方力钧属于在作品中一直保持着直观含量的艺术家，他的作品保持着实验艺术中使“齐常化”判断失去意义的动力。他那些给人印象深刻的光头，那些灿烂阳光灿烂花丛中灿烂着的少年，以及水，这些画面中都有着很现实的细节，一个哈欠或叫喊、一个很具体的手势，诸如此类，整体气氛又是强烈的非现实感，让你很难确切地定位它。我第一次看到他九十年代初画的光头，是在《艺术潮流》杂志上，最初的印象是有视觉上的吸引力，有点异样，继而感到以往的经验在这些画面前有点无能为力，它引发的精神反响在我既有概念系统里无处安置——说它是幽默的？说它是泼皮的？忧郁？压抑？都不足与真实的心理感受完全贴切，却都能以此为切口拉近与画面的距离。后来看他画的水是在他的工作室，和看那些光头的经验又有不同，最初是觉得不够出奇，可以很平心静气地看着那些水面、水中的人，似乎没有多少心理震动突现。 但结果很类似，就是你总是要盯着它看，过后还总是会想到那些水，慢慢地它隐隐地向你铺展着一种隐喻，让你想抓住它，却又不是轻易可以被理性整理的，只能去看它，而不去判断它，在看和回味中保持那种感动的原状。这种画面对人的作用并不停止于视觉上的“知道”，而是促发出观者的精神感应和一连串的心理涟漪。当然，当代感，即我们的社会文化环境和生存精神状况是进入这些作品的重要切口，因为它与风尚近，“所以能感受的细节多”（方力钧说），但是重要的不是时尚，而是与人的生命感觉的关系。……