⊙陈 畏［首都师范大学美术学院， 北京 100048］

作 者：陈 畏，硕士，首都师范大学美术学院副教授，主要研究方向为油画。

一般而言，绘画的文学性是指绘画作品受文学影响所形成的题材的叙事性和表现手法上的形象性、情节性，也就是所谓“叙事状物”。文学和绘画，一门是语言的艺术，一门是视觉的艺术，两者各擅所专，又互有相通，绘画和文学的联系也可谓长远，欧洲从文艺复兴到18世纪末，诗画一律的原则也被当做一个传统而广为流行。文艺复兴时期的画家希望通过将绘画和诗歌并列的方式，证明绘画和诗歌创作一样，是一项高尚的精神活动，以期将画家提升到自由艺术家的地位，于是出现了大量取材于古希腊神话故事、基督教圣经故事的绘画作品。随着浪漫主义的出现，画家们在神话和圣经之外更加倾向于从文学作品中寻找题材，于是文学作品成为了启发画家创作灵感的重要源泉。这一时期绘画与文学之间形成了一种相互交融的关系，这在浪漫主义的发源地之一——英国，表现得尤为明显。

浪漫一词源于南欧一些古罗马行省的语言和文学，这些地区的各种方言后来发展成为罗曼语言，十一二世纪好多方言文学中描写中世纪骑士神奇事迹和侠义精神的传奇故事和民谣就是用这种语言写成的。浪漫主义兴起于18世纪末，延续到19世纪中期，它并不是一种严谨的美学理论，而是一种渗透到文学、艺术等领域的一种思潮，浪漫主义以强调对内心的自我审视为主要特征，以回到中世纪的审美观为追求，倡导自由、激情、浪漫。……