编者按:中国古代戏曲是民族文化遗产的一个重要组成部分,20世纪以来的整理研究也曾取得过显赫的成绩。然而,近些年来这个领域却相对地显得疲软与冷落,似乎失去了研究的激情与思想的光彩,陷入了困惑的境地,这已引起学术界同仁的深切关注。本刊特邀四名学者撰写了这组笔谈,他们都是多年在古代戏曲研究上力耕不辍且很有成就的中年专家,虽见仁见智,以各自的不同角度坦陈意见,却表达出一个共同的意愿———面向新的世纪,努力以新的文化姿态和学术品格开创出古代戏曲研究的新局面。本刊期与大家共勉。

王星琦:走出困惑 志在突破

近年来,治中国古代戏曲史的前辈学人和同行们差不多一致感觉到,我们的研究似乎走进了困惑,走进了尴尬。这不仅表现在就数量而言,其论文与专著数量不能与古代诗词文相比,就是与传统意义上同为说部的古代小说研究相较,也仿佛疲软难当,局面之寂寥与冷落,显而易见。但这并不是问题的关键。因为有时数量并不能说明一切。相反,只有数量的无益叠加,而无质的突破,就只能是一种学术上的“重复建设”,从深层意义上看反倒是一种累赘与破坏。米兰·昆德拉曾忧心忡忡地指出:“一个社会富裕了,人们就不必双手劳作,可以投身精神活动。我们有越来越多的大学和越来越多的学生。学生们要拿学位,就得写学术论文。既然论文能写天下万物,论文题目便是无限。

那些写满字的稿纸车载斗量,堆在比墓地更可悲的档案库里。……