张林子

从大学毕业后定居北京，到现在已经两年多的时间，我正经历着一个青年导演较为典型的境遇。借此机会，将我的工作经历与些许感受与大家分享，已经走过来了的朋友可聊做消遣，还未走过来的朋友若能从中拾到一点信心，也算是达到目的。

2007年初到北京时，拿着写满各种奖项和影展经历的简历，我特别有信心。在经过一段不算太长的等待后，我成为一家传媒公司的签约导演。从学生导演到签约的职业导演，这种称谓上的升级让我兴奋了一阵。然而现实的残酷很快砸到我脸上，这家以新媒体电影短片为主要业务的传媒公司每部短片的投资额度仅有几千元，并且在执行过程中附带着各个环节的勾心斗角，其他签约导演常常为了从预算中抠钱跟制片脸红脖子粗。我感觉到我与创作环境的格格不入。正在踌躇时，这家公司的几个骨干一起跳到了家实力稍强的传播机构，成立了新媒体子公司，并找到我来拍开山之作。于是我拿出在上一家公司不被重视的

个项目，在经过一段时间的准备后，我的第一部商业作品《行将消失的游戏》拍摄完成。

这部描述童年情景的片子完成后各方面看片的反映都不错，但投放到新媒体的渠道——当时还主要是网络上后，点击量平平，与此同时一些爆笑网络剧、以“激情”、“美女”等字眼作为噱头的网络短剧却异常火爆。第一炮没打响，公司对我的态度开始急转直下，我仿佛被打入了冷宫，无人理睬。

新媒体电影往往是很多刚刚毕业、有志于做电影的青年导演会选择的一条路。恰逢那两年正值一些媒体和公司大肆宣扬新媒体时代的到来，这给了很多年轻导演一幅美丽的愿景，以为拍短片，继而就能获得拍数字电影、长片的机会，而这也是这些公司和导演签约时给年轻导演描绘的美好未来。可事实证明，新媒体还远未到成熟的时刻，而整个新媒体市场对影片的要求也与电影的美学风格相差甚远。不仅如此，新媒体电影成本低廉，我后来签约的家公司甚至采用不投拍，导演自己垫资拍后才以最高几千元的价格收购的形式来进行运作，后来以至于发展到一家公司竟然有上百个所谓的签约导演，而导演们的收入和地位却连操机员都不如。所以对于有定基础、抱有电影梦想的人来说，这条路行不通。

慌乱中，我跟过剧组，体验过短暂的温存，并借此构建了我后来稳定的摄制团队。可更多的时间，是漫长的、不知尽头的等待，这种等待是可怕的，因为你突然间失去了个确切的方向，只剩那个遥不可及的电影梦，在巨大的生活压力下不停的刺痛着你的自尊心。李安的经历告诉我们，一个导演想要获得机会，需要耐得住寂寞。可我们和李安能比吗?看看他的《推手》，有几个华语导演的处女作能拍到这个水准?

我决定另辟蹊径，接触商业广告，当时我的想法是，去尽可能的战斗在第一线，总比闲着胡思乱想好。可我从未执导过商业广告，只有学生时代的几个简单的宣传片经验。我寄希望于广告公司能从我的故事片作品中看到我对镜头和叙事的把握能力，接下来又是一段时间的等待。07年底，我开始在一家影视广告公司担任导演工作。

很快，第一个商业广告片的机会来了，不出所料，我拍砸了。拍砸的原因在于：第一，那时我完全不了解市场以及商业运作的规则，在拍摄前擅自修改了脚本；第二，我用电影的理解方式去表现产品。当然我这么说不是说广告不能用电影的美学去表现，但请注意能接受那种审美高度的品牌都不是我们这个年纪的导演能接触到的。何况，广告本就不是艺术，广告的目的在于促成购买，形成销售力，而不是让观众感觉这条片子拍的不错。失败后，我打起了退堂鼓，闭门不出。这时公司又有个广州本田的项目，对我失去了信任的老总打算找别的导演拍。在朋友、家人的安慰与鼓励下，我顶着老总的不信任和对自己的不自信，硬着头皮只身跑到青岛，指挥个陌生的团队拍了这条片子，结果是令人欣慰的，片子几乎刀未剪的通过了。

导演的学习，是个阶越的过程，量变和质变非常明显。你会在段时间内觉得自己什么都掌握了，又会在一段时间内觉得自己简直什么都不会，这样的感觉会反复出现在你的工作中，所以保持对自己清醒的认识，不要过度自满，也不要过度自卑，是非常重要的。坚持和坚强，是我那一段时间里体验最深的两个词。

在那之后，我似乎顺利的开始做起了广告导演，写创意、提案、与客户打交道、签合同打款、修改交片，时间过得飞快，项目个接1、也获了点小奖。可我的生活中，电影之路似乎只剩下了偶尔去电影院看场电影时以及和朋友们喝酒时的那种感慨——唉，越来越远了。

08年下半年开始席卷全球的金融危机，渐渐波及到了中国，大小影视广告公司受影响不小，客户没钱。当然也不会投拍广告。我前后所在的两个广告公司都让我感受到了金融危机对广告业的影响，说实话，感觉自己挺倒霉，刚有点起色就碰上这样的形势，可这就是我们需要面对的时代。并且，广告圈里年轻导演要想混出来一点也不比电影圈里容易，对于我来说，一开始接一些小案子还有新鲜感，到后来就疲于应付，失去了激情。最让人着急的是，接到的项目预算总是上不去，你的片子的技术质量就会总是停留在那个水平，谁愿意总是原地踏步呢?

与此同时，国内的电影产业的发展势头似乎越来越好，年轻导演得到越来越多的机会，国产电影的类型也越来越多样化。看着很多年轻导演的电影作品搬上银幕，心里非常羡慕，也开始反思自己。在广告公司的一年半时间里我积累了些项目运作以及技术规格较高的拍摄制作经验，却渐渐磨圆了从前对待生活、对待梦想的那份热忱，朝九晚五的日子让人变得麻木和现实，可这不是我想要的，如果我想要这样的生活，何必来北京呢?

人最重要的，是知道自己想要的是什么。

几个月前我辞去广告公司的工作，开始了与CCTV6《爱电影》栏目的合作，希望能借助这个平台恢复故事片的创作，也回到我所直追逐的电影道路上来。由于之前在央视播出的作品《行将消失的游戏》受到了观众的好评，频道方面对我们团队的能力较为肯定，对我们团队的创作意见也更加重视。在经过一段时间剧本方面的创作磨合后，我们确定了第一个投拍的短片项目——喜剧片《大厨师》。影片讲述了两个同名同姓的厨师，一个是在星级大酒店做厨师长，一个是在建筑工地给工人做饭，两个命运截然不同的人却阴差阳错的被人弄混了的故事。

前期拍摄之前，我们团队和《数码影像时代》杂志社的“DvcC创作基金”项目组取得了联系，有幸得到了索尼公司提供的新款高清摄录一体机HVR-Z5C的使用机会，同时也得到了来自杂志和厂商的技术支持。而索尼z5C在前期拍摄时的完美表现，也征服了团队里的每一个成员。

《大厨师》在电影频道首播的收视率超过了预期，为后面的合作打下了良好的基础。同时，我们最近又接拍了一条广告，使用了近两年风靡圈内的REDONE数字电影摄影机。我需要通过亲自接触一些新的技术和设备，保证自己不被技术所淘汰。可以说，目前的状态算是比较理想，和电影频道签约拍短片，和广告公司合作拍TVC，有空写写剧本，自己控制时间，朋友们互相协助。最近，《游戏》还入选了第六届中国独立影像年度展，这是我毕业后第一次把片子送去参展，得到了肯定令人很激动。现在我最大的心愿，就是静静等待第一部长片的机会。

我的生活起伏总是很大，不论坏事好事都喜欢扎堆，所以不知我的故事对大家是否有帮助，但有些感触相信是共通的，那就是明确自己的目标，坚持、坚定、坚强，加上勤奋和努力，机会一定会来，只是早晚。而在等待的过程中，朋友，请你坚持。

索尼HVR－Z5C

HVR-Z5C，它经过精心设计，具有更强的创作能力，可提供最高标准的光学和音频质量。这款摄录一体机采用了索尼新开发的“G镜头”，它具有优异的分辨率，色彩和对比度，拍摄的画面质量极高，可与采用昂贵可换镜头的摄录体机媲美。HVR－Z5C采用索尼的3ClearVid CM05传感器系统，凭借Exmor技术，可提供极高的低光灵敏度，在光线昏暗的条件下同样拥有优异的表现。