⊙赵志明［新疆大学新闻与传播学院， 乌鲁木齐 830046］

作 者：赵志明，硕士,新疆大学新闻与传播学院讲师，主要研究方向为广告学、美术学。

马克·坦西作为当代美国知名画家，其作品享有“关于绘画的绘画”和“关于艺术哲学的绘画”之美誉，他的作品中充满了历史与现实、调侃与严肃、抽象与具象、文字与图像、理论与实践、质疑与肯定等一系列二元对立，这一切又都采用戏拟、反讽、并置、原型等后现代主义手法，向我们展现了他作为一名艺术家对艺术史、艺术理论，乃至哲学从历史的角度对现代主义的质疑与超越。

坦西的作品大都采用单色描绘，其目的在于避免观众将过多的注意力停留在画面的形式层面，希望读者通过作者的精心设置，去领会他的精神世界。进入20世纪，坦西开始用解构主义的观点和方法对解构主义本身进行解读与解构，这与他早期对现代主义艺术和形式主义理论的态度一样，旨在探讨对解构主义超越的可能与途径。

一

解构主义缘起于20世纪60年代的法国，雅克·德里达是解构主义领袖，因不满于西方几千年来贯穿至今的哲学思想，对那种传统的不容置疑的哲学信念发起挑战，对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。

在德里达看来，西方的哲学历史即是形而上学的历史，它的原型是将“存在”定为“在场”，借助于海德格尔的概念，德里达将此称作“在场的形而上学”。“在场的形而上学”意味着在万物背后都有一个根……