王　令

摘要：李清照词前期清新爽朗、婉约隽秀，后期悲愤苍凉、沉郁凄怆，达到了感人至深的艺术效果。在整体上她的词以女性独有的柔情、敏感呈现出别具一格的意境。她所创造出的意境给人的美感是多方面的，既有感情表达的情景交融，又有词的精巧和谐的形式；既有栩栩如生的形象塑造和深刻含蓄的情感表达，又有富于美感的音律。

关键词：李清照；意境；音律

中图分类号：I206.2文献标识码：A文章编号：1003—0751(2008)04—0214—02

收稿日期：2008—05—21

作者简介：王令，女，郑州工业安全职业学院院长，高级政工师。

李清照的词作以其鲜明的个性风格和神韵，被当世及后人称为“易安体”。她的词作内容写愁的较多，前期生活悠闲舒适，多写闲愁；后期背井离乡，国破家亡，境遇悲惨，流露出对国土家园的怀念，对自己身世的感伤。她的词形式上擅用白描手法，自辟蹊径，语言清丽。她论词强调协律，崇尚高雅情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。她的词以女性独有的柔美，表现出别具一格的意境。

一、感情表达的情景交融

李清照的词被推为“婉约之宗”,是宋词“婉约派”的代表人物。在词中她选择的意境特别独到，具有立体感，景中含情，情现景中，她善于营造一种情景交融的意境美。这情景交融的意境美或清新明丽或庄重典雅，都是通过情景交融的笔墨渲染出来的，显示出作者不肯趋于软俗香媚的典雅词格。同时，她学习柳永善于白描和叙事的长处，加以变化多样的表现手法，使人物紧密联系环境，不忘在物我交融中刻画出人物跌宕起伏的内心世界，构造出她特有的意境。

“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。……以其所见者真，所知者深也。诗词皆然。”①李清照赋予作品中的自然景物以活的灵性，词人有时将它们引为自己的红颜知己，有时把花当做“同是天涯沦落人”的友人。词人写到人老春暮，心中伤感“唯有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今更添，一段新愁”（《凤凰台上忆吹箫》）。词人把流水当知音，用柔情、多情、顺从的流水表现对爱的单一，对相思的痴念。在她的词作中，春花流水均有情，自然万物皆有意，陪伴愁苦灵气的词人，衬托出词人孤独无依的心理和对韶华易逝的感慨。在《渔家傲》中，作者借仙境来表现自己美好的理想境界，这情景交融的意境是那样的美，可是对李清照本人来说又是那样的无奈！

李清照词通过情景交融的手法，无论是清新明丽的、还是庄重典雅的，都从不同侧面，展现了词人在生活和社会中对美的执着追求，词人用巧夺天工之笔，创造了她独特的情景交融的意境之美。

二、精巧和谐的形式和富有美感的音律

李清照的词不但具有情景交融的意境美，而且形式精巧和谐，富有文学的音乐美，给人以美的享受。明代徐师曾在《文体明辨》中指出：“调有定格，字有定数，韵有定声。”李清照在词的创作中不仅严格遵循这一原则，而且在此基础上也有所创新。

李清照喜欢在词里用叠字、叠句来增强词的音乐性。如“知否，知否”，“浮槎来，浮槎去”，“阴满中庭，阴满中庭”，“又还秋色，又还寂寞”等句子大多同句重叠，或是改换两个字，但字数不变，因而音调和谐，句式整齐，语言流畅，节奏轻快，既淋漓尽致地表达词人情感，又合乎词的格律，极富音乐美感。

再看其《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?

《声声慢》曲调原本韵脚押平声字，调子也比较舒缓。而李清照的这首《声声慢》却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，这就使词的节奏由舒缓变为急促，变哀惋为凄厉。此词开篇即以三句一连串的叠字起势，14字奇迹般地表达了其悲切哀愁的心境，可谓开篇不凡。宋人张瑞义云：“秋词《声声慢》‘寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。此乃公孙大娘舞剑手，本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。”又有人赞叹“出奇制胜”（《两般秋雨奄随笔》）、“造语奇隽”、“奇笔”（《白雨斋词话》）②这14个字取得了出人所思的艺术效果，深化了主题，达到了“复而不厌，迹而不乱”的艺术境地。而这一切在很大程度上都归功于李清照写词时对和谐的形式追求，而这又恰巧给了我们无限的意境美。音乐的节奏从某种意义上可以说是心境的节奏，音乐的舒缓亦是心境的舒缓，心境的烦躁亦是节奏的急促。李清照词音乐美的特性也正是作者不同心境的写照。她的词作以自己特

有的方式在表现自己心境的同时，也展示着词作的音乐美。

三、栩栩如生的形象塑造

文学作品必须有具体可感的生动形象，惟其如此，才能获得持久的艺术生命力。李清照词的抒情既抒词中之情，也抒自家之情；既在词外，又在词内。在《漱玉词》中，几乎每一首词作，都塑造了一个形象鲜明、个性独具又与作家本人生活经历、思想感情一致相融的抒情女主人公形象，实现了自我形象的塑造和超越。在她的笔下，不论是活泼可爱的少女，还是失落寂寞的寡妇，都各有特色，别具匠心。如《点绛唇》：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜刬金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。

词的上片就给我们刻画了一个青春亮丽、天真纯洁的少女形象。其中“慵整”二字用得恰到好处，把少女荡秋千后极度疲劳，双手麻木，懒得活动的神情尽情地展现在读者的面前。“露浓花瘦”这一美妙意象同“薄汗轻衣透”的少女形象两相打通。露浓似喻少女的轻汗，花瘦似喻少女的姿影，花和少女一而二，二而一。词的下片写少女荡完秋千，正累得不想动弹，突然客人来了。“薄汗轻衣透”的少女，未免感到自己这副“露浓花瘦”的样子有点失态，慌慌张张地穿着袜子含羞躲开，头上的金钗也无意中悄然滑落。然而这位少女又不是一味地惊慌失措，而是“倚门回首，却把青梅嗅”，展现了少女怕见又想见，想见又不能大胆地见。“却把青梅嗅”是一种有意无意掩饰自己的娇羞和心事的绝妙情态。几个动作层次分明，曲折多变，把一个少女的惊诧、慌张、含羞、好奇以及爱恋的心理活动栩栩如生地描绘出来。寥寥41个字刻画了一个天真纯洁、感情丰富却又带几分矜持的少女形象。

其他如“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦”（《如梦令》）刻画了一个感情细腻、爱花惜花的清丽优雅的青年女子形象；“风住生香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”（《武陵春》）刻画了一个在遭受国破、家亡、夫死的打击后，身心疲惫、满腹忧愁、无依无靠、憔悴不堪的寡妇形象。

四、含蓄深刻的情感表达

中国古典诗词历来特别讲究含蓄。李清照被称为“婉约之宗”，其词自然以含蓄取胜。她更多地采用比拟的方式借景抒情，借物明志，所描绘的情景无不渗透自己的心情，从而情致绵密，意味隽永。

李清照善于写愁，对愁作了生动的描绘。她笔下之愁有长度：“从今又添一段新愁”（《凤凰台上忆吹萧》）；有重量：“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”（《武陵春》）；有速度：“才下眉头，却上心头”（《一剪梅》），通过对刹那间脸部表情变化的描写，将内心无形的无法抑制的绵绵情思传神地表达出来，这些都是其含蓄隽永之作。南宋末年爱国词人刘辰翁在《须溪词·永遇乐序》中说：“读李易安《永遇乐》，为之涕下。雕三年矣，每闻此词，辄不自堪，遂依其声，又托之易安自喻，虽辞情不及，而悲苦过之。”

李清照对词的意境的成功创造，使她写出了很多好的作品，也为她赢得了在文学史上的地位。甚至有研究者认为，在整个文学史上，李清照的成就和地位甚至可以与屈原、陶渊明和杜甫相比肩，而在词史上的地位，与苏、辛不相上下。胡云翼《宋词研究》说：“只有这位女词人李清照，在宋代，虽则是词人济济的宋代，而她的作品虽拟之与极负词名的辛弃疾、苏东坡，也绝不多让。有人称清照词为婉约之宗，更有人说李清照是北宋第一大词人。”③郑振铎对李清照的评价更高，认为：“像她那样的词，在意境一方面，在风格一方面，都可以说是‘前无古人，后无来者。她是独创一格的，她是独立于一群词人之中的……她是太高绝一时了，庸才的作家绝对不能追得上的。”④

注释

①王国维：《人间词话》，陕西师范大学出版社，2005年，第58页。②刘瑜：《李清照词赏析》，广西教育出版社，1990年，第92页。③胡云翼：《宋词研究》，中华书局，1926年，第131页。④郑振铎：《插图本中国文学史》（三），人民文学出版社，1957年，第505页。

责任编辑：绿叶中州学刊2008年第4期元代诗经学刍议2008年7月中 州 学 刊July,2008

第4期(总第166期)Academic Journal of ZhongzhouNo.4