张洵澎

第一次见到朱传茗老师，是在招生考试现场。当时对昆曲一知半解的我，在他的指导下做了几个身段、动作，唱了一首陕北民歌，便被顺利录取了。

开始上课后，我被分到了朱老师门下学习闺门旦。与我同组的还有华文漪、杨春霞、蔡瑶铣等。朱老师台上是个好演员，台下是个好老师。课堂上的他，精神抖擞，教我们动作时总是数着拍子：“一、二、三，四，不许动。眼神亮出来!”我们跟着手势、和着拍子，规规整整地，精神气儿一下子就出来了。

朱老师人好、戏好、教得好，因此他便成了大家都向往的一位老师。从分入他的小组开始，他就一直把我当作重点培养对象，在这样出色又宠爱我的老师手下学戏，我自然格外卖力，一出出戏学下来，在领会了老师的“神”的同时，也学会了老师的“韵”。1956年我15岁，第一次正式演出。当时，上场锣已响了起来，我脚下却不听使唤，硬是不敢上台。朱老师在我身后催促，情急之下，一把把我推了出去……

1957年，我与蔡正仁在人民大舞台演出全本《牡丹亭》。剧中的《寻梦》一折，只用[忒忒令]和[江儿水]两支曲子过场，不成折子。朱老师对我说：“《寻梦》我没有。姚传芗老师有的，你去跟他学。”都说同行是冤家，但朱老师为了学生，从不计较所谓戏曲“门第”。朱老师独有的“罕腔”大气、规范，昆曲韵味十足；念白咬字清楚，顿挫有度；身段立体、挺拔。尽管如此，他仍觉不足，在空余时间又积极向梅兰芳学习手势，向言慧珠学习台步，以便使教学更为全面、深入。他还经常叮嘱我们说：“我的台步不灵。