西叶

作者简介

著有诗集《纸梯子》、音乐随笔集《私人音乐》。

有编书《界限——中国网络诗歌运动十年精选》。

诗作散见各诗歌刊物及选本。

爱音乐、爱诗歌、 爱摄影。

信奉自然、平淡。

作者简介

著有诗集《纸梯子》、音乐随笔集《私人音乐》。

有编书《界限——中国网络诗歌运动十年精选》。

诗作散见各诗歌刊物及选本。

爱音乐、爱诗歌、 爱摄影。

信奉自然、平淡。

推荐语：马克拉斯被称做是 “音乐家中的音乐家 ”，他演绎的《弥赛亚》，慑人心脾，无不充斥着空气感。

无论是巴洛克音乐、服装或者建筑，我都非常喜欢。通常在它们沉寂的外表下，都漫溢着鲜活的心跳，强弱对比鲜明，仿佛一级一级爬上触及生命悸动的木梯，窒息着的节奏随脚步再度一声声怦动了起来。

除了巴赫，巴洛克时期最引人注目的音乐家就是乔治 ·弗里德里克·亨德尔（ George Frideric Handel）了。与巴赫内省式的宗教笃信不同，生前的亨德尔，是世俗的。脾气暴躁，直率，宣泄毫无保留。“无论做什么事情，他都投入得忘了周围的环境”。

因而亨德尔的音乐，外向，热情，汹涌。

有意思的是，如今听巴赫，感受到的却大都是世俗的快乐和温馨，而亨德尔，特别是清唱剧《弥赛亚》，带给人们的却是心境平和的宗教虔诚。

想来似乎不可思议，但仔细回忆他们的一生，便觉得理所当然。生前的巴赫，结过两次婚，拥有 20多个孩子，生活谦卑、拮据，为了生存，不止一次给达官贵人写信。而亨德尔，鳏居终身，自由孤傲，蔑视一切。

我这样对比，并不是想借巴赫世俗的一面来抬高亨德尔。相反，我心中的巴赫，是无人能取代的。只是，与巴赫同一年出生于同一国家的亨德尔，尽管性格各异，创作方法不同，艺术上各有千秋，但德国音乐在音乐史上的地位，正因为有他们——巴赫、亨德尔——才可以和意大利、法国并驾齐驱。

生于 1685年的亨德尔， 8岁便显现出与众不同的音乐才能。后于哈雷圣母堂拜管风琴师扎豪（ 1663— 1712）为师，学习管风琴、哈普西科德、小提琴等。在扎豪老师悉心指导下， 11岁的亨德尔就写出 6首双簧管、小提琴和通奏低音的奏鸣曲。

1705年1月8日， 20岁的亨德尔写出了第一部歌剧《阿尔米拉》，在汉堡鹅演出，立刻引起了轰动。此后近20年，亨德尔共创作了包括巴洛克时期的少女《裘力斯·凯撒》、《塔麦拉诺》、《罗德林达》等 20多部歌剧。

但从亨德尔一生的创作来看，他的清唱剧成就大于歌剧成就。

其中最为著名的当属 1742年创作的《弥赛亚》了，它是基督徒耳熟能详的圣乐。其中的《Alleluia》（哈利路亚）大合唱，更是许多合唱团、圣歌队唱过或试着去唱的音乐。但严格意义上讲，亨德尔的清唱剧不属于宗教音乐。

生于美国，长在澳大利亚的查理·马克拉斯（Charles Mackerras），对亨德尔、莫扎特、舒伯特和勃拉姆斯作品的独到见解在指挥界赫赫声名，这位古典音乐舞台的“香饽饽”，一直受到广泛的赞誉。

马克拉斯指挥的《弥赛亚》，竟然完全体现了亨德尔音乐中所特有的愉悦情绪，自始至终都令人兴奋不已。男高音人声真挚清晰，感染力极高。女声独唱美不可言。合唱如同在天空中自由飞翔一般，有着鲜明的节奏感。而作为最后清唱剧终曲的《阿门》合唱，在《哈里路亚》之后出现，气势却一点儿不输给前者，这是此版本最令我欣赏的地方之一。

歌唱家詹尼特·贝克说：“他整个生命都在为乐谱服务。如果有炸弹扔下来，有人昏倒在舞台上，他要做的唯一的事情是担心乐谱是否损坏。”

呵呵，真是可爱极了！