APP下载

试论单簧管教学中所存在的问题及对策分析

2009-01-18

科教导刊 2009年14期
关键词:单簧管音乐风格演奏技巧

张 岩

摘要针对现阶段我国单簧管教学现状,本文试从师资力量、演奏技术、演奏风格三方面分析了单簧管教学中所存在的问题,并结合上述问题,有针对性的提出了相应对策。

关键词单簧管 演奏技巧 音乐风格

中图分类号:G642文献标识码:A

虽然在18世纪中叶后,单簧管就进入了发展的辉煌时期,但是其进入我国并走上音乐课堂教学的时间较晚,现阶段我国单簧管教学目前面临许多不足,存在着普及率较低、演奏技术参差不齐、演奏风格单一等诸多问题。文章针对这些亟待解决的问题进行相应的理论探讨。

1 师资力量的缺乏及健全

伴随着单簧管乐器自身的发展与改革,单簧管的音域不断得到扩充和改变,乐器演奏技术的不断更新和许多新型作品的出现,这本身对我们单簧管者的演奏提出了更高的要求。这就需要我们教师要顺应单簧管的发展需要,更新教学理念并不断提高自身单簧管演奏素质以及对作品的理解能力。但是从目前我国单簧管教学中师资力量来看还存在着严重不足的问题,尤其是对培养单簧管演奏人才的高等学府来将,充足的师资保障才是提高我国单簧管整体水平的保证。

当前高等院校音乐专业中单簧管专业教师相对缺乏,许多教师身兼多门乐器教学,尚不具备单簧管专业教学手段,教学手段较为落后。因此,师资的缺失是单簧管教学中首先需要解决的问题,笔者认为,要解决这一问题应当从如下几方面入手:

首先,作为培养单簧管演奏才的主要力量,高等院校应当重视本身的发展,努力营造条件培养师资,聘请专家讲座,通过单簧管教师的专业培训使得他们自身的素质不断提高,以服务单簧管教学。其次,还应当建立师资储备体系,通过教学发掘学生中单簧管人才,通过留校任教的发展使得后备师资得以保证。再次,学校应当积极聘请单簧管人才,通过优秀人才为单簧管教学师资注入新鲜血液。

2 演奏技术的保证及方法

由于其特殊性与个人习惯,在单簧管的演奏存在很多差异,这就对我们单簧管教师提出了要求,要求我们教师拥有正确驾驭单簧管的能力同时授教与学生。在单簧管教学中,最常见的问题往往在气息、运指、运舌上。这几类常见问题阻扰了我们教学的实效性。因此在单簧管教学中教师应当针对这些问题采取相应的对策。

在教学中我们常常谈到气息、运指、运舌等问题,对于这些演奏中的基本问题,由于各个演奏者和老师的理解和要求各不相同而有所差异。但是其基本的要求是相同的,即:正确的口型、运用自如的气息控制和快速灵敏的运舌、灵活快捷的运指。技巧的诸方面是一个不可分割的整体,而且各有一套系统、科学的训练方法。方法不对的练习等于在重复错误,只能加深错误,以致在演奏中出现大的障碍,无法演奏。在单簧管技术教学中应当注意如下几点:

2.1嘴型与气息

正确的嘴型是气息的保证,同时对于气息的训练对策也影响着嘴型,二者相辅相成。嘴型是吹奏方法的灵魂,它牵连到声音共振和音色变化,甚至对呼吸、吐音和运指的灵活性也有影响,而气息是管乐器发声的基本动力,两者同样重要,因此在单簧管教学中,教师应当首先认清两者对单簧管演奏的最基本影响。

2.2运指的正确运用

由于人的生理差异,造成了每个人手的大小、手指的长短、关节软硬等各方面的条件不同,灵活快捷的运指对每个学生和演奏者都不一样。但基本正确的手型是单簧管演奏艺术中运指技术发展最重要的基础之一,所谓正确就是演奏时腕、手指的正确姿势和运指过程中正确的触键位置。

2.3运舌方面

运舌就是在吹奏中舌头的运动过程,它的基本功能是吐音。吐音是一项综合了发音、运指的技术,清晰、颗粒性强、有弹性、快捷的运舌是吐音的最终目的。如何很好的演奏吐音,是很多学生急切了解的问题。要掌握好吐音,首先是要决定舌在口腔中的位置。舌尖位置要高于舌根保持略似“z”的形态,使它们之间有一定的弯曲度,使舌尖运动有一个弹性的支点,这样才能使舌尖保持在轻松、有活力的状态。

3 音乐演奏的个性彰显

目前,单簧管演奏乐曲呈现出多元化的发展,同时由于单簧管音乐演奏在国际上存在着许多流派,虽然其丰富了单簧管演奏但是在一定程度上也影响了我们单簧管的演奏模式。这是因为,在音乐作品演奏上,不同的音乐作品蕴含不同的艺术内涵,因此在对作品的感悟与理解上仁者见仁智者见智,因此在演奏上,受许多教师自身的理解导致演奏学生个性不能彰显。艺术源自于创造,教师只有丰富的作品鉴赏水平才能为学生提供多元化的演奏理念,发展学生个性。

因此笔者认为,演奏的风格源自于演奏者对某部音乐作品的理解与感悟,风格的呈现表达了演奏者对作品的掌握,只有演奏着在演奏的时候将作曲家写下的所有音符和标记尽可能体现出来,也就是演奏者首先要忠于作者的意图及其标记,其次还必须融进个人的气质,使其音乐的美能感动听众。也就是必须具有个人“吸引力”,这是演奏风格的真正基础,演奏者的再创造就在于此。要忠于作品标记,但不(下转第23页)(上接第12页)拘泥于标记。了解和掌握不同乐派、不同国家、不同音乐风格的差异就显得尤为重要了。

针对教师来讲,只有他们首先忠于了作品,加以自己的内涵,才能使得作品的艺术美感得以升华,为学生传达出个性演奏的信息,才能使得学生感悟音乐作品的艺术魅力,培养他们丰富的感悟能力,建立他们良好的艺术情操与作品驾驭能力。

4 结语

总体而言,目前我国单簧管演奏正受到越来越多的关注,其普及现象呈现出低龄化的趋势,因此在单簧管中,我们教师首先应当具备良好的教学水平与单簧管艺术素养,从小抓起。

同时,伴随着时代的发展,音乐门类和音乐风格的不断增多,技术日趋成熟,单簧管正朝着多元化方向迈进。教师除了要适应时代的要求,不断的提高自身综合教学实力外,还应当注重最基本的教学方法,通过自身的教育探索,针对具体问题提出相应对题,并针对个体进行研究与指导,只有这样在把握了教学大方向的前提下,凸显教学个性才能推陈出新,巩固单簧管教学基础与单簧管教学新的发展跨越。

参考文献

[1] 庞亮.浅谈指法在单簧管演奏实践中的应用.音乐生活,2008(01).

[2] 马妮.浅谈单簧管训练与教学.音乐天地, 2008(04).

[3] 中国期刊资讯网.我国单簧管教学存在的问题——单簧管初级教学的缺憾与改进的途径,http://www.xueshuqikan.cn/view.php tid=32200&cid=67.

[4] 康相浩.论单簧管演奏员的艺术修养.戏剧文学, 2004(04).

[5] 甄晓.单簧管教学漫谈.黄河之声,2004(06).

猜你喜欢

单簧管音乐风格演奏技巧
福宝高腔山歌音乐艺术特征分析
浅谈陕西筝曲《云裳诉》的特色音乐风格
论单簧管在交响乐中的运用
论单簧管在交响乐中的运用
单簧管音色在重奏时的表现力
浅谈低音提琴在演奏中的技巧问题
浅谈二胡传统作品与移植作品演奏技巧的特点及异同
浅析蒙古长调的音乐风格及形式
论单簧管在交响乐团中的地位与作用
春游