不朽爱情的另类讴歌
——解读《腐尸》的美学意蕴

《腐尸》是波德莱尔的名篇之一。借助丑恶的腐尸，表达自己对爱人永恒的爱情，是诗人直面真实生活的领悟。也正是如此“另类”的表达，成就了《腐尸》独特的美学魅力——丑之美！

《腐尸》 爱情 丑 美学魅力

“画家，他画蛇，画鳄鱼，画龟，画果子壳，画字纸篓，画垃圾堆，但没有谁画毛毛虫，画癞头疮，画鼻涕，画大便……”[1]，鲁迅先生如是说。但对于波德莱尔，传统意义上的美丑、善恶、贵贱已经不再是取材的标准。真实与生存、存在者本身成为艺术家所关注的对象。腐尸，这一形象便是真实的存在者！

腐尸，代表着生活中的丑与恶的一面；爱情，代表着生活中美与善的一面。但诗人波德莱尔正是借助丑恶的腐尸，表达了对妻子无比真挚的爱恋。腐尸与爱情，得到了最为奇异的结合！正如历史对于波德莱尔的评价——他破除了人们千百年来形成的传统的美丑观、善恶观。这种勇敢的突破集中地体现在诗人的代表作《恶之花》中。通篇诗作中，诗人认为恶散发着一种特殊的美。《腐尸》正是《恶之花》中的名篇之一。

《腐尸》是波德莱尔为自己具有“黑维纳斯”美誉的妻子让娜 迪瓦尔所创作的一首情诗。作品写成后，诗人曾一度在巴黎的酒馆高声地朗诵，诗人也因此获得了“尸体文学诗人”的称谓。史载当时巴黎流行这样一个说法，一旦傍晚时分，小孩因贪玩而不愿回家，父母便喊道：“波德莱尔先生来了”，小孩便再不敢外出了。听着不免为波德莱尔诗人造成的恐吓效应而感觉可笑。