蔡之国　朱其志

曹禺的话剧《雷雨》是我国现代文学史上的杰作，也是中国现代话剧艺术成熟的标志。《雷雨》初载于1934年7月1日《文学季刊》第1卷第3期，原作包括序幕、第一至四幕主剧、尾声六个部分。但在东京首次公演时，因“原剧太长，‘序幕和‘尾声不得已删去了”。自此，“序幕”和“尾声”就因自身以及外在的原因而被长期忽略，直至2003年4月5日才有所改变：作为庆祝梅花奖创办20周年开场戏的《雷雨》，恢复了原作的“序幕”和“尾声”。于是，历经70年的风雨，戏剧《雷雨》终于从斩头去尾只现躯干的尴尬中走了出来，还原了本来的面目，读者也开始能够全面审视《雷雨》，品尝久违的芬芳。

在众多对《雷雨》的探讨性文章中，大多着力于思想内容、艺术形式和创作主体的研究，而对“序幕”和“尾声”关注较少，以致其中包含的戏剧观念、宗教意识和审美内涵等诗性价值被长期忽略，并直接导致了对整个文本存在或多或少的误读。

《雷雨》的“序幕”和“尾声”是处于同一时间段、同一场景中前后连续的情节，是发生在“本文”之外又与“本文”相连接的附属故事。在“本文”故事发生十年后的腊月三十的雪天，在略显残破陈旧的、已变成教堂附属医院的周公馆里，在充盈着教堂合唱的弥撒声和大风琴声中，老人周朴园来到已变成教会医院的原先属于自己的家，探望分别住在楼上和楼下的两个神经女人——蘩漪和侍萍。他们曾经是亲人，如今却形如陌路；她们曾经是热情的女子、和善的母亲，如今却只能活在属于自己的精神世界里。……