心灵的捕手——漫谈谢洛夫肖像画风格
2011-06-21长安大学文学艺术与传播学院陕西西安710064
大众文艺 2011年14期
司 思(长安大学文学艺术与传播学院 陕西 西安 710064)
瓦伦丁•阿列山德罗维奇•谢洛夫(1865-1911)是俄国十九世纪末期的现实主义画家。这个处于世纪之交的画家可以说是俄罗斯历史上最才华横溢,富有激情的画家,谢洛夫凭借他杰出的作品无愧为俄罗斯甚至世界艺术史上最优秀的画家之一。画家列宾在他的回忆录中对自己的门生称赞道:“谢洛夫的全部作品,包括最不成功的,作者没有达到预期效果的作品在内都是瑰宝,是稀世的珍品,要对他们做出充分的阐释和评价是很难的。”[1]
谢洛夫的作品在很多方面都具有极高的艺术价值,同时,他的艺术作品也体现着当时的艺术潮流对他的影响。谢洛夫1885年(20岁)的自画像尝试着通过线条的表现力,去创造出一个艺术家的形象。画像极少着笔,头部被白色的背景和致密的阴影环绕着,使人们的注意力集中于画像的面部。充满意味的眼神,表明一个成熟自律,专心致志,完全从客观的角度看待自己的画家。作品不但反映了年轻的谢洛夫的内心世界,同时揭示出在他心目中怎样的人才称得上是有创造性的艺术家。


19世纪80年代,莫斯科画家的作品开始呈现出印象派绘画对他们的影响,谢洛夫早期的作品中就充满了阳光的色彩,他早期的风景画展示了他身为一个艺术家的敏锐:他能体会到我们日常所见之中的隐含诗意,和最平凡的事物中的美,《少女与桃子》和《阳光下的少女》这两件作品使谢洛夫成为了人们的焦点,如此年轻便能达到这样的高度的艺术家在艺术史上也是十分罕见的。……
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