黄 琳

（南京艺术学院，江苏 南京 210013）

舒曼艺术歌曲技法探析

黄 琳

（南京艺术学院，江苏 南京 210013）

在德国艺术歌曲创作的历史长河中，舒曼所做出的巨大贡献是无法磨灭的。他用其过人的智慧和浪漫主义灵感，为后人留下了一笔宝贵财富。文章从作曲技术理论的角度入手，探析舒曼艺术歌曲的技法。

舒曼；艺术歌曲；内容表现

作为19世纪上半叶德国浪漫主义的作曲家和音乐评论家，舒曼（1810—1856） 是继舒伯特之后为德国艺术歌曲创作做出重大贡献的第一人。舒曼用其浪漫主义的灵感，创作了200余首艺术歌曲。他的艺术歌曲将歌曲旋律、诗歌与钢琴伴奏完美结合，独具匠心地塑造了许多鲜明的音乐形象。本文从作曲技术理论的角度入手，释析舒曼艺术歌曲在和弦结构与和声进行以及调式调性等方面的创作特征。

1 和弦结构与和声进行

19世纪的浪漫主义是要逐渐突破古典主义那种严格的形式和理性主义的表现特征，它要求音乐表露得更为自由，和声色彩更为斑斓。舒曼力求在功能性和声进行的基础上运用一些手法，进一步丰富和声的色彩性，营造诗歌的意境，表达诗歌的情感。

在和弦结构的选择上，舒曼常用三和弦，辅以一些七和弦，而最具特色的是减七和弦、重属变和弦与副属变和弦的使用，它们的运用不仅仅是强化功能性，增加动力，丰富色彩，更多的是为了表现诗歌的内容情境，突出和声的音乐表现作用。

在和声进行上，舒曼喜欢运用大量的离调进行，尤其喜欢使用离调的连锁进行。……