白 鸽

(哈尔滨幼儿师范高等专科学校 黑龙江 哈尔滨 150038)

舞蹈是身体表达的艺术，在漫长的发展历史中，舞蹈艺术体现了人们对身体姿态之美和动作之美的不懈追求。网络技术的发展使人们的生活方式发生了根本变化，新媒体时代中，人们对舞蹈艺术的消费需求更加多元，舞蹈艺术工作者要深刻认识新媒体环境下舞蹈艺术的新特点，灵活把握其创编、表演、传播的技巧，汲取传统舞蹈艺术的精髓，与时俱进地进行创新，实现舞蹈艺术的跨越发展。

一、新媒体舞蹈艺术概况

舞蹈艺术的发展经历了一个漫长的过程，各个历史阶段的舞蹈艺术有不同的特点。艺术是人们审美观念的表现形式之一，社会活动、文化传统等要素从内在影响着人们的审美观念，而信息交流和传播方式、人们的生活方式等因素从外在影响着艺术的存在形态和传播方式，这两方面的因素共同塑造了不同历史时期的舞蹈艺术表现形式。随着社会的发展，舞蹈艺术的发展趋向多种因素的融合，新媒体作为舞蹈艺术的传播媒介，确保了信息传播的及时性和有效性，为舞蹈创作和发展提供了有利的环境，具体表现在：一方面舞蹈艺术能够更有效地运用新媒体来传播信息：另一方面动画、虚拟现实等技术在舞蹈艺术上的应用，使舞蹈的形式更加丰富，并且获得了多种艺术表达效果。总之，新媒体的应用，使我国的舞蹈艺术获得了更大的发展空间，使舞蹈艺术超越了传统的形式，取得了突破性发展。

二、新媒体舞蹈艺术的特点

（一）综合性

新媒体舞蹈艺术的综合性体现在新媒体舞蹈与传统音乐舞蹈、绘画艺术和雕塑艺术的联合上，这一联合使不同艺术形式之间的关系发生了微妙变化。比如，著名的现代舞剧《春之祭》融合了舞蹈、图像和音乐三种艺术形式，壮丽的交响乐、优美的舞步、大屏幕3D 电影共同成就了这一极具实验性的综合性作品。每个动作、每个画面的呈现都表现了创作者对艺术的全面认识，创作者对各种艺术形式的完美融合为观众带来了一场感官盛宴。

（二）发展性

早期的舞蹈以优美、繁复的肢体动作来表达思想、情感和意境，是一种更为纯粹的艺术，随着声学、光电等技术的不断发展，人们对舞蹈艺术的需求也越来多样。舞蹈家应在掌握自身形体姿态的同时，独立运用空间、雕塑、灯光、影像、电子音乐等技术手段，满足不同受众的不同需求。身体运动是最原始的信息传达方式，舞蹈是人类语言之母，如今，人们的信息交流方式已经越来越多元，包括文字、图像、灯光、音乐等在内的元素都可以传递信息。在早期舞蹈中，舞蹈者经常以收缩的身躯来表现忧伤，而现在，我们可以用低沉的音乐和冷光、阴影、象征性的图像等元素来表达哀伤的情感。

（三）虚拟现实性

计算机可以把舞蹈转换成虚拟的、动态的画面，并使之与真实的舞蹈动作相融合。计算机也可以把艺术家的创意变为实际动作，使舞蹈创作更加简单。计算机还可以用三维技术模拟舞台上的舞蹈场景，如“新年舞会”中的虚拟舞台场景就是对现有事物的模仿，这一技术称为“虚拟现实”。新媒体舞蹈中的角色与场景，例如舞蹈中的虚拟人物、舞蹈空间等，都是对真实世界的仿真。艺术家通过计算机来创作舞蹈，让舞蹈演员和观众透过荧幕体会创作者的艺术理念。

三、新媒体舞蹈艺术的表现形式

（一）多媒体剧场舞蹈

多媒体剧场舞蹈是一种舞台艺术，它要求舞蹈表演者有一定的艺术表达能力和舞台审美水平。在多媒体剧场中，舞台特效的呈现主要是利用现代全息技术、互动技术实现角色与舞台的融合。计算机技术增强了舞台的视觉和听觉效果，使声音和光线的感官刺激效果更加突出，信息传递过程更加高效。在多媒体剧场中，声音和光线的融合运用既可以创造一个符合舞蹈艺术主题的环境，也在整个场景切换中扮演重要角色。多媒体剧场舞蹈具有很强的综合性，它源自体育，通过色彩、形态等因素使其艺术化，并使观众产生情感共鸣。

（二）人影互动

人与影的互动是一种艺术的融合。人影互动对人机交互技术提出了很高的要求，人与影在视觉效果上存在很大差异，这种差异主体的互动给人以深刻的艺术感，这种艺术感主要表现在视频和人际互动、即兴表演、背景设置、动画制作等方面。人影交互可以营造出一种特殊的氛围，激起受众的兴趣，使他们对舞蹈的内容产生思考，进而带来更强烈的艺术效果。但是，受技术条件的制约，目前人影互动舞蹈艺术还没有普及。

（三）装置舞蹈

装置舞蹈将舞蹈融入一定的空间构架中，具有较强的艺术性，虽然装置舞蹈在空间利用上有一定的局限，但是它对空间的限制也使人们获得不一样的感受。装置舞蹈利用特定的舞台空间背景，使舞蹈艺术形成力量与静止的鲜明对比，给观众带来强烈的视觉冲击。

（四）虚拟舞蹈

虚拟舞蹈是一种以新媒介为载体，以虚拟现实技术为基础的虚拟舞蹈，主要由两个要素组成：一是利用虚拟环境和新媒体表现虚拟人物：二是通过新的虚拟媒介在真实的舞台上进行虚拟渲染。虚拟舞蹈是一种具有弹性的艺术表达方式，其实现过程比较复杂，技术上也比较困难，然而，在当今新媒介与舞蹈发展的进程中，科技的综合应用已使虚拟舞蹈呈现出多种发展可能。

四、新媒体舞蹈艺术特点及应用

（一）虚拟化、互动化的表现形式

新型媒介与舞蹈的创新发展融合了多种艺术元素，丰富了肢体语言的艺术表现力，具有很强的艺术冲击力。新媒体舞蹈具有虚拟化和互动化的特点，虚拟化和互动化使舞蹈趋向于融合场景和人物，使舞蹈既有叙事的内容，又不乏艺术美感。虚拟环境强调虚拟化组合，通过对比真实与虚幻的影像，创造超现实的空间视觉，带来超越时空的效果。交互式的虚拟叙述可以使人们从多个视角感知艺术，从而获得特殊的艺术效果。其交互作用可以通过动力学、光和背光等方式表现出来，在这种情况下，物质上的连接是看不见的。新媒体的互动方式改变了传统舞蹈艺术表演僵化的弊端，使舞蹈形式变得更加动态。用交互式的形式展示舞蹈作品，利用图像再现具体的视觉效果，再通过对空间、时间和其他条件的设置，实现对新媒体和舞蹈艺术的管理，可以营造丰富的舞台艺术氛围。在舞蹈艺术中应用新媒体是科技与艺术的有效融合，为舞蹈艺术的发展带来了无限可能。

（二）多维空间的审美追求

多维空间是一种审美几何形态，它可以在三维测量的基础上确保空间形态合理变化。在时间和空间上，多维空间同时变换，使舞台变化更加协调、生动。内、外空间是多维空间的主要表达方式，不同场景会根据表演需要随时变化。将虚拟技术引入多维空间设计中，使之成为一种多维的虚拟立体感知空间，具有较强的艺术表现力。

（三）以舞蹈肢体和科技融合为载体

传统舞蹈很少与科技相结合。随着时间的推移，我国的舞蹈艺术日益专业化，艺术形态也日趋多元。舞蹈的形式和形态对舞蹈的表演效果有很大影响，采用科学技术的方法来设计人的形体动作，不仅使舞蹈者的动作更加有力，也由此产生了一种新的艺术表达方式。在新媒体舞蹈艺术中，舞者应按照舞蹈艺术的需要把肢体和技术结合起来，提高内容的呈现能力。

（四）让舞蹈动作先破后立

新媒体舞蹈艺术的主体是单一的舞蹈要素，这类艺术作品往往以非逻辑的视觉形式出现，并在网上传播。这种舞蹈缺乏特定的剧情，其核心意念是凸显作者的内心世界和情感。在这种舞蹈中，舞蹈动作不连贯，无法用特定的舞步来表达具体的内容，但是，作家的思想情感和艺术感觉都能很好地被表达出来，所以它是设计师的情感载体和寄托。“渔欲鱼”作为这门艺术的典型代表，使用了小数码相机完成整个拍摄任务，整个拍摄过程中没有强调动作的衔接，也缺少情节和情节之间的连贯性，创作者根据自己对音乐的理解对情节进行分割，然后重新组合每一个情节碎片和镜头，达到让观众耳目一新的效果。

五、结语

新媒体与舞蹈艺术的结合，既是时代发展的必然，也是审美变革的需要。在舞蹈艺术的设计中，创作者要充分利用新媒体技术，领会舞蹈的丰富内涵，开发新媒体和新舞蹈艺术，实现舞蹈艺术表演和舞蹈艺术传播的创造性发展。