/［广西］田泳锦

作 者：田泳锦，广西梧州学院中文系讲师，研究方向为中国古代文学。

在宋人眼中，秦观的诗是一种别调。王安石《回苏子瞻简》称秦观诗歌“清新妩丽，鲍谢似之”，黄彻《巩石溪诗话》卷三云：“……淮海诗……人戏谓小石调，然率多美句，但绮丽太胜耳。”苏轼《跋秦少游书》：“少游近日草书，便有东晋风味，作诗增奇丽。”《次韵秦观秀才见赠》：“新诗说尽万物情。”从不同角度道出了秦观诗歌语言柔美、善于抒情的特质。从总体观照的层面看，秦观诗歌确实有别于“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗” 的典型宋诗风格。但从秦观各个时期具体的诗歌创作来考证，结论却大不相同。

秦观诗歌的禅因佛缘

从时代风尚方面考察，宋统治者自宋太祖起积极推行佛教，后世太宗、真宗、仁宗、神宗、高宗等，都信仰佛教。秦观生活在北宋中后期，儒道佛呈现出融合的趋势，士大夫多崇佛，他们中有很多以“居士”（指在家信佛的教徒）为名号的，如欧阳修晚年自号六一居士，苏轼号东坡居士，黄庭坚有山谷居士之称，秦观号淮海居士，张舜民自号浮休居士等，可见佛教深入士子人心。不仅如此，佛教自东汉末年传入中国以来，不断地融入到中国文化中，到宋代，中国化的佛教禅宗以其“不立文字，教外别传，直指人心，见性成佛”的简单修行方式，深得士子追捧，成为社会思潮的主流。司马光《戏呈尧夫》云：“近来朝野客，无座不谈禅。”元净《次韵参寥怀秦少游学士》云：

岩栖木食已皤然，交旧何人慰眼前？

素与昼公心印合，每思秦子意珠圆。

当年步月来幽谷，拄杖穿云冒夕烟。

台阁山林本无异，故因文字未离禅。

诗以台阁（做官）与山林（归隐）本来没有区别为喻，说明作诗与参禅也应高度统一，提出了诗与禅的美学命题。

从生活道路来看，秦观在《五百罗汉图记》中曾说：“余家既世崇佛氏。”纵观秦观的一生，与多名佛教中人来往密切，这也从另一角度揭示出秦观的佛学修为。首先要提到的是其家乡高邮乾明寺的昭庆法师。据秦观《庆禅师塔铭》：“师讳昭庆，字显之……熙宁中游淮南，往来广陵、天长、高邮之间，三邑之人，见师如旧相识，莫不靡然心服，愿为弟子。而高邮之人，遂以乾明请师出世……高邮士大夫孙、阎诸公，皆参问于师，而为役之久，缘契最深者，殆莫如某然……”（《淮海集笺注》卷第三十三）秦观自谓与昭庆禅师“缘契最深”，应不是妄言。《秦少游年谱》熙宁八年（1075）记录着他与昭庆禅师交游的情形，言之确凿。秦观集中有《宿乾明方丈》《和显之长老》及《显之禅老许以草庵见处作诗以约之》等诗。另一位是与秦观交游一生的诗僧道潜，号参寥子。陈师道《送参寥序》云：“妙总师参寥，大觉老之嗣，眉山公之客，而少游氏之友也。” 翻开《淮海集》，可以看到秦观与参寥众多的交游酬唱诗作，如熙宁八年秦观和参寥、孙莘老同游汤泉后作的《次韵莘老初至汤泉》《题汤泉二首》及《还自汤泉十四韵》等。熙宁十年（1077）秋暮，参寥、曾孝序至高邮访秦观，同游十日，别后秦观作有《酬曾逢原参寥上人见寄山阳作》。元丰元年（1078），秦观参加秋试落第，参寥作《彭门书事寄少游》三首以为安慰，元丰二年（1079）春，秦观作《次韵参寥》三首相和。翻开《参寥子诗集》，可以看到同样的情形。《参寥子诗集》中有《次韵少游学士送龚深之往见王荆公》四首、《次韵少游寄李齐州》二首、《夏日龙井书事》四首等诸多唱和诗作。秦观在《与参寥大师简》曾由衷地感叹“参寥师真知我者也”。此外，还有一位对秦观一生影响最大的人——苏轼，他对禅宗情有独钟，在此不多赘述。

秦观之诗与禅

如前所述，元净《次韵参寥怀秦少游学士》一诗指出了宋诗的新特质：文人之禅悦之风以及诗与禅的融合。谙熟佛学的淮海居士秦观在诗歌中亦体现了这一特质。

如其早期诗作《秋日三首》其一：

霜落邗沟积水清，寒星无数傍船明。

菰蒲深处疑无地，忽有人家笑语声。

这是秦观诗作中的名篇，向来为选本注家所看重。诗歌描写了自己的乡居生活：秋天的夜里，寒气早到，凝霜结在清澈的邗水岸边。天边挂着无数的繁星，照亮了邗水，远观则又似乎是紧挨着江中的小船。此时万籁俱静，诗人凝望眼前所见——水中生长的菱白蒲草，思绪万千，心想夜行中再无别人了吧？就在此时，忽然从菱白蒲草丛生的水上听到了一阵欢乐爽朗的谈笑声，令诗人备感温暖，不由感慨：原来这秋夜里并非只有凄清孤寂！诗歌写自身生活经历，无一处谈禅，但绘景写情生动逼真、情景交融，不经意中蕴含着启迪人心的力量，臻入化境。

宋代陈岩肖把这首诗的后两句“菰蒲深处疑无地，忽有人家笑语声”及参寥《东园》诗的后两句“隔林仿佛闻机杼，知有人家住翠微”与东晋帛道猷隐居沃洲时所作的《陵峰采药》诗“连峰数千里，修林带平津。茅茨隐不见，鸡鸣知有人”相比较，认为秦观、参寥诗源出于道猷而更加凝练，并视之为“善夺胎者”的典型例子。（《庚溪诗话》卷下）诚然，在艺术表现手法上，从以动写静的衬托及诗歌营造的幽深静谧境界来说，三首诗有共通之处，但更具体地分析的话，则参寥诗浮屠意味更浓些，秦观诗心理刻画更细致些，意境更鲜明些。

再如《清夜》：

子夜天无云，稀星耿顽碧。

茫茫行役者，对此焉不息。

胡为蜗角端，相与竞寻尺。

劝君归去来，飞空鸟无迹。

(《淮海集笺注》后集卷第二)

据《秦观集编年校注》，此诗编年系元祐年间。按照徐培均《淮海集笺注》的划分，从元丰八年（1085）秦观考中进士开始至绍圣元年（1094）止，包括整个元祐时期，均归属其创作的中期。元祐初，司马光主政，尽废王安石新法。苏轼《元祐元年二月八日朝退，独在起居院读〈汉书·儒林传〉，感申公故事，作小诗一绝》云：

寂寞申公谢客时,自言已见穆生机。

绾臧下吏明堂废,又作龙钟病免归。

《汉书·儒林传》记载，兰陵王臧与赵绾都曾受学于申公，汉武帝时绾、臧请立明堂以朝诸侯，待太皇窦太后掌政，绾、臧下狱自杀，申公以病免归。苏轼借此故事表达自己面对党争欲归隐的意愿。秦观《清夜》诗与苏诗旨意相近。“蜗角”典出《庄子》“触蛮之争”：“有国于蜗之左角者曰触氏，有国于蜗之右角者曰蛮氏，时相与争地而战，伏尸数万，逐北旬有五日而后反。” 《清夜》诗中以此暗喻当时党争之剧烈。“归去来”语句，明显受陶潜诗歌的启发。诗歌最后一句“飞空鸟无迹”，以飞鸟为喻，而“飞鸟喻”实为佛典常见用法。《维摩诘所说经》之《观众生品第七》：“如盲者见色，如入灭尽定出入息，如空中鸟迹，如石女儿，如化人烦恼，如梦所见已寤，如灭度者受身，如无烟之火，菩萨众生为若此。”六十卷本《大方广佛华严经》卷三十四《宝王如来性起品》：“诸佛觉悟法，性相皆寂灭。如鸟飞空中，足迹不可得。”《般若心经》之《传灯》卷五《本净》：“见闻觉知无障碍，声香味触常三昧。如鸟空中只么飞，无取无舍无憎爱。若会应处本无心，始得名为‘观自在’。”均以飞鸟为喻。在前代诗人的作品中，也有以飞鸟为禅喻的情形。如王维《华子冈》诗：“飞鸟去不穷，连山复秋色。上下华子冈，惆怅情何极！”

秦观《清夜》诗首联点题，以夜空起兴，以夜空的茫茫比喻人世的茫茫。颔联描写一个在茫茫人世间奔波、彻夜无眠的行役者，着重揭示其精神的痛苦，这个行役者极可能就是诗人的自我写照。后两联阐发议论，感叹时局党争犹如触蛮之争，以禅入诗，“劝君归去”，因为一切皆如“飞鸟空无迹”。当然，这对于想要在仕途上有所作为的秦观来说，是无可奈何的逃遁。

秦观诗禅艺术之评析

秦观深受佛学熏染，佛学对其诗歌的影响体现在审美境界的营造上。吴言生在《禅宗哲学象征》一书中把禅宗哲学的境界概括为触目菩提的现量境，水月相忘的直觉境，珠光交映的圆融境，饥餐困眠的日用境四类，并一一加以阐释：“触目菩提主要指‘一切现成’，自性处处显现，山水悉是真如，‘一切现成’的基础是‘本来现成’，即万物都有圆满自足的真如佛性；水月相忘是直觉境，它的基础是无住生心的‘无我之境’；珠光交映是圆融境，主要表现为理事圆融、事事圆融两大类；饥餐困眠是禅宗身心脱落之精神面貌的传神写照，它的实质即‘平常心是道’。”按照此种概括，触目菩提常见于写景抒情诗，如前所引《秋日三首》其一以及《清夜》。水月相忘是无我之境，抒情主体往往倾情投入某种活动，达到忘我的境地。珠光交映是圆融境，在这方面较著名的有《和圆通院白衣阁》二首，诗云：

无边刹境一毫端，同住澄清觉海间。

还是此花并此叶，坏空成住未曾闲。

一根反本六根同，古佛传家有此风。

满目红蕖参翠盖，不唯门里获圆通。

（《淮海集笺注》卷第十)

诗作于元丰二年（1079）夏，是游会稽圆通院而作的富有禅意的写景咏物诗。诗中有多处语涉佛典，先以其一为例作说明：一是“刹”，指一佛济渡之境，三千大千世界为一“刹”，所以说“无边”。二是“觉海”，指的是佛教，因佛以觉悟为宗；海，喻教义之深广。三是“坏空成住”，即佛教四劫：坏劫、空劫、成劫、住劫，意指世事变化。这一首诗禅味很浓。诗中说无边之刹境也不过一毫端而已，一切均在佛门修行之中。比如眼前此花与叶，无时无刻不处于运动变化之中。再看“其二”中的佛典：“一根”，在诗歌中具体指莲花的根即莲藕，同时亦暗喻佛学中“六根”之一。“六根”，指眼、耳、鼻、舌、身、意。“圆通”，也是佛教语，谓遍满一切，融通无碍，因此佛亦谓圆通。此诗一语双关，莲根既为眼前之莲花所具有，亦为佛教用语中的“一根”。诗歌首句与《楞严经》卷十六“一根既返源，六根成解脱”意合。眼前“满目红蕖参翠盖”让诗人生发感悟，今日观赏的景色虽然是在佛门之中，但并非一定要身遁空门才能修得圆通之境。这两首诗写景清丽，诗境与禅意融合无间。

再如《答阎求仁谢参寥彦温访于坟所》：

老濞城西木半摧，昆仑冈下路新开。

故人此地衔忧去，禅客他时问疾回。

闻为树风增永感，却因水鸟证西来。

已谋寒食驱羸马，细听清谈动玉哀。

(《淮海集笺注》卷第九)

这首诗作于元丰元年（1078）寒食节前，其时阎求仁在扬州守墓。阎求仁，高邮人，名木，英宗治平四年进士，曾担任乌江县令。参寥从熙宁九年至元丰二年(1076—1079)均在淮南，他在扬州时作有《次韵阎求仁博士同饮蜀井》《次韵求仁见赠》。元丰元年寒食节前，秦观到扬州上坟，和参寥而作《答阎求仁谢参寥彦温访于坟所》。

此诗多处用典。树风，典出《孔子家语·致思》：“夫树欲静而风不止，子欲养而亲不待，往而不来者年也，不可再见者亲也。”永感，亦为用典，语出《大唐创业起居注》：“隋少帝诏：‘悯余小子，奄绍丕愆，哀号永感，五情糜溃。’”指父母双亡的伤感。“却因水鸟证西来”中“水鸟”则见于佛典。《观无量寿经》云：“水鸟树林及与诸佛，所出音声皆演妙法，与十二部经合。”正如《神会语录》所言：“青青翠竹，尽是法身，郁郁黄花，无非般若。”大自然的一草一木、一事一物，无一例外都可以成为佛教真理的自在本相。

这首诗歌前两句渲染坟地悲怆暗淡的氛围：老濞城（即广陵）西边的树木有一半枯萎了，昆仑冈下又添了一道新辙。中间四句写故人阎求仁为母亲在广陵卢墓，参寥前来探访诗人阎求仁。清明时节，为先人守丧，本是伤感的，因为友人前来探访而悲伤稍被冲淡，抒发对友人的感激之心。诗歌最后两句告白友人，说自己已经准备好瘦马，打算在寒食节前往广陵扫墓，和你切磋文章。最后一句简直就是对友人的赞美了——“细听清谈动玉哀（喻文章清润高妙）”。这首诗用典繁密，可以说是秦观诗歌中不多见的切合宋诗以“文字”、“才学”为诗的特质的作品，但是诗歌并非刻意论禅，由于诗人对佛典的驾驭得心应手，读者在阅读时即便不能识破其典故也不影响对诗歌主旨的理解。这是秦观佛禅诗歌的另一种类型。

秦观一生命运多舛，深受佛学熏陶。他的人生命运也似乎和“诗与佛”的关系牵连不断。绍圣元年（1094）三月，秦观受党争遭贬，改馆阁校勘，出为杭州通判，尚未到任就又被贬监处州酒税，因秦观诗歌说“平生逋欠僧房睡，准拟如今处处还”（《赴杭倅之汴上作》），本为愤激之语（秦观在蔡州任上还曾因贫困而住在佛寺，怎么可能“欠僧房睡”呢），却被当成消极对抗的把柄。又因《题法海平阇黎》诗中说“因循移病依香火，写得弥陀七万言”，“使者承风望指，候伺过失，既而无所得，则以谒告写佛书为罪，削秩徙郴州”（《宋史·文苑·秦观传》）。从诗歌创作的层面看，虽然秦观 “过于偏执于那种自我圆足的理想人格的追求”，但其思想深处并未真正忘怀世事得失。当然他的佛禅诗歌还是给我们展现了一个丰富多彩的艺术世界。