刘佳

在实体音乐市场刮来阵阵寒风之际，音乐节作为音乐产业的一种新兴经营模式似乎正在大行其道。据道略文化产业研究中心统计，2009年，我国音乐节举办数量共计44场；2010年，92场；2011年，已达114场，增速之快令人乍舌，而其中真正能够盈利的音乐节却仅占15%。“量大而利小”的现状令人不禁感叹——国内音乐节的盈利之路还有多远？

收入难保证

国内外音乐节的主要盈利来源为票房收入、厂商赞助及到场乐迷除购票外的额外消费。不久前，在成都举办的大爱音乐节以6000多万元的高价投入，换回不足300万元的票房收入，令业内人士惊呼惨不忍睹。大爱音乐节首席执行官陈述表示，“4天到场人次达10万之多，但售票情况却不足5万张”，话语中难掩不满之情。售票成绩堪忧不仅是大爱一家音乐节面临的问题，国内诸多音乐节面对赠票、索票、逃票、“黄牛”等问题时，也连呼头疼。即便是作为国内大型音乐节开山鼻祖的迷笛音乐节，也仅能保证票收与成本基本持平。北京迷笛演出有限公司常务副总经理单蔚在接受《经济》记者采访时表示，“在历年的音乐节巡演过程中，不仅‘笛迷、商户、志愿者跟随我们，就连‘黄牛也跟着我们”。票房疲软对音乐节造成运营的连锁反应，让音乐节的持续发展举步维艰。

除票房收入外，国内音乐节的主要收入还源自厂商赞助。北京迷笛演出有限公司执行董事李伟告诉《经济》记者，“找到一个最具先进性且认同我们理念的企业至关重要，这样在一些具体活动中我们才能保持高度一致”。……