高丽琴

(井冈山大学艺术学院,江西吉安 343009)

红色音乐传播的时代价值

高丽琴

(井冈山大学艺术学院,江西吉安 343009)

植根于民族艺术的红色音乐，在革命战争的年代中迸发，经历过血雨腥风的洗炼，度过了漫长的峥嵘岁月，得到了和平环境的雨露滋润，受到改革开放浪潮的激励，已经形成中国音乐艺术的一支奇葩。其优美、抒情，且健康、激扬的红色音调深受广大群众的喜爱。研究它的育人价值，把红色歌谣的情感诉求、红歌流行的百姓情结、红色音乐的社会贡献和红色音乐的教学运用发挥出来，有利于弘扬主旋律，推动社会文明的发展。

红色音乐；传播；教学；创新；价值

革命摇篮井冈山积淀了丰富的红色历史文化,展现出充满生机的绿色生态美景,那茨坪天街上空飘扬的红色旋律也让人振奋不已。一曲《映山红》穿越历史时空,把当年的情感期盼和当下的井冈山杜鹃文化节联系在一起,使人们深刻体验到红色情怀的升华。她可以传播时代的新价值,让人们回忆过去、珍惜今天、追求未来。本文试图从红色音乐的诞生背景、红色音乐传播的时代价值以及红色音乐的创新思考等方面进行一次文化探讨,以推动红色音乐焕发出新的生命。

一、红色音乐的诞生背景

按照官方对红色歌曲含义的解释：“当代中国,人们将中国共产党领导的革命战争时期创作的反映战斗生活的歌曲,建国后建设、发展等时期抒发无产阶级远大志向、反映人民群众生活与社会主义蓬勃发展的歌曲称为‘红色歌曲’,简称‘红歌’。红色歌曲格调昂扬向上、催人奋进……”(《红色歌曲》书籍,中国音乐家协会江西分会)。红色音乐应该是红色歌曲的基础,其旋律成就了红色歌曲创作的母体。根据这一定义,狭义的“红色音乐”就是利用传统民歌在革命特定时期创作改编的音乐、歌谣、戏曲。这类红色音乐在中国近代革命中曾经大量出现,在解放后的经济建设中也频频问世。音乐工作者和广大艺术家们在“两为方针”的指引下,提炼、创作过无数红色优秀音乐作品,其代表作如《黄河颂》、《义勇军进行曲》、《铁道游击队》、《游击队员之歌》,以及反映根据地人民生活的《兄妹开荒》、《夫妻识字》、《小二黑结婚》等。在社会主义建设中,也出现过像《咱们工人有力量》、《我为祖国献石油》、《歌唱祖国》等反映和平时期人民精神风貌的作品。尤其是大量军旅歌曲的涌现,成了当代中国“红色音乐”事业进入顶峰的一个标志。部队音乐工作者把充满战士热情和捍卫祖国尊严的优秀军歌,如《我为祖国守边疆》、《我是一个兵》、《真是乐死人》、《骑马挎枪走天下》等等,从营房带到民间,让人们广泛传唱。

这种服务时代需要的音乐文化不仅中国有,国外也有。像法国的《马赛曲》、《国际歌》、前苏联的《共青团员之歌》、《卡秋莎》、《哈萨克骑兵之歌》等歌曲同样大量涌现。音乐工作者们在特定历史环境下,出于对自己祖国的热爱,以一个人民艺术家的使命感,用满腔热情和艺术智慧,创作如此众多脍炙人口的音乐歌曲,目的为传播人类的美好情感、唤起人们的思想觉醒、激发战士的斗争意志,成为那个时代的主旋律。在这些歌曲的音符歌词中,涌动着波澜壮阔的民族革命浪潮,洋溢着献身和平建设的热情,表现出对美好祖国的炽热情感。

广义的“红色音乐”泛指表现健康向上、充满深情、呼唤爱心、传播友谊的各种音乐形式。这些音乐旋律在战胜自然灾害、推动文明进步、歌颂美好生活方面,注入了新的思想情感和精神力量。作品没有火药味,但有人情味,不强调斗争的渲染,却倾注情感的力量。像《西沙,我可爱的家乡》抒发对祖国海疆的热爱,《因为有你》表现了抢救地震中生命的大爱,《为了谁》展示了战士在抗洪中舍生忘死的无畏。这些音乐抚慰了人们的心灵,激发了人们的爱心。尤其“自2009年建党节和60周年建国大庆以来,红色歌曲以席卷全国之势走进了千家万户，走进了市场。红色歌曲包含了太多历史的记忆，也包含着中华民族视为至宝的精神财富，对民众精神图谱有着一定的影响力”［1］。以红色音乐为载体的精神文化,以其强大的生命力,已成为中国几代人的感情寄托,且生生不息。

二、红色音乐的育人价值

（一）红色歌谣的情感诉求

音乐是反映现实生活的艺术,是人们抒发情感传递信息的精神产物。古代的人们利用音乐创作了劳动号子和宗教信念,完全是服务于生产劳作和寄托精神的需要。之后出现的买卖吆喝和情歌小调,反映了社会进入到商业文明阶段的社会变化和精神娱乐需要。当这种精神文化遇到了社会巨大变革之时,属于社会敏感人群的知识分子阶层,则通过音乐发出新的声音来表达他们的意愿。虽然古代民谣歌赋没有像近代的红色歌谣那样广泛流传,但屈原的《离骚》、《九章》、《天问》表现惊天撼地的感叹、岳飞的《满江红》洋溢悲愤壮烈的豪气、蔡文姬的《胡笳十八拍》倾吐如泣如诉的忧怨,都是情感的流露,而且每件作品都那样淋漓尽致,光照青史。

当代表上层建筑的文化艺术走出王公贵族的高墙大院,走进民间的街巷村寨,人民群众中的坊间艺人或满怀时代责任感的艺术家们,便自然融入时代潮流,用传统的二胡、琵琶、三弦、竹节为乐器,以原生态的声腔为旋律,把人们内心的期望、哀怨、愤怒和追求,写进了具有时代号角意义的群众歌曲,唤起了广大民众对变革社会的热情,形成了一个时代的文化风景。伟大的音乐艺术,牵动着人们丰富的情感,激发着生命的原始活力,让人们在社会进步中看到了曙光。

1927年的冬天,给井冈山带来的不仅是寒冷,更是黑色恐怖的残酷。弱小的红军队伍在缺衣少粮的极端艰苦环境下,要应对国民党反动派的疯狂围剿,遭受反动武装“茅草要过火,石头要过刀”的血腥烧杀。山村军民在“夜半三更哟盼天明,寒冬腊月哟盼春风。若要盼得哟红军来,岭上开遍哟映山红”的苦熬祈盼中,以坚定的信念与敌人顽强周旋,游击应敌,经历着九死一生的考验。正是出于这样的情感诉求,在毛泽东带领下才保存了这点革命的“星星之火”。在这段腥风血雨峥嵘岁月里,井冈山军民以革命的理想主义和乐观主义,还唱出了《红军阿哥你慢些走》、《红米饭南瓜汤》等富有精神激励作用的歌谣,成为井冈山军民不可多得的精神食粮。更令人难忘的是,红军在战略转移中唱出的《十送红军》,以小调式旋律,朴实的语言,表现出军民之间依依不舍的惜别之情,委婉缠绵的牵挂之情,细语如述的祈盼之情。这种震撼人心的情感诉求,无不使人潸然泪下,久久难忘。［2］

1937年,当日本帝国主义把侵略的铁蹄踏上中国领土,民族危难降临在国人面前,“反抗侵略者,消灭日本军”成为整个中华民族共同的呼声。一批热血爱国青年,包括像聂耳、冼星海这样的音乐俊才,在群情激奋的抗日浪潮中,写出了大量抗战救亡的革命歌曲。如聂耳的代表作《义勇军进行曲》、《毕业歌》、《卖报歌》,《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等作品成为冼星海抗战救亡的呼喊。其中《义勇军进行曲》表现了中国人民为捍卫国家和民族的尊严,永不磨灭的坚强斗志和不屈精神；《黄河大合唱》以丰富的艺术形象,高亢激扬的旋律,壮阔的历史场景和磅礴气势,表现出黄河儿女的英雄气概,显示了中国人民打败日寇的必胜信心。红色歌曲在这里聚合起强大的民族力量,像利剑和匕首,直接指向日本强盗。

（二）红歌流行的百姓情结

中国的红色歌谣通俗易懂、雅俗共赏、易于传唱,显示出浓厚的民族色彩,加上内容贴近生活,情感贴近百姓,多少年来一直受到广大人民群众的喜爱。

中国红歌寄托了父辈们的深厚情感,这些源自于客家民谣、地方民歌、传统名曲、山乡民调的红色歌谣,旋律优美、情感丰富、歌词朴实、意境亲切,常常是从外婆口中传给了妈妈,妈妈再传给兄弟姐妹,音调耳熟能详,旋律记忆清晰。人们对这些精神文化的钟爱,一脉相承、一呼百应,表现出心声共鸣的文化魅力。

当江西开创的《中国红歌会》走上时代舞台,一时间从南到北、从东到西,到处掀起了唱红歌的热潮。在阎肃、傅庚辰、邓玉华等老一辈中国音乐家们的支持推动下,广大红歌爱好者从遥远的北疆、海城、渔岛、都市来到井冈山,来到每届歌会的红歌赛歌台,放开歌喉、放纵真情,唱出了对祖国的爱、对生活的爱、对未来幸福的追求。这是人民的心声,是文艺“为人民服务,为社会主义服务”的真实体现。中国红歌会已成为一个新时期的红色文化品牌,享誉大江南北。2008年,红歌会走进人民大会堂,在首都观众中引起强烈反响。尤其是2009年作为中宣部、文化部庆祝中华人民共和国成立60周年献礼演出的大型情景歌舞《井冈山》在国家大剧院上演,“以震撼人心的红色史诗,展示出气壮山河的历史壮歌,场面宏大,情景感人”,显示了红色音乐的巨大感染力和影响力。

今天的红歌不仅走进了人民大会堂和国家大剧院,而且还走出了国门,向世界华人和所在国家的人民传递了中国同胞和人民的真挚情感与友谊。在澳大利亚的悉尼、美国的旧金山,以及新西兰、英国等西方世界摆开了红歌赛场,让广大华侨和国际友人感受红歌的魅力,领略中国文化的风采。

改革开放的中国已经给传统红歌注入了新的生命,它洗去了政治斗争的尘埃、抛弃了刀光剑影的呐喊、淡化了精神偶像的崇拜,表现出健康向上的情调,歌手用真诚、热情、民风、友善与世界人民交流沟通,成了中国联系世界的一条文化纽带。

（三）红色音乐的社会贡献

红色音乐作为一种非物质文化,不仅仅是一种文化现象,还是一股推动社会进步的力量。革命战争年代,一首《三大纪律八项注意》歌,为人民军队军纪建设发挥了重要作用。解放后,全国兴起学雷锋精神的高潮,《学习雷锋好榜样》歌曲传遍全国,使社会的精神文明蔚然成风。可见,红色音乐的功能不仅是提供欣赏和娱乐传唱,还是推动社会文明进步、振奋人们精神的重要文化工具。

今天,以健康、欢快、励志为基调的校园歌曲、乐曲深受广大师生的欢迎。像《一生有你》、《同桌的你》、《睡在上铺的兄弟》、《橄榄树》等歌曲,都是可以营造友情、激励团队精神、展现青春风采的好作品。一首《运动员进行曲》可让行进中的少年步调整齐划一,个个精神抖擞,队容风貌阳光灿烂。一首《年轻的朋友来相会》牵动着无数青春火热的心,他们“欢声笑语绕着彩云飞”,思考“生活的奇迹要靠谁”,共同的憧憬,相互探问,作者用红色旋律滋润一代青年的情感,为培养祖国建设人才输送丰富的精神养料,成为音乐工作者或艺术家们最具人生意义的奉献。

在人民军队的大学校里,嘹亮的军歌像神圣的音符,为九州百姓送去平安祥和的祝福。只要军歌响起,老百姓感觉幸福就在心里,因为人民子弟兵肩负强国安民的重任,他们充满自信的歌声,是人民幸福平安的保证。《想家的时候》表现了人民战士爱家的情怀和保国的责任,《咱当兵的人》展现了身为人民战士的自豪和信念,《小白杨》告诉人民像小白杨一样扎根边防,保卫祖国的愿望,这些充满战士情感的歌曲为军队建设提供了强大的情感力量。

我们还看到,如今许多企业经营者都重视企业文化建设,他们知道,企业的经营理念与市场未来发展联系在一起,需要有一个步调一致、团结合作、勇于开拓、务实高效的员工团队去实现,企业也经常会组织员工通过培训、户外拓展、立誓严、唱红歌来凝聚力量。《团结就是力量》、《我们的队伍向太阳》、《红军不怕远征难》等歌曲,常常成为团队行动的激励歌、信念歌、队列歌,员工们在团队口号和红色队歌的鼓动下,在拓展训练的竞争中获得心灵的洗礼。

不仅如此,现在的社区建设、城市文明建设,甚至为了走上中央电视台“星光大道”展示人生价值的需要,总会有选手通过红色歌谣展现歌喉,以红色旋律伴演舞步,把生命的激情、幸福的快乐、艺术的创新带给全国人民,让广大电视观众领略到和谐社会的新风采、文化兴国的新亮点。历史证明,受人民群众喜爱欢迎的文化艺术形式,才是最有价值的精神财富。

（四）红色音乐的教学运用

作为一名音乐教学工作者,笔者深知教学的使命不仅仅是对学生音乐技巧的教授和传导,更重要的是让学生深刻领会音乐作品的文化内涵,并用恰当流畅的艺术手法充分表现出来,让听众和观众从中感受作品带来的情感力量。

有专家指出：用“红歌导课,一方面可以创设良好的课堂情境,调动学生的学习兴致,使学生迅速地进入学习角色。另一方面,可以利用红歌中蕴藏的深刻思想内涵极其情感力量,使学生在愉悦的审美过程中,在教师的引导下,从一个教学主题进行到另一个教学主题,积极主动地配合教师,与教师一道完成课堂教学任务”。可见,以红歌为载体的红色音乐,同样可以在音乐教学中发挥情感引导的作用。［4］

今天的舞台已经确立了红色音乐的艺术地位和文化地位,作为音乐教学工作者,笔者既感到欣慰,又感到责任重大。一个中国的音乐界人如果对“红歌现象”熟视无睹,起码是一个没有时代责任的音乐人,因为他看不到红歌背后蕴藏的人民力量。基于这一认识,笔者对红色音乐的教学运用提出几点构想：

1.将“红色音乐”作为一个文化课题,进入音乐文化研究新领域。研究方向可以从它的民族属性、文化背景、形成原因、表现形式、作品门类、文化地位、社会价值方面进行系统表述。

2.选择具有代表性的红色经典音乐作品作为案例教学,帮助学生理解作品的思想内涵,分析和训练掌握作品的艺术表现技巧,提高学生的音乐艺术修养。比如钢琴协奏曲《黄河》,结合音乐文化教学,加深对作品的理解。

3.将“红色音乐”教学与培养井大精神结合起来,让学生走出校门更有自信。井冈山精神是井冈山大学的思想灵魂,通过红色音乐传播革命传统,对学生的思想成长和道德修养将产生潜移默化的作用。德国哲学家尼采曾说过：“如果没有音乐,生活就是一个错误。”同样,如果一个井冈山大学学生不懂红色音乐,不会唱红歌,那将是井冈山大学教育的一个遗憾。

4.选择一批适合大学生演唱的红色歌谣,作为艺术院校或音乐系学生励志联谊的系歌、班歌、队歌进行目标训练,通过组织参加校园歌咏会、校际歌曲合唱会、地方重大文艺演出,展现学生精神风貌,展示井冈山大学形象。

5.鼓励和指导学生参加红色音乐社会教学实践,让优秀学生走进企业,走进机关,组织和教习他们的职员学唱经典红歌,展露风采。也可让音乐系与舞蹈系两个系科合作,用红色旋律伴红色歌舞,让红色音乐为社会文明建设贡献力量。

红色音乐的教学是一种新的艺术探索,它与民歌、美声、通俗表现方法教学方法完全不同,却又不完全脱离,可相互借鉴,相得益彰。

三、红色音乐的创新思考

尽管不少红色音乐作品像传统民歌一样久唱不衰,但作为一门中国特色的文化艺术,需要不断创新才能保持它长久的生命力。比如钢琴协奏曲《梁祝》、《喜庆中国》,交响乐《丰收锣鼓》、《白毛女》等都是传统民族音乐创新的优秀成果。如果我们站在文化强国的高度来思考今天的音乐舞台,红色音乐的创新就应该是音乐工作者为文化强国效力奉献的特色课题。

（一）通过音乐创作推动艺术创新

对于音乐工作者来讲,歌曲和曲谱创作就是艺术创新的实践活动。尽管创作是艰难的,但创新是必须的,离开了创作,创新就成为空谈。比如《红歌会》这种文化表现形式本身就是一种创新,虽然《好歌大家唱》、《激情广场》等演唱主题与《红歌会》相比有不同的参与对象,但音乐的教育宣传作用却有异曲同工之妙。

（二）通过民歌改编实现题材创新

经典民歌常常来源于古老民歌要素,就像京剧也来源于安徽的徽剧一样。民歌改编自古以来就有,《十送红军》来源于赣南采茶调,《送郎当红军》来源于兴国山歌,《北京的金山上》由西藏民歌改编,《太阳出来喜洋洋》是四川号子改编的等等。民歌改编作为创作思路的创新,同样能够为社会带来精彩的文化产品。

（三）鼓励作曲家为企业创作音乐

随着国家经济的发展,企业文化已成为构成企业价值的重要内容,很多大型企业都会通过自己的标识、标准、文化载体传播企业理念和企业形象,而企业歌曲就是代表之一。虽然作曲家为企业创作歌曲早就在行动,但写歌的不一定真正懂得该企业文化。我们说“鼓励作曲家为企业创作音乐”,是建立在了解企业文化的基础上,用创新的艺术手法帮助企业提升企业文化的影响力［5］。

（四）建立红色音乐创新研究机构

红色音乐作为红色文化艺术的一个分支,有其独特的内在规律。建立红色音乐创新研究机构的意义,在于用科学发展的态度,对红色音乐的定义、类型、表现方式、关联艺术、教学方法、外延价值等进行系统研究,并针对不同层次民众的音乐需求提供创作方向,其研究成果可服务于社会各阶层文化建设的需要。

（五）建立井冈山红色音乐体验园

井冈山是红色歌谣的发祥地之一,客家文化特色的民歌民调是培养滋生革命红歌的土壤。建立井冈山红色音乐体验园,可以吸引广大音乐家、音乐教学工作者、城市社区歌咏辅导员、音乐爱好者走到一起,在音乐体验园中扮红军、唱红歌,让“音乐旅游”成为井冈山的一大新亮点。

（六）策划全国红歌文化艺术交流

唱红歌已经成为中国人一种文化时尚,尽管全国各地都会举办红歌演唱活动,中国红歌会已享誉全国,但把它当作艺术研究交流在国内还没有先例。主导成立“中国红色音乐研究会”,联合中国音乐学院、中国音协、艺术联合会、各地高校音乐学院,采取院校主办、机构协办、专家指导、社团参与、企业赞助的方式来推动红色音乐事业健康发展,是一项有意义的工作。借国家实行“文化强国”战略的契机,利用“红色音乐研究会”原创性价值,像“毛泽东思想研究会”和“井冈山精神研究会”一样,将“红色音乐研究会”上升到国家层面,为这门红色艺术在学术性、艺术性、传承性、创新性方面提供理论指导,可让我们的红色音乐事业产生源源不断的活力。

［1］潘勋.红色歌曲之我见[J].民族音乐,2011(2).

［2］胡传学.井冈谋势[M].北京：中国国际文化出版社,2010.

［3］易凯.蝴蝶夫人·咏叹调[J].戏剧之家,2011(3).

［4］欧阳小华.高校公共政治理论课“红歌引入”教学模式探讨[J].井冈山学院学报,2009(6).

［6］吕志明.企业文化建设与提高核心竞争力[N].天津日报,2006-05-12.

On the Modern Values of Red Music Proliferation

GAO Li-qin
(School of Arts,Jinggangshan University,Ji′an 343009,China)

Red music，which roots in the soil of national arts and born in the revolutionary struggle years，has been an outstanding art of Chinese music after the successive ages of wars，adversities，peace and development.Its beautiful，expressive，sound and inspiring melodies bring mass people many pleasures.By studying its modern values of red music，including its emotional appellation，its folk popularity，its social contributions and its education methods，we can better spread the contemporary themes and promote social civilization.

red music；proliferation；education；innovation；values

G41献标识码：A

10.3969/j.issn.1674-8107.2012.05.004

1674-8107（2012）05-0021-05

（责任编辑：韩曦）

2012-06-04

高丽琴（1978-），女，江西遂川人，讲师，主要从事音乐学研究。