王军

明清时期至今，青花瓷器变化丰富、风格独特，凭借不同时代文化背景所形成的不同瓷绘技法以及瓷绘内容，形成了青花器淡雅清新、细腻凝重、经久不衰的艺术魅力。在瓷绘技法上，以单线勾勒、平涂填染为主形成的青花器，偏向图案化，有着严谨、朴素的风格；以细笔白描的笔法所绘的青花器，多表现花卉，注重用线、婉约雅艳；而以写意笔法逸笔草草、率意洒脱，呈现出绘画艺术和瓷器的完美结合，有着唯美、创新的特征。

青花；装饰方法；绘画；演变；风格

青花瓷胎质青白细腻、釉面光润透明，加之绘画的素雅宜人，享誉世界。青花作为在1300℃左右高温烧造的釉下钴料彩绘瓷，呈现出风格各异、神秘魅惑的蓝色，是历代陶瓷学者追求和研究的主要对象。对于不同文化背景、不同时代风格的研究已经有很多，但将瓷绘技法和艺术风格关联起来的研究还不多，且大多是泛泛而谈、一笔带过。而此方面的研究重点是在不同时期文化背景下、不同制作人员或者是艺术家的艺术功力及创作目的关联性研究。冯先铭先生在《中国陶瓷》一书中指出，成熟的青花瓷应具备三个主要因素：瓷胎清白细腻、釉面纯洁透明；以钴料描绘的蓝色图案纹饰表现技法艺术特征明显；釉下彩绘工艺技术的精熟掌握。研究某一特定时期、某一特定地点、民窑或者官窑青花瓷中绘画艺术形象特征，需要明确从艺术创新、绘制表现的角度开展探讨，并形成系统的、完整的概念，从而进一步揭开青花瓷器艺术的独特魅力。……