张 敏 薛 澈

[摘要]近年来，专业频道和电视栏目发展迅速，特别是在创作层面和受众需求上，观众对栏目的艺术性要求越来越高，具有明显时代风格和个人特色的电视栏目成为主流。同时，电视栏目的包装和宣传设计成为每一个栏目制作团队彰显艺术气质和审美主张的标识，也是提升电视栏目的社会功能性和审美价值性的体现。本文主要针对高等职业教育中的电视节目制作专业的电视节目包装课程的教学，研讨关于包装设计中的平面美术设计。

[关键词]电视节目包装；平面美术设计；造型；版式；色彩

高等职业教育中的电视节目制作专业面向影视制作行业和岗位，培养熟练掌握电视节目制作技术，包括电视摄像、画面编辑、电视节目包装等技能的专门人才。从事电视节目制作工作，不仅要熟练操作摄像机、非编设备，还要注重影视作品的后期包装，包括片头、片花、片尾等画面的艺术设计和视频包装，特别是电视栏目片头的制作。

电视栏目片头是在一档电视栏目、电视专题片或电视剧开头部分，用于营造气氛、烘托气势、呈现作品名称、表现作品风格的一个视频片段。好的片头能给观众留下深刻的第一印象，它从总体上展现了作品的风格和气势，展现了制作的水平和质量，对整个节目内涵表现和传播价值具有非常重要的导向作用。电视节目包装的美术设计日益成为电视节目制作人员亟待掌握和提高的专门技术之一。

设计片头可以应用多种设计软件来实现，这里研究的主要是静态画面的美术设计，在平面设计软件Photosh叩中操作，制作分层素材。有了这些静态素材之后，便可以通过AE、3D、Flash等软件使它从静态转化成动态的成品片头。

一、造型设计

电视画面作为信息传达的一种视觉载体，首先要具有一定的形象和形状出现，即使字幕也要设计出一定的形状，才容易吸引观众。研究电视画面的美术设计首先要了解画面中的形象。

在人们生活中的万事万物都可以概括成为最基本的形——点、线、面。生活中的一捧细沙粒粒是“点”，一盘青豆颗颗是“点”，衣服上的扣子是“点”，大海中的远帆是“点”，天空中繁星“点点”。生活中的头发丝是“线”，韭菜叶是“线”，雪地上的车辙是“线”，大树山的青藤蔓是“线”。点的聚集、线的排列形成“面”，如房顶上一片片瓦铺成了房屋顶“面”，毛线一排排织就了衣服平“面”，生活中的“面”的例子举不胜举：桌“面”、画“面”、脸“面”等等。这些都是具象的“点线面”，抽象的点线面与其相结合，在电视画面中的变化就更丰富了，提供了更丰富的创造素材。

点以等间隔排列，具有井然有序的美感。如果加上点的大小变化，就会产生丰富多变的视觉效果。点依据水平或垂直方向排列，成为静态画面感觉。相反，点沿着斜线、曲线、涡状线排列或者以自由方式排列，则会形成动态画面感觉。应用点作大小渐变运动的排列，能形成动感和深度感。应用点的大小、多少、聚散、连接或不连接等变化排列能形成节奏韵律感。通过点的均散排列，还能形成画面的肌理效果。

线通过集合排列，形成面的感觉。运用线的粗细变化、长短变化、疏密变化排列，可以形成空间深度感和运动感。应用线的粗细渐变排列或者线与线之间间隔距离大小渐变的排列，能形成有规律的渐层变化的空间感。线的中断运用，可以产生点的感觉。应用线的不同交叉方式或方向变动，可以形成放射、旋转等具有强烈动势的结构。

将点与线、线与面或点线面作综合构成，使视觉语言的运用更加复杂丰富，加上形的大小、数量、位置、方向、肌理、明暗与色彩等诸多要素的应用，视觉图形会千变万化。

有了基本的形象之后，要怎样安排各个“形”之间的位置呢?放在那里更恰当、更有效的表达主题呢?下面要解决的就是电视画面中的版面编排的问题。

二、版式设计

要解决版式编排的问题首先要了解形式美法则。掌握了形式美的法则才能使画面具有美感和视觉冲击力，从而增强画面的艺术表现力。

形式美法则一是对称与平衡。对称是一种最容易达到稳定的平衡形式，是自然界中最普遍的存在形式。无论是动物还是人类，整体的骨架和外形结构都呈对称状态。植物中也存在许多对称结构。对称是力和重心矛盾统一的相对稳定状况，容易产生安定、庄重、平衡、和谐的效果。但不足之处是相对呆板、机械，而非对称平衡(即：均衡)。着重视觉和心理体验，在量变中寻求潜在的稳定，是一种极富运动、变化之美的构图形式。了解了对称与均衡两种不同的构图形式之后，在画面的构图编排中根据不同需要，选择最具表现力、说服力的构图形式。

二是统一与变化。统一意味着和谐之美。杂乱的物象使知觉负荷过重，因而难以被接受；单调的物象虽然易于感知，却难以打动直觉引起愉悦。因此，我们偏爱那些既有统一观感又富于变化的式样。统一赋予造型条理、秩序、和谐，变化则激起新鲜感，使视觉感受持久的美感。创造和谐之美，就要在凌乱中调理秩序，在统一中寻求变化，二者相辅相成，缺一不可。

其次，版式的设计必须要了解人的视觉流程规律。

视觉流程是一种“空间的运动”，是视线随各元素在空间沿一定轨迹运动的过程。这种视觉在空间的流动线为“虚线”，不是实实在在存在的“实线”，真因为它虚，所以版面编排设计时容易被忽略，但，有经验的设计师却非常重视并善于运用这条贯穿版面的主线。可以说，视觉流程运用的好坏，是设计师技巧是否成熟的表现。

在应用各种视觉流程时，设计者应考虑到将重要信息或视觉流程的停留点安排在注目价值较高的位置，这便是优选最佳视域。版面中，不同的视域注目程度不同，心理上的感受也不同。形象放在上部给人轻快、漂浮、积极高昂之感，下部给人压抑、沉重、消沉、限制、低矮和稳定的印象。形象放在左侧感觉轻便、自由、舒展、富于活力，而放在右侧就感觉紧促、局限又庄重。

三、色彩设计

在造型方面有了既定形象和相应的位置之后，就要考虑到各个形的颜色搭配和整体画面的色调了。色彩要与作品整体风格一致，准确地表现作品的内容和相关信息，能给受众以深刻和鲜明的印象。例如，娱乐类电视栏目的片头色彩较为鲜艳，节奏明快，气氛与栏目风格相协调一致；《春节联欢晚会》片头中大量使用了红、黄等热烈的色调以表现吉庆喜悦的气氛；《新闻联播》《焦点访谈》《今日说法》等栏目片头采用蓝、银、紫等冷色调，映衬出栏且严肃的气氛。

认识并掌握色彩规律首先要了解视觉感知到色彩的前提条件——光。也就是，色彩是怎样产生的?色彩从根本上说是光的一种表现形式。不同波长的光可以引起人眼不同的色彩感觉。我们的眼睛是在光的作用下通过色彩的差异感受景物的存在。如果没有了光，万物顿时失去了颜色，在我们的视觉里一切都将不复存在。

其次，根据色彩的基本构成要素，即色彩的明度、纯度和色相三种性质。人的世界感受到的色彩都具有各自不

同的特征，色相是色彩的最大特征。人们给可以相互区别的颜色定出名称，当提到某一名称时，就会有一个特定的色彩印象，这便是色相的概念。各个色相在可见光谱上振幅不同、对于眼睛的知觉程度也不同而形成明度差别。而在现实生活中获色彩的设计中，有了色彩的纯度变化才使色彩显得极其丰富。

再次，了解了色彩基本知识之后，色彩设计应用最广的是色彩对比和色彩调和。

1色彩对比

不管是在日常生活还是设计活动中，色彩很少孤立存在，人们通常是在比较中对色彩进行观察。所有颜色都会受到其周边色彩的影响。两种或两种以上的色彩放在一起时，由于相互影响的作用而显示出差别的现象就是色彩对比。

。

除了因明度差别、纯度差别及色相差别而形成的色彩对比之外，应用到电视画面色彩设计方面就不能不提到同时对比和连续对比。

在红纸上用墨汁写字，其效果好像在红纸上写绿字一样，这就是同时对比产生的视觉效果。连续对比就是先后看到的对比现象，也称视觉残像。例如，对黑纸上的绿色圆形注视一会儿，再转眼看白纸，白纸上就会清楚的显出红色圆形。因为长时间观察一种色研究就会过分刺激或者太乏味，有不平衡之感，这时人自身机能会自我调节、自我平衡，自动寻找其相对的补色或寻求全色相，也就是当全部色轮被看到是眼睛是平衡的，红、黄、蓝三原色可以代替色彩的总合。眼睛只有得到这个总和时才会满足。只有视觉达到平衡了，眼睛才能减轻疲劳。只有了解这点，才能在设计连续画面时不仅注意到形与形的衔接，也要考虑到色彩的前后对比和呼应也是非常重要的。

2色彩调和

若单讲究色彩的对比给人的视觉刺激，容易引起混乱和喧闹感，那么就要求我们在将两个或两个以上的色彩进行组合时，为了达成一项共同的表现目的而设置一种秩序，使色彩形成统一和谐的现象，这就是色彩调和。

它可以依靠色彩的明度、色相、纯度有一种或两种要素完全相同，变化其他要素来进行调和，这种调和的画面色彩整体性较强，但亦有单调乏味的缺点。

另外一种调和方法，使色彩的明度、色相、纯度中有某种要素近似，变化其他要素，这种方法调和出来的色彩效果与前者比较在色彩关系上有更多的变化。

在明度、色相、纯度三种要素处于对比状态的画面中，色彩的相互作用会表现得非常强烈。这种色彩的强烈对比关系一方面可以提高作品的趣味，同时也容易引起视觉上的疲劳，要使这样的色彩关系和谐，就要靠某种色彩组合秩序来实现。如依靠色相的自然推进和明暗的协调变化以及纯度的逐渐减弱来使对比变得柔和，形成色彩调和效果；或使其中一色的面积增大，以绝对的优势压倒对方，形成统治与被统治的关系而取得调和；或使用无彩色的黑、白、灰或其他中性色彩区分不同的颜色区域，以消除各色相之间的排斥感；除此以外，还可以在对比色中混入同一色彩，是每个颜色都因染上这个颜色而改变原来的特征，最终由排斥变成调和感。

3色彩的心理效应

色彩的心理效应是设计人员使电视包装作品能够通过色彩组合的视觉感受使观众产生一种心理的联系与共鸣的重要依据。色彩心理是人对所视色彩的视觉刺激和心理暗示产生的系列联想。鲜亮的红色、橙色和黄色能够令人精神振奋，而蓝色和绿色则能平静我们的情绪；高纯度的色彩给人们以华丽、气派的感觉，而低纯度的颜色给人朴实、素雅之感。不管是色彩的冷与暖、湿与干、远与近、轻与重、强与弱、柔软与坚硬、华丽与朴素都同我们的视觉经验和审美心理有关。根据电视节目的类型和性质不同，选择与其一致的色彩才能有效的传达主题。

无论是人的色彩欣赏习惯还是画面中的造型及编排的方式趣味，都是随着社会的发展不断变化着的，没有固定的模式，也没有永远不变的法则，这就需要我们设计工作者以敏锐的触觉感知到大众的心理需求设计出符合甚至超越当时人们精神文化需求的电视包装设计，并能引导人们的审美习惯。