许多活跃在国际舞台上的中国歌唱家，当他们回到国内给学生上课时，都有一个共同的感受：他们在课堂所做的工作许多其实都应是coach的工作。的确，即便是声乐教育家沈湘教授、喻宜萱教授、周小燕教授等也是如此。coach的原意是“私人教师”、“辅导者”、“(体育运动等的)指导、教练”，在音乐界则特指“声乐艺术指导”。但“声乐艺术指导”这个概念，在中国声乐界使用的时间并不长，在更多场合下仍是叫“声乐钢琴伴奏”。其实，“艺术指导”与“钢琴伴奏”(accompany)之间有着本质的不同。简言之，“钢琴伴奏”只是歌者的一个陪衬，一个表演的合作者。但“艺术指导”不仅是一个陪衬或合作者，而且還是歌者的教练、指导者；在舞台上与歌者享有同等重要的位置，在日常歌唱训练中则与声乐教师享有同等重要的位置。本文就“艺术指导”的职责、重要性及发展前景进行讨论。

一、“声乐艺术指导”的职责与职业要求

作为一个“声乐艺术指导”，其职责是什么呢?在笔者看来，其职责至少有三：第一，使歌者演唱的作品最终成为一件完美的艺术品，即通过自身的知识和能力(包括对声乐技巧、语言的把握、对音乐风格和歌词的理解、文化素质和修养等)将声乐教师所教授的声乐技巧同音乐完美结合在一起；第二，指导歌者并同歌者一起对作品进行“二度创作”，使所表演的作品趋于完美；第三，通过长期与歌者的合作，使歌者逐渐走向声乐艺术的巅峰。总之，“艺术指导”作为“教练”，一直陪伴着歌者成长，成为歌者的“耳朵、镜子、拐杖”。……