吴 彦

(广州美术学院人文艺术学院，广东，广州510006)

无论是象形文字，还是拼音文字，作为记录语言的一种符号，无非是利用人的视觉，使之以物质的形式固化下来，“看”自然就是其与生俱来的特性。就个别的汉语文字而言，视觉效果体现于形音义之“形”，但联字成词，联词成句，联句成篇……呈现出来的视觉效果又各不相同。字词句篇借助于各种不同的媒介表现出来之后，文学创作呈现出来的视觉形式本身也就具有了特别的审美情趣。随着书写技术的提高，现代印刷传媒技术的不断发展，文学创作呈现出来的视觉审美情趣也就越来越受关注，在许多作家尤其是诗人那里，成为诗意传达的强有力武器，图像诗便是典型代表。将文字描述的情境，通过文字的堆垒构成直观的视觉形式显示出来，整首诗或诗的主体以“图像”的方式建构而成，呈现诗歌外在的“可视意象”，以这种外在的“可视意象”蕴“意境”，这类诗歌一般被称为图像诗，或图形诗、图案诗、视觉诗。

诗歌创作中利用文字的视觉特性，古今中外其实早已有之。晋朝苏伯玉妻的《盘中诗》、宋代朱淑真的《相思信》、清代万树(亦名万红友)的《璇玑碎锦》等等，都是著名的图像诗。其中，《璇玑碎锦》共收镜状、菱状、碑状等各种图形六十幅，可读得诗、词、曲290余首。英语世界也有许多图像诗，著名的诗人如英国的斯蒂芬·豪斯(1475－1530)、赫伯特(1593－1633)等。美国的庞德把诗歌分为声诗、形诗和理诗，认为诗歌不仅可以在听觉上给人带来艺术，也可以在视觉上带来艺术。