黄胜江

(安徽省社会科学院 文学研究所，安徽 合肥 230051)

中国古代戏曲文化形态丰富、源远流长。囿于雅俗之辨的文化偏见与史料散碎，现代意义的古代戏曲文化研究起步较晚，王国维《宋元戏曲考》指出戏曲“以歌舞演故事”的特质才正式开启古代戏曲研究大幕。此后戏曲文化研究大致侧重于文献整理、戏曲文本内容、舞台演述体制、戏曲文物、东西戏剧形态比较等方面，专门从编剧创作角度进行的理论研究相对较少。此前理论界尚无系统研究中国古代戏曲创作理论与批评的著述。刘奇玉著述的《古代戏曲创作理论与批评》(中国社会科学出版社，2010 年)对古代戏曲创作理论与批评进行了全面系统研究，充溢着较强的思辨性与创新性，体现了较高的理论水准与学术品位。

一、开阔的文化视野

戏剧作为人类文化重要组成部分，必然受地域环境、宗教信仰、政治制度、伦理道德等诸多因素影响。作者以大戏剧文化理论视野，“从文化史层面探求戏曲创作理论所蕴含的中国古代思想文化运动的发展轨迹及其所体现的时代精神流转变化和深厚的民族精神内涵”［1］，从传统文化、时代精神、跨文化戏剧参照等向度立体阐释中国古代戏曲创作理论的文化品性与特质。首先是传统文化心理的引证。作者从雅俗之辨的传统文化心理出发，探寻传统文人对创作主体的辨认;从“发愤说”传统梳理“抒幽愤”的戏曲创作动机;从“重史征实”的史官文化诉求解释历史题材剧创作的发达。……