文_张爱民

肇庆学院

黄苗子篆隶书法，古意盎然，常让人眼前一亮，倍感亲切。这种观感对于书法艺术来说非常重要。因为诸多展厅作品往往都在意料之中，很少能有这样的作品展现在我们面前。

历来书法家的最高追求就是五体兼通，然达此境界者寥寥。黄苗子先生精通篆隶，在行草书法上则表现平平。这种现象在书法史上并不少见。诸如邓石如、吴让之、钱坫等书家莫不如此。他们在篆书方面成就颇高，而在行草方面表现平淡。黄苗子书法亦是如此，其行草书法为一般路数，其篆隶书法却能入古出新。

黄苗子的篆隶书法渊源有自。其幼年随著名学者邓尔雅先生攻读文字学，临习《说文部首》，精通字形结构，故篆法严谨。邓尔雅要求他蘸水在一尺见方的砖上写大字，每砖仅书一字，故能气势开阔雄伟。这段经历为黄苗子打下了坚实的书法基础。

黄苗子朋友收藏一段古木，据考有三千年历史，托黄苗子题字。黄苗子欣然写下隶书“神木”二字（图1），其中“神”字字形奇怪，右半边三个横画皆断开，与普通隶书不同，字中横画不相连属，更显其古老气象。究其根源，其字形确来自篆书，例如《袁安碑》的“申”字（图2）。另外，在近年出土的北大简中，“神字”三个横画也是断开的（图3）。故此字与古会，更显黄苗子的才气与严谨。为此“神木”，黄苗子又写下篆书作品：“木轮囷，三千年；经风雨，见世面。”（图4）书风古拙奇崛，苍茫厚朴。其文字取法较宽，“木”字来自甲金，“轮”字取自金文，其他字多为来自小篆。“三”字中的三横，第一横粗重，中间一横斜放造险，第三横细劲，整体布局上重下轻，有高峰坠石、千里阵云之势，颇见黄老的匠思。“千”字屈曲缭绕，字形源自汉代“千秋万岁”瓦当，线条圆转而不柔弱。“风雨”二字倾斜，左低右高；“风”字尤甚，以造险势，与端正姿态相别。“见”字头大身子小，也是上重下轻的构型，别有意趣。整幅作品左低右高，每行字皆大小不一，左右高低错落，浑然一体，篆法隶意草情毕具，有种诡异之气，与“千年古木”气合，确为神妙之笔。

图1 黄苗子 神木69cm×46cm2008

图2 申（《袁安碑》）

图3 神（北大简）

图4 黄苗子 木轮囷，三千年；经风雨，见世面60cm×66cm2008

我们对书法的理解往往局限于字形优美、端庄、平正、规范等，而黄苗子笔下文字绝不受此束缚。这与他不羁个性有关，更与他早年打下的文字学基础有关，使其有信心、有能力与别人写的不一样，却又出于古法，全非臆造，例如前述“神”“千”等字皆是如此。

黄苗子的篆隶书风厚实朴拙，用墨深沉，融入汉碑额方正、古拙气息，深得伊秉绶法轨。在朴拙中，黄苗子篆隶又能于拙中寓巧，新意迭出，以《芳草碧城五言联》（图5）为例，整幅作品黑亮、端严，得正大气象。其中“草”字由两个“屮”组成，其一平正修长，其一宛曲短促，一直一曲，一高一低，一长一短，顾盼生姿，信为绝伦。“一”字多了一个弯曲，隐约写成“乙”字。在古汉语中，“一”与“乙”相通。此一弯曲使得此幅作品逸气别生，避免了“里”“十”“二”“层”等字横画叠加所带来的呆板感。

图5 黄苗子 芳草碧城五言联176cm×45cm×22001

在《江山时世五言联》（图6）中，此种匠心也随处可见。例如“山”字竖画的排布与“新图”二字中横画的排布遥相呼应，设计感强烈。“江”字左半“氵”部松动，轻重欹侧，排布灵动；右半“工”部严整，少有变化。整幅作品中，除上下联首字“江”“时”的上部与末字“色”“图”的下部对齐外，其他部分皆不齐；“春”“色”“展”“图”等字拉长，“江”“山”“世”等字压扁，每个字或大或小，如众星之列河汉，浑然一体，恰到好处。

图6 黄苗子 江山时事五言联133cm×44cm×22006

古人云：“书画同源。”汉字最初与绘画有很多相似性，例如“木”“山”“云”“月”等字的甲骨文或金文都是高度抽象的一幅画，对应了自然中的树木、山峦、云彩、月亮等物象。后来随着文字的符号化，这种象形性越来越弱，以至距离图画越来越远，即“同源异流”。黄苗子作为画家、美术史论家，对图画有不同视角的敏感，其文字画作品把这种感觉予以凸显、强化，体现了他对书画同源的理解。例如作品《鱼水》（图7）中的“鱼”“水”字形分别出自商周金文和汉瓦当文：“鱼”字稍小，更像一幅画，鱼眼、鱼鳍、鱼鳞毕现，生动活泼；“水”字形硕大，线条自由，屈曲流畅，像流动的大江大河，小鱼在其中游动。《上善仁者四言联》（图8）亦是如此，其字形变化往往出乎我们意料而又合乎字法、字理。在这些作品中，我们可以体会到黄苗子对篆书字形的精通。然其并不拘于此字形，运笔天马行空、变化万千，通过书写表达个人的艺术理念、生活态度，形成与同时代书家不同的书法面貌。

图7 黄苗子 鱼水40cm×32cm1994

图8 黄苗子 上善仁者四言联134cm×32cm×22004

书虽小道，然非大匠不能为之。从以上这些篆隶作品中不易觉察的细节来看，黄苗子真为书法大匠也。

在教学与研究中，笔者极力推崇黄苗子的篆隶书法。其作品得秦汉质朴、大气、拙厚之实质。反观其行草书作品，则与其篆隶作品差之甚远，二者形成强烈对比。对于一位书法家来说，五体俱工、五体兼善，大概永远是一个幻象、一个梦想。

黄苗子一生追寻艺术真谛。他在《学书杂述》中说，他学习古代木简、碑额等名帖，也学习倪瓒、伊秉绶等名家，还师从邓尔雅、沈尹默、叶恭绰、启功等同时代大家，也曾向孙仲璞、曾克耑等名气不太大的书家学习。转益多师是吾师，不薄今人爱古人。在诸多不同学习经历中，黄苗子找到了适合他个人的契合点，由此生发变通，终形成自己的书法特征。黄苗子师法古人、今人，再融入自己所思、所感、所见、所为，所以能超出时贤，自成高格。他为我们中青年学者研习中国书法提供了一条可资借鉴的成功之路。

本文图1、图4至图8均选自2008年北京百雅轩主办的黄苗子艺术展作品集《风雨一吟——黄苗子艺术展作品集》。