□ 朱红娇

作为新疆当代风景油画家群体的一员，孟二虎的写生与创作在近几年达到一个新的高度，特色鲜明的艺术风格使他的油画受到新疆油画界的高度关注。孟二虎多年来热衷于在绘画中描绘新疆自然风光，比如山川平原、树木草原、乡村风光等，这类作品建立在孟二虎对自然和生活认识和理解的基础之上，表达了孟二虎本人对乡土的情感，也承载了他不懈寻求淡然与超脱的心态和理想。

一、勤于写生，不断探索自己的艺术语言

孟二虎是一位非常勤奋且多产的画家，从来没有间断过油画写生与创作，对乡土的关注与描绘一直是他绘画的主要内容之一。孟二虎在早年学习阶段，致力于对油画艺术语言的探索，对艺术与生活的独特感悟使他的艺术方向趋于明确，他试图摆脱前苏联油画的影响，在创作中强化自己的思想和感悟，逐渐形成自己的艺术风格。

写生一直是孟二虎油画创作的一个重要手段，他喜欢记录那些在大自然中偶然发现的、不经意间能够给人留下深刻印象的场景。他在作画的过程中注重对第一印象的描述，强调在有限的时间内抓住自己的现场感受，突出画家自身的情感。

孟二虎的画室里存放的几百张写生稿和油画作品，彰显了他的勤奋，正是这种勤奋使他在新疆油画界脱颖而出。从这些写生作品中，可以看出他扎实的油画技法功底，也可以清晰地看到他的风景油画探索之路。从早期受到前苏联油画的影响，到试图摆脱，他把传统水墨元素和中国画泼墨泼彩的表现手法运用到油画创作中，增强了风景油画的气势韵律，形成了独树一帜的艺术风格。作品中大笔触的挥洒、简练的语言、线条性的表现都成为他绘画探索和实验的内容。

“色彩是艺术家对客观对象进行表现的有效手段，通过色彩的运用展现艺术家的个人主观情感”[1]。在孟二虎的油画创作中，色彩的处理及表现也值得我们关注。他受到西方现代主义色彩处理方式的影响，用色彩纯度和饱和度增强画面的视觉强度。孟二虎风景油画给人最突出的印象就是“纯粹”，在他的笔下，有春天的生机勃勃，夏天的绿意盎然，秋天的风吹叶落，冬天的白雪皑皑，每一个场景都有其独特、纯粹的艺术魅力。纯色的使用让作品充满视觉张力，而丰富的间色的使用又让作品不失含蓄且耐人寻味，值得反复鉴赏。在《春风吹过西天山》中，整个画面的主色调是纯粹的雪山的白，劲松的墨色浓郁以及巧妙的灰色过度，风吹过雪山，雪雾弥漫。画面中的色彩素净简洁，最重的颜色在山上的松树上。画面在统一中求变化，用微妙的色差表现了春风吹过西天山的景色，苍郁、明朗、清透。

《春风吹过西天山》 (油画) 孟二虎

二、寄情乡土，追求艺术的内在表现

表现乡土的内容一直是油画的重要题材之一。伤痕美术之后，一些艺术家的创作视角发生转变，乡土风情成为一个新的描绘对象。罗中立的《父亲》之后，出现了一系列作品，如陈丹青的《西藏组画》、何多荃的《春风已经苏醒》、周春芽的《藏族新一代》等，这些作品对乡土题材油画的发展起到了重要的推动作用。今天很多艺术家开始运用他们独特的审美眼光，对乡村生活和乡野风景的变化进行仔细的观察，并结合个人真实的经历和切身的感受进行创作，他们的油画作品具有鲜明的地域特征和人文特点，不仅反映农村的生活和农民的形象，更注重人们内心的精神世界。还有不少艺术家以饱满的热情，将自己对家乡的了解、对现实生活的体悟，以及对田园生活的向往，转变为创作的素材，将心中对乡土、田园的情感转化为形式多样的美术作品。

作为一名新疆本土画家，孟二虎创作了一批表现新疆自然风光的作品，具有明显的地域性特征。他对新疆这片土地的热爱决定了作品中所蕴含的深切情感，他孜孜不倦地描绘着北疆、东疆等地区的自然风光，伊犁、吐鲁番、哈密、木垒、吉木萨尔等地都是他经常描绘的对象。他的创作手法偏向写实，再现自然风光的同时，将内在情感孕育其中，在纯粹的色彩、挥洒自如的笔触、精心安排的画面布局中，新疆不同地区的山水草木得到了充分地展现，尤其不同气候、不同季节中新疆风景的变化，在他笔下呈现得淋漓尽致。孟二虎的画作中，不管是雪山、松树，还是村落、河流都超越了对象本身，在对自然观察的基础上，融合了自身对生活的真实感受，是将个人情感内化于作品的一种实践。

情感的表达是当代油画艺术表现的一个重要内容，在创作中如何有效处理对事物的客观细节描绘和自身主观情感的表达，是画家们着重思考的问题之一。在孟二虎的系列组画《梦回故乡》《风雪欲来》《风雪牧场》《雪村寒林》等作品中，观者可以领略天山南北四时变化的风光，也可以看到他对家乡的深厚情感。他对自然物象的质感有着充分的认识和准确的把握，艺术语言丰富而多样，作品中物象的真实与内在情感的真实相统一。新疆大地的广袤、天空的深沉，山林的坚韧等，都在他的作品中刻绘并呈现出一种内在的深厚情感，这是他作品的品格，亦是他的乡土情怀。

三、超然物外，寻求精神的新属地

20 世纪中国现代美术发展历程中，一批批学者前往西方学习绘画，回国后，一部分人致力于中国绘画发展的探索，将西方绘画技法和中国传统绘画创作方式融合，探寻适合中国发展的绘画发展方向，在特有的文化、思想、艺术传统及审美情趣的基础之上，形成了一种新的艺术特征。

“中国当代风景油画家根据自己的情感表达，只需在自己的风景油画创作中或呈现写意性倾向，或呈现表现性倾向，抑或呈现写意性与表现性相结合倾向。”[2]孟二虎的风景油画师法自然，强调一种简洁、朴素、生动、人与自然和谐一体的精神，他的画不过分强调光影的对比，有的时候会采用薄画法，借鉴中国传统水墨的处理方法，挥洒笔触，意境深远。在他的画笔下，那些普通常见的新疆大地上山石树木，总是带着一种纯粹、宁静与质朴的气息，这种“气韵”与中国传统绘画一脉相承。

孟二虎近几年的绘画风格更加趋于平静、闲适，也是他寄情乡土、沉浸田园生活、超然物外的理想的流露。作品《月亮地的农家》画面色调清新、明朗，远处是灰蓝色有带些暖黄的天空，连接着中景部分的土黄色的山坡，参差不齐的树木错落在画面中心部分房舍周围，房屋亮部处理与树木的墨绿以及天空的灰蓝和谐统一，树木和房屋背光部分的暗色与房屋的亮色形成对比。远虚近实，近处的略显凌乱的土路拉伸空间，笔触洒脱而又细致，既有随意泼洒刮涂，也有刻意勾画；而在远景处理上，颜色涂得很薄，水汽弥漫，有水彩画的效果，又有水墨画的意味。作品中物象的朦胧感，刻画出了一个平凡的农家院落场景，田园生活气息和艺术家的淳朴情感跃然纸上。

《月亮地的农家》 (油画) 孟二虎

整体上而言，孟二虎的风景画中流露着一种浓郁的乡土、田园的超然趣味，传统写实中还带着表现派的艺术特征。孟二虎多年来始终坚持对景写生，他运用极具表现性的形式语言，传达内心的情感，给观者带来一份特别的视觉享受，让观者在品读图像中心灵被抚慰，唤起他们的归属感，滋润他们的心灵。