陌生的，让我们对它的某种潜能感到神秘与敬畏，这种既熟悉又陌生的体会，恰当地揭示了具有现代因素的艺术作品的重要特征。

“好酒要用好的包装，好题材要选择最佳的造型来表现”，已经成为当前艺术设计领域中的共识，在今后陶瓷艺术的总体发展要求来看，将传统文化与现代理念相结合融入到作品当中，将实用、美观、时尚、文化巧妙的结合起来，是陶瓷艺术中传统与现代思辨的其中要义。

参考文献

[1] 白玉.民族风、民族魂——浅谈以陶瓷为媒介的雕塑艺术创作[J].东北师范大学，2007，5.

[2] 徐海伦. 浅谈传统吉祥图案与陶瓷装饰[J].陶瓷科学艺术，2007，41（1）.

[3] 尹定邦.图形与意义[M].长沙：湖南科学技术出版社，2002，4.