传统

1. 扬琴艺术在音乐剧中的跨文化传播与中国传统文化的国际展现研究
2. 文化传承视角下民族乐器的高校美育育人创新研究
3. 山西民间音乐资源的传承路径探析
4. 中原戏曲文化借音乐剧于新媒体平台的传承策略
5. 探究苗族音乐形态的产生成因
6. 古琴音乐中文人琴与艺人琴的历史轨迹与当代启示
7. 中国钢琴作品中少数民族歌舞元素运用研究（1949—1978年）
8. 从盐城民间音乐到舞台呈现：本土化音乐剧的创造性发展研究
9. 中国传统竹笛演奏技巧在现代音乐剧创作中的传承与创新

论坛

1. 以古筝为鉴：杰特根融入音乐剧的可行性与前景探究
2. “互联网+空中音乐课堂”
3. 北京部分高校学生参与高校合唱团动机的质性研究

艺教

1. 国内高校小提琴演奏教学改革分析
2. 从音乐欣赏角度分析音乐剧《猫》的艺术实践价值
3. 音乐教育在高等教育生态重构中的创新路径与实践范式
4. 文化自信视域下淮海戏在高校传承与发展研究
5. 人工智能在大学钢琴教育中的应用与展望
6. 以音乐剧创作推进高校美育与思政教育融合的路径探究
7. 传统音乐元素在高校钢琴教学中的渗透策略研究
8. 高职学前教育专业音乐课程分类教学研究
9. 红色音乐剧《牦牛革命》在高校爱国主义教育中的实践研究

市场

1. 新媒体视角下中国音乐剧的传播与推广研究

表演

1. 基于声音弹性构建朗读剧独特艺术魅力的探究
2. 人类声乐艺术视域下流行唱法在音乐剧中的多维呈示研究
3. 架子鼓演奏技巧与现代音乐风格融合的实践
4. 民族歌剧《江姐》之《红梅赞》的演唱分析与角色诠释探究
5. 钢琴表演中提高音乐表现力的美学策略研究
6. 歌剧《伤逝》中咏叹调《不幸的人生》演唱分析
7. 钢琴幽默剧中的钢琴技巧与演出形式中同一因素研究
8. 钢琴手腕技巧的历史沿革与技术训练

音乐

1. 音乐剧与歌剧演唱风格的对比分析
2. 音乐剧中的钢琴伴奏艺术研究
3. 天才与凡庸的“二重奏”
4. 肖邦《f小调第四叙事曲》的音乐特征
5. 小提琴的运弓技术在演奏中的运用
6. 浅谈迪士尼音乐剧的人物塑造
7. 冰封与梦境

创作

1. 让黄河之水奔流到海“可复回”
2. 民族音乐剧《山歌好比春江水》的创作特色研究
3. 戏剧灯光的文学性初探
4. 湖南儿童音乐剧本土化创作特点研究
5. 音乐综艺《披荆斩棘》制作创新研究
6. 莫扎特歌剧《魔笛》中帕帕盖诺的喜剧性作用

锐评

1. 中国原创音乐剧的本土化研究兼论中华优秀传统文化的赋能作用
2. 音乐剧在社交媒体时代的传播：机遇与信息过载威胁分析
3. 音乐剧影视化改编中人物塑造的差异化研究
4. 虚假的爱情：探析瓦格纳乐剧《特里斯坦与伊索尔德》中蕴含的讽刺

舞蹈

1. 经典剧目融合下舞蹈元素对音乐剧的重要性
2. 中国音乐剧舞蹈表演的美学特征与演员训练体系研究
3. 以中国古代音乐为灵感源的现当代舞蹈创作实践与探索

特稿

1. 音乐剧制作中钢琴演奏与灯光音响的协同效果研究

卷首语

1. 习近平文化思想是新时代中国特色社会主义文化建设的科学指南和根本遵循

文旅融合

1. 解构中国铁路