周韶华“抱一”绘画美学的本体论启示
2011-11-20李一鸣
克拉玛依学刊 2011年5期
李一鸣
(中共海南省委党校,海南 海口 571100)
周韶华是我国现当代著名的国画家,与赵无极、刘国松和吴冠中等画坛巨匠一起,把传统的绘画艺术推向中国画的现代转向之路。在艺术理论方面,20世纪 80年代,周韶华先后发表《大河寻源记》、《探索刍想》、《自由选择与自我完善》等一系列文章,从艺术创作角度提出了“抱一”美学论题。
“抱一”美学理论首先将原本作为一个古老的哲学命题的“抱一”“引申为一种艺术观和方法论”,从艺术创造的主体意识和客体选择两个方面对审美意识、审美修养、艺术与生活、艺术与自然、艺术史等纷繁的美学具体问题予以分析和强调。其次,从“意象神韵”与“情态结构”两个向度来把握中国绘画的美学特征,即把中国绘画审美特征的变迁看成是由意与象相结合,不断上升为神韵境界的发展过程,而符号化的情感则成为艺术的内在结构要素。
“抱一”美学本身并不仅仅局限于艺术创作的方法论,而是更多地涉及到中国绘画艺术特征与美学精神的问题,因此在某种程度上它更具有本体论的意义。由此看来,正是在这一本体层面上,周韶华借用《老子》中的一句“圣人抱一为天下式”,结合艺术创作中的实际问题,抽绎出中国绘画艺术特征的“意象神韵”与“情态结构”,完成其“抱一”美学的构建。
本文即从“意象神韵”与“情态结构”这两点来分析其绘画美学的本体论启示。
一、“意象神韵”的艺术境界
很显然,意、象、神、韵、意象、神韵等词汇并不是新创,而是源远流长的中国古代美学的有益资源。……
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