牛 姜（贵州师范大学音乐学院 贵州 贵阳 550001）

声乐学习中，常用的呼吸节奏有慢呼慢吸、快呼快吸、快吸慢呼三种，不同的呼吸节奏在不同情绪不同速度的乐句和作品中也有着不同的运用选择和方式。选择的原因大体有二：一是取决于乐句的长短；二是根据不同情绪不同节奏的乐句来调整和准备好呼吸节奏。呼吸是歌唱的关键，呼吸节奏的准确掌握是保持腔体打开、气息流畅、声音位置统一的前提。可以说，正确的呼吸才能正确的歌唱，正确的呼吸节奏才能将声音富有表现力的表达情感内涵丰富的歌曲。因此，掌握和正确运用呼吸节奏是声乐学习中至关重要的环节。

一、慢呼慢吸

慢呼慢吸训练在声乐中也称为深呼吸训练，因为呼气和吸气的过程相对较慢，因此气息量也相对较大，吸气也自然吸得深些，能使歌唱者充分体会通过吸气打开喉咙，气息下沉，喉头放松，腔体呈统一的“管状”感觉。在练习上，一般采用“半打哈欠”来体会吸气。这首先要求歌唱者站姿自然，抬头挺胸，然后放松地慢慢打哈欠，体会使胸、肋骨、腰、腹扩张到微酸的的感觉。需要注意的是，哈欠不可打得太过，半打哈欠——刚刚开始打哈欠时的状态，这种哈欠状态恰好作用于我们需要的腔体建立。假如哈欠的度把握不好，那么既会影响气息的下沉，和腔体的建立，喉头也会随之而浮起来了。在我们找到胸腔打开的感觉后，需要通过保持来协调呼气。胸腔、腰部保持扩张状态，小腹微收，越是感觉没有气息了越要把腰部挺直，感觉脊柱有延伸的拉撑感，一点一点的用哈气或是发“丝”音把气息慢慢呼出来，以便找到呼气时对抗或是保持的正确感觉。……