张 锐

(浙江广厦建设职业技术大学 浙江 金华 322100)

在现代社会的发展进程的当中,人民群众越来越注重自身的精神世界丰盈。很多优秀的传统文化也无时无刻不影响着新一代青年人的行为。而古建筑作为有着非常强大历史承载力的存在,每一个朝代的建筑都能够向其自身的特点展现的淋漓尽致。而清代浙中地区的古建筑更是有着非常完好的保存历史,我们也能够从建筑物基本的木雕,以及绘画构图层面上详细地了解到清代的基本人文特点。本文也是从多个角度将其二者之间的关系进行了合理的联系,真正意义上的为我国文化软实力的提升奠定基础。

1 古建筑的色彩与绘画

1.1 古建筑的色彩

我国建筑物在现代社会发展进程中,一直都占据着非常重要的地位与作用,更是为我国在激烈国际竞争中文化软实力的提升奠定更加良好的前提条件。受到传统封建思想的影响,很多建筑物颜色的划分都是按照社会不停等级划分的,这样也是为了能够更好的区分不同的社会人群。而建筑物墙体颜色的设计,在很大的程度上也为古代建筑风格与装饰效果都带来了比较明显的影响。

而且,受到不同地域环境等的影响,每一个类型的建筑物都能够很好的将其地区特色展现出来,为古建筑色彩的合理改善奠定更为完善的基础条件。例如:在北方建筑的宫殿、官衙等设计当中,大多数都会采用比较鲜明的颜色对比方式,这样也是为了能够更好的在冬季展现出温暖的色调,增强古建筑的整体影响能力与价值［1］。

1.2 古建筑的绘画

绘画在古建筑设计与装饰中,有着非常明显的价值与优势。而具体的古建筑绘画主要表现在颜料等的应用当中,通过各种绘制方式,将其鲜明的颜色展现出来,为古建筑整体气势的发展提供良好的支撑与引导。由于绘画技术是随着时代不断发展而逐渐演变出来的,而其出现的目的就是为了能够最大限度上的保证古建筑物表面的干净与整洁,避免出现一些比较严重的缺陷。而且,在这一过程当中,建筑物也很容易会受到外界因素的影响,而导致最终绘画风格与内容天差地别。所以,针对不用地区的建筑物进行有特点的绘画,也是清代浙中地区古建筑绘画需要呈现的基本特点。

2 古建筑中的雕饰

2.1 砖雕

砖雕在古建筑的刻画与雕制过程当中,一般都会被划分为两种类型。分别是对泥杯雕刻后的烧制,以及将图案直接雕刻在烧制好的砖块上面,让我们在观看的时候也能够有一种纯朴、雄浑的感觉。在中国古代社会的发展进程中,孝道是非常重要的伦理思想之一,其对于古代民众也有着非常深远与直接地影响。为了能够更好的教育下一代,也有人编织出了对后代影响深远的《二十四孝图》,这也在很大的程度上为古代建筑中孝道的体现提供了更为完善的基础支撑。在以往的雕刻与绘画经验与影响下,古建筑中的砖雕也逐渐地展现出了更为深远的文化内涵,通过情境交融的方式,将每一个人物自身基本特点已经神态形象都展现了出来。在整个墙面的设计与雕刻中,将人物线条进行精准的勾勒,能够很好的将其中绘画作品的优势最大限度上的展现出来。

2.2 木雕

在庄园的设计与应用中,很多主人都更习惯于将窗棂做成传统文化比较浓郁的造型,这样也是为了能够最大限度上的彰显出古建筑木雕的高雅气质,以及独特优势。根据建筑物自身位置的不同,以及绘画内容的差异,我们都能够很好的了解到传统建筑中木雕与绘画结合多带来的独特优势。更为巧妙的木雕设计方式,在一定的层面上蕴含了更为丰富的古代中华文化内涵,真正意义上的为我国古建筑在传统文化的发展中地位提升奠定基础［2］。

3 清代浙中古建筑木雕与绘画的构图关系研究分析

3.1 古建筑的形式构图美

在清代的社会发展进程当中,很多建筑物在设计过程中都更加注重对色彩的搭配,这也就为我国古建筑整体美观程度的提升奠定了基础。尤其是受到传统儒家思想的影响,清代建筑物大多都传达了中正、和平、威严等情感,这也是在古建筑木雕与绘画构图层面上的一种全新升级。左右对称是古建筑在构图设计中比较基础的一个存在,是一种非常简单且严谨的存在,通过轴对称或者是中心对称的方式,能够极大程度上的展现出古代皇室地位的神圣与不可侵犯。

在对古建筑设计的过程中,清代的设计人员也通过色彩鲜明的对比方式,更进一步地为建筑物表面整体结构设计,绘画与雕刻的有效结合奠定了更为完善的前提条件。清代很多地位较高的人在房屋建筑的过程中,都更加注重对构图与色彩的巧妙搭配,通过不同的绘画特点也能够很好的将结构图形式美展现的更为全面且完善。

3.2 古建筑木雕由于绘画的色彩美

清代在对建筑物设计的过程当中,对于每一种绘画形式与构图特点的搭配都是非常严谨的,主要也是因为这样能够极大程度上的将其中绿色的环境治理原则展现出来。让更多人民群众能够在色彩的鲜明对比,以及独特展现形式中更好的为我国古代建筑整体文化表现能力的提升提供更为完善的引导。而且,建筑物颜色搭配的科学、合理性,以及按照相关的比例进行有效划分,都能够很好的将其中不同艺术展现形式概括出来,减少其中各种不利因素出现的可能性。

孟子曾经说过:“口之于味也,有同耆焉;耳之于声也,有同听焉;目之于色也,有同美焉。”这也非常明显地为我们追求美观的事物提供了支撑。清代浙中地区的建筑设计中,将木雕与绘画进行全面地结合,能够非常有效的将我国清代的建筑艺术理念传播到世界上其他国家［3］。

3.3 中心主体构图方式

中心主体构图方式在清代木雕的构图设计中是比较常见的,主要就是在设计的过程中,通过比较精炼的方式将所需要表达的图画勾勒出来,让我们在参观的过程中能够更加精准地了解到其要表达的内容。而且,中心主体构图方式也可以从多个不同的角度进行有针对性的设计。

一方面,就是对单个人物构图的设计。单个人物构图在古建筑中一般都会被设计在撑拱、床架等一些比较小的构图设计当中。在实际的雀替以及撑拱的任务设计当中,通常都会将古代神话中的神仙人物融入其中,这对于房屋设计也有着一种更为美好的寓意。而且这种类型的人物绘画与雕刻大多都会采用圆雕的方法,这样也就能够很好的填补平面雕刻当中的立体感,让人物形象能够更加全面地展现出来。如果是在床架的位置上进行雕刻,就很容易会因为床架自身较小,在雕刻与绘画的过程中很容易会受到外界因素的限制,而清代设计人员用过更加完善的构图方式以及冲完张力的表现手法,最大限度上的展现出了中心式构图的优势与价值。

另一个方面,就是多个人物的构图方式,不同的人物同时设计在建筑表面,能够让我们更加直观地幻想出其基本的故事情节内容。由于清代古建筑整体占据面积是比较丰富的,在实际的任务场景应用与管理中,设计人员也可以根据实际的情境内容,对不同的人物进行精准刻画,让古建筑设计中木雕与绘画能够完美的融合,最大限度上的体现出古建筑构图层面上的优势。

3.4 向心对称构图方式

向心对称主要就是在建筑物与的额枋、腰板等长卷当中,最大限度上的将不同人物特征以及性格特点展现出来,进而形成更为完善的向心对称构图方式。在统一的社会秩序管理层面上,也能够极大程度上的将其自身特点展现出来,尤其是在战争场景下,可以通过雕刻、绘画等方式的结合,积极地将不同人物群体对峙的情境展现出来,将其中呆板、压迫的感觉也能够淋漓尽致的展现出来。向心式对称构图设计在实际应用中,也非常巧妙地打破了人物形象设计中存在的不利问题。

除此之外,还可以通过活泼、灵动的设计方式,最大限度上的将木雕与刻画中人物的正面、侧面等曲线展现出来,为雕刻与绘画整体表现能力的提升奠定更为完善的基础条件。《九世同居》是现阶段木雕设计作品中比较常见的存在,其内部的绘画与雕刻方式都极大程度上的展现出了不同时期社会风气,以及人物特点的独特优势。通过中心靠拢的方式也能够让构图变得更为有效,让我们能够最大限度上的感受到木雕与绘画相结合的优势［4］。

3.5 曲线动态构图方式

在清代浙中的古建筑景观设计当中,很多建筑物都呈现出了设计者曲线动态式的构图理念,最大限度上的彰显出了其活泼、灵动等的特点。而曲线构图也是有其自身所需要遵循理念的。“S”型的曲线设计方式,能够让木雕的整体状态更加具有价值型,减少传统建筑中呆板、木讷的现象。以《取成都》为例,其刻画的内容主要就是表现在刘凌、马汉引军攻打绵竹,而赵云单骑上阵的情境。如果想要更进一步地将这些内容刻画在建筑物中,就需要引用“S”型的设计与构图方式,能够很好的为不同情境刻画能力提升奠定完善的基础［5］。

弧形构图也是曲线设计中比较基础的存在,由于这种构图方式有着很好的对称性的特点,设计者可以按照基本的弧线动态规律,有效的将其中多样化的故事情节展现出来,在静态设计中将动态画面完美的展现出来。圆形构图主要就是按照构图中比较基本的设计来进行分析了,也更是很好的缓解了人物在肢体变现层面上的僵硬特点,为古代建筑整体观赏能力提升带来了更加全面地的引导与帮助作用［6］。

4 结论

综上所述,我国清代古建筑物的设计与装饰,是现代社会发展进程中一门非常耀眼的独特艺术。尤其是在悠久的历史文化见证背景下,我国古建筑整体的表现形式都出现了非常大的区别,每一个时代的建筑都能够很好地展现出其社会发展的基本状态。

而木雕与绘画的有机结合,也最大限度上的将不同朝代建筑物设计的特点与优势展现的淋漓尽致,更逐渐地成为了现代我国非常重要的历史文化瑰宝。本文也是就清代浙中地区建筑物的木雕与绘画,展开了详细的研究与分析,主要就是为了能够更好的将建筑的独特历史文化展现出来。