在路上,追寻——窥探《爱丽丝漫游城市》和《中央车站》的美学价值
2011-08-15吴广善
电影评介 2011年23期
关键词:公路
追寻是一个古老的母题,也是一个庞大的“原型”。从神话传说中的摩西(Móshe),希腊神话伊阿宋(Jason),“西行求法”的玄奘;到文学作品中塞万提斯(Miguel de Cervantes Saavedra)的《堂•吉诃德》(Don Quixote),吴承恩的《西游记》;再到风靡全球由杰克•凯鲁亚克(Jack kerouac)著写的《在路上》(On the Road)等等,这些都在某一层面上诉说着“在路上,追寻”的主题。
提到“在路上”,很多人都会联想到“公路电影”( Road Movie)。所谓的“公路电影”主要是指以公路作为基本的叙事载体或叙事空间背景的电影,通常把所有的矛盾都放在公路上进行讲述,从中贯穿逃亡、流浪或寻找的主题,进而展现出现代社会中人与环境、人与人之间复杂的关系和内心的情感世界。“作为电影类型片的一种,其诞生与西方尤其是美国文化、工业社会以及现代主义、后现代主义的影响密不可分。对于公路电影发端于何时并无准确的描述。一些人认为是始于喜剧片《一夜风流》(It Happened One Night,弗兰克•卡普兰,1934),也有人认为深受杰克•凯鲁亚克的小说《在路上》的影响,公路电影成为人们放逐自我、寻找归宿的一种重要电影类型。”[1]同时,其“呈现的是一种‘在路上’的状态,对于路上旅者而言是时空的不确定性体验,这切合了当代人内在的精神体验”[2],于是上世纪六七十年代,公路电影已走向成熟,并出现了许多经典的影视作品。但因公路电影的范围越来越广,在此,我们只是探讨公路片中涉及“在路上,追寻”主题的电影。比如说单线叙述主人公主动追寻的《天谴》、《雾中风景》、《末路狂花》、《摩托日记》和《破碎之花》等;……
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