赵　毅

摘要:艺术家是从事特殊精神劳动和精神生产的人,不但要有精湛的技艺,还必须具有不同于他人的良好素养。艺术家的基本素养是艺术家进行创作的基础,是艺术家获得成功的前提条件,它直接影响着艺术家家创作水平的高低。新时代新形势对艺术家的素养又有新的要求,主要包括以下几个方面:修养高尚人格的自觉性、艺术鉴赏的独到性、生活积累的丰厚性、文化素养的广博性、观照社会的主动性。

关键词:艺术家;基本素养;生活积累;文化素养;观照社会

随着人类社会的发展和进步,不同时期不同社会阶段的艺术家素养同样不断发展变化着,对艺术家素养的论述当然也应该打上时代的烙印。因为每一个时代对艺术标准的探究都是与时俱进,因此,艺术家的素养在每一个时代所体现出来的风格也是迥异的,所以探究艺术家的素养必须在基于时代特色的基础上去思考。

考察文艺史会发现,凡是有成就的艺术家往往都很注重自身基本素质的提高,会自觉地把提高自身素养作为不懈努力追求的重要目标;相反,凡是基本素养较差的艺术家,则很少能在艺术上有大的成就。这是因为只有当艺术家的基本素养和专业技能相结合,才能实现创作的高度自由,创作出的艺术作品才会具有生命力和较高的艺术社会价值。缺乏基本素养的艺术家创造出的作品则往往会流于匠气、呆板和空洞,没有情感灵魂。

那么,新形势下的艺术家应具备哪些基本素养呢?

一、修养高尚人格的的自觉性

艺术的主要功能是审美认知、审美教育、审美娱乐。这三种作用,会在潜移默化中陶冶人的性情,使人受到真善美的教育。艺术家作为艺术的创造者,当然会在艺术创作过程中得到最直接的教育和陶冶。从这个角度说,艺术家在艺术教育功能中,是最直接是优先的受益者。但是,这并不说明艺术家可以放松自我修养,可以不经过自我修养就能成为真善美的化身和代言人。恰恰相反,艺术家只有不断加强自我修养,不断通过自身修养打造自己的高尚人格,才有可能不断创作出优秀艺术作品。

真正的艺术家要达到高于常人的境界,首先要有高尚的信仰和追求。梵·高曾想像自己像“一棵老树的树干冒着烟,注视着烟气飘渺的蓝天,渐渐地,心中的一切杂念都会被抛弃掉”。莫扎特也曾说过:“我将会在旋律中生活,也将会在旋律中死去,音乐成了我的生命”。[1];其次要有高度的专注力。艺术家要能耐住寂寞,要有忘我的牺牲精神和无私的奉献精神,尤其在物欲横流的时代,在市场经济改革开放的年代。艺术上不能流俗,要有不断创新的意识,不断追求的秉性和坚忍不拔的毅力。历史上真正的大艺术家大部分都是在苦难中成长造就的,他们之所以能达到艺术的巅峰,能摘取艺术的桂冠,具有高尚的境界和人格是他们成功的基础。因此,伟大的艺术家往往也同时具有高尚人格魅力。

二、艺术鉴赏的独到性

艺术鉴赏力是衡量一个艺术家创作水平和审美标准的尺度,也是推动艺术发展创新的关键。一般来说,鉴赏能力应高于创作能力,鉴赏能力永远在前方诱惑和引导着艺术家的创作。

鉴赏力虽然有天生俱来的成分,但并不排除经过后天学习不断提高的可能性和现实性。事实上,大多艺术家的鉴赏能力通过后天学习得到不断提高。因此,新形势新时期的艺术家,要把提高自己的鉴赏力作为艺术素养的重要方面,充分了解新形势下各门艺术的发展脉络、发展走向、审美特征和评价标准,尤其是中西方各艺术的创新改革、时代特色和与时俱进的美学特征。要具备新时代的艺术鉴赏力,必须充分了解新时期新形势下各门艺术的中外研究现状、观念思潮、艺术流派和风格特征,接受各门艺术的审美标准尺度,熟悉人们审美观的发展变化,具有时代的艺术思维,这样艺术家才能与时俱进,创造和评价出真正的时代作品。

三、生活积累的丰厚性

艺术家要创作出能够揭示出生活真谛的作品来,他就必须能够真正的了解生活、把握生活;艺术家无论他有多么高的艺术天赋,只有他把自己当作一个社会普通成员的身份,参与社会生活,密切关注人类社会精神和物质生活的各个方面,深刻的理解人们的喜怒哀乐,同情生活在社会底层或遭遇不幸的人们,能够深切洞察人类社会的真善美和假恶丑,知道应该鞭挞什么,歌颂什么。曹雪芹没有对封建社会上层的深入了解,就不可能创作出《红楼梦,》;鲁迅没有对当时中国社会的切肤感受,就写不出《呐喊》即便任何杜撰的结构,归根到底也是现实生活关系改造过的反映,艺术家所获得的生活知识越广泛越深刻越细致,他的才能就越能发挥作用。

生活之于创作的关系中,还有一个规律:艺术家对生活的认识,当它不是从第二手得来,而是从直接参与生活过程的进程得来,因为在这里,认识并不作为博学,而是作为自己的生活经验出现。对于艺术家来说,认识意味着积极和有意识地生活,意味着不断地扩充自己的经验的每一个环节。

四、文化素养的广博性

文化是指人类在社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和[2],而文化素养则是一个人身上反映出的文化修养水平。文化素养对艺术家来说有着重要的作用,艺术家创作水平的高下和艺术作品的优劣,其最终结果决定于艺术家文化修养。任何一个伟大的艺术家,他们除了自身的音乐天赋之外,在理论上都有很高的追求。

艺术家的文化素养都含哪些方面的内容呢?它大致有三个方面:一是有关艺术门类的专门理论知识,即所从事的专业和姊妹艺术的相关文化知识;二是以人文精神为核心的人文社会科学知识,其中人文是指人类社会的各种文化现象,社会科学是以社会现象为研究对象的科学,它包括经济学、军事学、法学、教育学、文艺学、史学、语言学、民族学和社会学等等[3];三是中西方传统文化的艺术发展史以及各个时期的艺术审美学。

五、观照社会的主动性

所谓观照社会,是指艺术家以艺术家的良知和高度的责任感和使命感,来关注社会反映社会。艺术家如何观照社会主要取决于艺术家进步的世界观和积极的人生态度。

世界观决定着创作目的与创作动机,影响着作品的格调和品味。如果艺术家没有正确的世界观作前导,遇到问题不能作出正确的科学的回答,便会直接影响到自己的艺术思想水平和艺术创作能力的提高与发展。当荒谬的反动的艺术思想充斥艺术家的世界观时,那就会产生艺术家的创作悲剧。早期文艺复兴时期意大利著名艺术家桑德洛·波提切利的悲剧就是这样:他在创作活动的最后时期,完全沉缅于天主教信仰,而成为宗教狂热分子萨沃那罗拉手中工具。古今中外的艺术家,在其世界观与人生观中总是包含着明显的进步因素。鲁迅、闻一多、茅盾、齐白石这些艺术家不必多说,外国艺术家如巴尔扎克、司汤达、肖邦等无不如此。毕加索更明确地说:“艺术家同时也应该是一个政治家,他会经常感觉到与他有关的悲欢事件……绘画决不是为了装饰住宅,它是抵抗和打击敌人的战斗武器” [4]。

总之,以上是艺术家基本素养的几个主要方面,它们之间是紧密联系而又互相影响的;对于艺术家来说,它们是不可缺少的必备素质,必须有意识地进行培养和训练,与时俱进,不断完善和提高;新形势下艺术家只有具备以上完美的艺术家修养,才能深入社会最底层去挖掘典型形象,塑造典型作品,以完成所承担的社会使命和责任。

参考文献:

[1]李德胜.音乐知识手册[M].北京:海潮出版社。

[2]辞海编辑委员会.辞海[M]上海:上海文艺出版社。

[3]辞海编辑委员会.辞海[M]上海:上海文艺出版社。

[4]邵大箴.传统美术与现代派[M].成都:四川人民出版社。