门槛上的艺术——《罗森克兰茨和吉尔登斯特恩已死》副文本研究
2012-08-15杜文馨邹惠玲江苏师范大学外国语学院江苏徐州221116
名作欣赏 2012年23期
关键词:文本
⊙杜文馨 邹惠玲[江苏师范大学外国语学院, 江苏 徐州 221116]
作 者:杜文馨,江苏师范大学(原徐州师范大学)外国语学院在读硕士,主要研究方向为现当代英美文学;邹惠玲,文学博士,江苏师范大学(原徐州师范大学)外国语学院教授,主要研究方向为英美文学教学和研究。
第二次世界大战使越来越多的艺术家开始关注人类的生存困境以及在这种环境下人的自觉意识,并由此应运而生了一批反传统的艺术形式,荒诞派戏剧就是其中之一。兴起于20世纪50年代法国的这种戏剧形式,完全颠覆了传统戏剧的创作模式,以荒诞的艺术形式表现荒诞的内容和严肃的主题。英国戏剧家汤姆·斯托帕(Tom Stoppard,1937—)是荒诞派戏剧在英国的代表人物之一,不过,斯托帕的不少剧作并非典型的荒诞派戏剧作品,因为他热衷于汲取已有文学作品的养分来丰富自己的戏剧创作,同时又将最具原创性的元素注入到经典文本之中,以一种全新的,甚至是颠覆性的视角和笔调来叙述一个崭新的故事。由于斯托帕对于莎士比亚的热衷,他的许多作品都取材自莎翁戏剧,其中最引人注目的当属他的成名作《罗森克兰茨和吉尔登斯特恩已死》(Rosencrantz and Guildenstern Are Dead,1966)。在创作这部剧时,斯托帕大胆挪用、改写了莎翁经典《哈姆莱特》中的人物和情节,并巧妙地运用《哈姆莱特》结尾的一句话作为自己剧作的标题。然而,《罗森克兰茨和吉尔登斯特恩已死》并非是对莎翁经典的抄袭和拙劣模仿。斯托帕成……
登录APP查看全文
