林 昶 （星海音乐学院现代音乐系 广东广州 510500）

一、关于“宏复调”与作品简介

《声音的图案》之三是何训田1为电小提琴、中国竹笛和短笛而作的一首重奏作品。这个作品运用了一种“宏复调”的作曲技法，“宏复调”这一概念在中文文献里最早由林华的《色彩复调》中提出并进行了深入的研究，“宏复调”是相对“微复调”而对立存在的，“微复调”是20世纪五、六十年代匈牙利作曲家里盖蒂提出的，在他的作品中，有着独特的音块结构思想：许多人演奏几乎相同的材料，但在速度上稍有不同，于是形成一种静态的、极为复杂的音响。这是对“微复调”比较精辟的解释。而“宏复调”通常被认为是一种主题陈述性质的写法，既然是陈述性的写法，音乐中展开的语言必定就微乎其微，那么“宏复调”是如何在陈述其长大的主题的同时又构成建立起推动力的呢？

首先我们先对“宏复调”和“微复调”两种概念进行比较。下表是对“宏复调”与“微复调”的比较说明（此表选自钱仁平的《<声音的图案>的宏复调织体与结构途径》）

表1：

在《声音的图案》之三这个作品中，实际上是运用了“宏复调”中卡农的手法，三个声部依次进入，完型之后，则依次先后退出，前后进入的每两个相邻声部间隔是5个小节。可以说这个作品没有主题，它只具有一种音响形态；也可以说这个作品只有一个主题，这个主题长达141小节。

作品中的音高关系建立在横向与纵向上以电小提琴的>a1为基础，按照等差数列排序出来的音高结构网，由于这个问题在钱仁平的《<声音的图案>的宏复调织体与结构途径》中已被详细地剖析过，因此在这里不作过多地说明。