当古典遭遇野性能量
2012-06-25木卫二
精英 2012年6期
木卫二


李安以东方人的身份拍出了简·奥斯汀经典名著改编的《理智与情感》,他对人物情感的揣摩,对时代场景的还原,令西方世界大为震惊。准确说来,西方改编拍摄这类经典文学名著的频率,绝对不下于国人改编起金庸武侠。就说艾米莉·勃朗特的《呼啸山庄》,二十世纪至少被改编了二三十次。要想从一众改编作品中脱颖而出,当真需要功夫。如今,再次对这个名著发起挑战的是安德里亚·阿诺德—她的做法是,延续自己以往的风格,四个字谓之“简单粗暴”。用在别的地方,它可能是贬义,对阿诺德而言,这却是她的成名之道:剑走偏锋,有别那些过度沉溺于个人情绪的女性导演。
表面上,阿诺德只是采用了一些吸引眼球的做法,比如把克利夫弄成了个黑人小伙。然而,《呼啸山庄》的最大特点是通篇采用现代拍摄技法,如长时间的手持摄影、几乎要贴到人物脸上的特写、对大风大雨的痴迷表现、循环往复的空镜头……单说马背上两人相恋的段落,就细腻得惊人,除了头发和身体的味道,仿佛还混杂着原野的湿意和芳草的气息。若是传统做法,必然是以对话为主,固定镜头和移动轨道,搭配上舒缓的配乐,适当地煽情,老生常谈。反观现在生猛的视听方法,阿诺德几乎构造出一个全新的世界,一个脱离了19世纪但又没有彻底离开文本的古装世界—主人公虽然沉默寡言,说起话来还是文绉绉的。
导演刻意减少对白,突出情绪。对没读过《呼啸山庄》小说原著的观众来说,这部电影是一桩灾难:理不清人物的关系,也搞不懂两个人怎么就爱得死去活来,甚至时不时仰躺地上,感受起爱情风雨的痛苦洗礼,让人摸不着头脑。
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