□于 艳

关于扬琴演奏的“三个必需”

□于 艳

世界上任何一种艺术，都有其独特的艺术特点与艺术规律，音乐艺术如此，扬琴演奏艺术亦如此。

通过理论学习和艺术实践，扬琴演奏艺术，主要的规律与特点，可以总结出以下三个方面。

一、扬琴演奏必须要求技术要过硬

中国古人经验谈：“工欲善其事，必先利其器。”即指的是要想做好一件事，必须首先使用好做这件事的工具。因此，要想演奏好扬琴，就必须使用好扬琴这件乐器，也就是要练过硬的演奏技术。

经过多年来的演奏艺术实践，一代又一代扬琴艺术家不断探索，不断创新，积累了丰富的扬琴演奏经验。不但增大了扬琴的音量，而且扩展了扬琴的音域，使扬琴的高音区清纯剔透，中音区光彩明亮，低音区圆润浑厚，极大地丰富了扬琴的艺术表现力，使它成为既能独奏、协奏、领奏，又能重奏、合奏、伴奏的重要的民族乐器。

对于扬琴的各种演奏技术技巧，我们都要全面娴熟地掌握，并创造性地运用到自己的演奏实践之中。其中，最为重要的，是击弦与音色两大关键，可以说，这是扬琴演奏艺术的两大翅膀。

扬琴的击弦，与钢琴演奏的触键一样，十分重要。

扬琴的击弦，又由两大要素构成：

—个要素是琴竹在琴弦的位置，又称作“击弦点”。正确的击弦点，决定扬琴的音准、音色、音质。一般情况下，正确的“击弦点”应该在琴弦距琴码2.5厘米左右的位置上。这可以使扬琴的高音明亮清脆、中音悠扬圆润、低音饱满厚重。……