刘雨霖

（商丘幼儿师范学校 河南 商丘 476000）

肖邦出生于波兰华沙，是著名的作曲家和钢琴家。肖邦从小就显露出钢琴演奏方面的天赋，他19岁时就可独立谱写钢琴曲，他的音乐作品具有“源于生活又高于生活”的艺术特点，不仅体现出他对祖国的思念与热爱，更体现出钢琴艺术的典雅和高贵，表达了肖邦对生活、对生命的热爱——这亦是肖邦钢琴作品倡导的主旋律。

一、肖邦钢琴作品体现的艺术特征

（一）肖邦钢琴作品体现的民族情怀

肖邦出生于波兰，他创作的钢琴音乐作品受到波兰民间音乐的影响，具有鲜明的民族情结。肖邦的钢琴作品大多数都反映了十九世纪三四十年代欧洲资产阶级民主运动的潮流，在肖邦的作品中，我们可以感受到饱受战争之苦的波兰人民的愤怒情绪与积极反抗的精神。肖邦钢琴音乐的风格大多借鉴了波兰的民族音乐，尤其是在节奏与旋律两方面，肖邦钢琴作品体现出浓郁的波兰民间风格。比如，肖邦所创作的《玛祖卡舞曲》的节奏就借鉴了波兰的民间舞曲，该首钢琴作品的音乐结构、调式与和声主要是作者在波兰民间音乐的结构和调性特征的基础上创作的，不仅具有丰富的情感色彩，也体现出创作者的性格特征。

（二）肖邦钢琴作品所体现的爱国情怀

十九世纪三四十年代，波兰人民的民族意识在波兰文学和艺术的推动下日渐增强，波兰人民创作的文学和艺术作品基本都围绕着爱国精神的表达与民族解放运动而展开。当浪漫主义的风气吹向波兰时，波兰人民在浪漫主义艺术气息的熏陶下创作的音乐作品不仅具有浪漫主义色彩，还表现了波兰人民争取民族解放的爱国精神。在这一阶段，波兰涌现了大量的文学家和艺术家，肖邦是艺术家中的佼佼者，其所创作的钢琴作品不仅饱含对祖国的热爱，还体现了作者对波兰民间音乐的赞颂。自从华沙起义后，肖邦就开始了自己背井离乡的漂泊之旅。这段经历对肖邦的创作思想和性格产生了巨大影响，随着时间的流逝，肖邦的创作思想逐渐成熟。在这一阶段，肖邦所创作的钢琴作品基本都围绕着爱国情怀展开，例如，肖邦在这一阶段创作的《b 小调谐虐曲》便表现了肖邦在维也纳居住时受到华沙起义的影响而产生的爱国情怀以及对祖国的深深思念，这使这首钢琴作品既庄严又不失温情。随着华沙的沦陷，肖邦所创作的钢琴作品亦发生了改变，从他在该阶段创作的《c小调练习曲》《d小调前奏曲》[中我们可以感受到作者对亡国的悲愤，他将自己悲痛的心情与简洁的钢琴作品完美地结合到一起，带给人们精神上的慰藉。

（三）肖邦钢琴作品所体现的音乐情感

在意大利歌剧气息宽广、优美如歌的风格的影响下，肖邦创作的钢琴作品都经过了精心设计。他通过对整首曲子的节奏类型、和声变化、所使用的颤音、装饰音、重复音以及轻巧的快速走向的把控，来体现作品所要突出的音乐情感。肖邦钢琴作品中音乐情感的体现主要是围绕钢琴作品的旋律来展开的，以曲目的旋律为基准，对每段旋律的细节变化进行详尽的阐述，结合所演奏器乐的特点与声音特点，进一步提高钢琴作品的音乐表现力，使演奏者在演奏过程中利用钢琴的器乐特色呈现出优美动听的声音，赋予钢琴更加饱满的音乐效果。例如，肖邦所创作的《F 大调夜曲》《练习曲》这两首钢琴作品都具备优美动人的旋律，乐曲在伴奏织体背景的烘托下，呈现出如歌般的抒情性旋律。肖邦钢琴作品中所呈现的歌唱性旋律借鉴了意大利歌剧和波兰民间音乐等多种音乐的特色，而非是对声乐作品的简单模仿。尤其是，肖邦受到意大利歌剧中宣叙调表现特征的影响，将宣叙调与抒情性旋律相结合，有效地抑制了钢琴作品中旋律的歌唱性，使抒情性的钢琴作品所表达的音乐情感发生了改变。肖邦在一些表现内心独白或者幻想沉思的作品中，特别喜欢运用宣叙调来表达自己内心的情感波动，这使他所创作的音乐作品带有肖邦式特色，体现出肖邦对意大利歌剧的热爱。肖邦在创作一种类似纯钢琴的歌唱声音时，不仅会关注所创作音乐的音域、音区、音程等，还非常关注钢琴音色的发挥、演奏时的腔调的柔和、手指均匀的触键，使演奏出的钢琴作品呈现一种朦胧的音乐美。在演奏肖邦的音乐作品的过程中，无论是强音还是弱音，都需要演奏者通过抚摸琴键的方式来更好地发挥钢琴旋律的诗意和抒情性，给予听众更多思想上的共鸣，激发其联想。肖邦钢琴曲中所体现出来的歌唱方式，将贵族的风范完美地体现出来。肖邦的性格偏向内向，情感表达上比较含蓄，纵使内心波涛汹涌，也从未将自己的悲哀和忧郁之情流露出来。

（四）肖邦钢琴作品所体现的诗意情景

肖邦一直以来都被人们称为“钢琴诗人”，这主要是因为肖邦的钢琴作品充满了诗意情景。虽然出生于波兰，肖邦在人生后期主要生活在法国，这导致肖邦所接受的艺术教育以及文化教育比较多样化，波兰和法国都是音乐的国度，更是诗的国度，因此，肖邦在多样化的文化和艺术的熏陶下，创作的音乐作品极具诗意，把音乐与文化完美地结合在一起。肖邦的钢琴作品创作从始至终都带有浓厚的感情色彩，再加上肖邦的诗人气质和浪漫主义情怀，使他所创作的钢琴作品极具诗意情景。

二、肖邦钢琴作品中所体现的演奏技巧

肖邦的一生基本上都是在波兰和法国度过的，因此，他的音乐作品中既能看到波兰的民族情怀，又能看到法国的沙龙性，这些特点在肖邦作品对内心情感的刻画上有着十分鲜明的体现。从他的钢琴作品中我们还能看到人们内心的挣扎，看到肖邦浓烈的爱国情怀和民族情怀。肖邦的钢琴作品的演奏技巧主要体现在以下几个方面：

（一）钢琴作品所体现的声音技巧

肖邦的钢琴作品是由多段音乐旋律情节构成的，整首曲子的表现主要围绕音乐旋律展开。肖邦钢琴作品中的一段段的旋律造就了其丰富的意境阐释空间。正是因为肖邦钢琴作品中独特的旋律和声音，使肖邦的作品与其他钢琴家的作品截然不同，吸引了更多人的注意力，正由于此，肖邦才能成为音乐历史上比较著名的旋律作曲家之一。肖邦作品中所体现出的旋律性，传递给人们一种极具浪漫主义情怀的唯美感，在肖邦初期的钢琴作品中，这种浪漫主义情怀体现得尤为明显。

肖邦的钢琴作品含有声乐性，在进行即兴演奏时，如果演奏者一味依靠手指的灵活性进行演奏，是很难达到理想的音乐效果的，还需要演奏者在演奏过程中保持手指到整条大臂的畅通感。除此之外，演奏者在演奏过程中不能一味追求触键技巧和抒情音色的塑造。首先，演奏者的内心要对作品有清晰的理解和认知，在理解的基础上演奏出肖邦钢琴作品宽广悠长的特点。肖邦的抒情类钢琴作品比较突出的特征是华彩经过句，华彩经过句主要由几个到几十个不等的音组成，涉及的音域比较宽泛，因此，演奏者在演奏过程中，要在触键到四分之三或者五分之四时用指尖进行快速的触键，让声音明亮而欢快。在演奏该乐段时，演奏者要注重调节自身的气息以及手腕的角度，确保所演奏的曲子流畅、优美。另外，旋律力度变化的多样性也是肖邦钢琴作品的一大特征，尤其是在肖邦的抒情类的钢琴作品中，旋律力度的变化比较频繁，装饰变奏比较突出，因此，演奏者在演奏过程中，要根据自己的理解和感悟对曲目进行主观性演奏，使其呈现出不一样的音乐效果。

（二）肖邦钢琴作品所体现的装饰音

从肖邦的钢琴作品中我们不难看出，肖邦是一个对细节要求十分苛刻的人，致力于对细节的完美处理。肖邦对旋律细节的把控，包括对和声的变化、转调等细节的处理，赋予了他的钢琴作品以更多诗的意境和情感的升华，这也是肖邦作品中使用很多装饰音所体现出来的音乐效果之一。肖邦音乐作品中所使用的装饰音与古典主义时期的装饰音相比更为华丽，但是，肖邦钢琴作品的主旋律依然维持着优美的状态，这是因为肖邦使用的装饰音增强了作品中主旋律的深度，使得钢琴曲目在演奏中给人带来不停歇的动感体验。另外，古典主义时期的音乐所使用的装饰音大多是用在拍子上，演奏者需要用双手进行弹奏，而肖邦在创作钢琴曲时只是参考了古典音乐的乐谱，他所使用的装饰音大多是为了在钢琴曲目中达到画龙点睛的作用。肖邦使用的装饰音虽然较为华丽，但体现出的往往是比较简单、欢快的节奏，利用音色的明暗来体现钢琴演奏中微妙的变化。

（三）肖邦钢琴作品所体现的速度和踏板的使用

每个钢琴家对音乐作品演奏中速度的控制和踏板的使用都是不同的。肖邦在钢琴曲目的演奏过程中更加注重对自由速度的把控。自由速度对于钢琴演奏而言是一种行为艺术，这种行为艺术对钢琴演奏技巧的要求很高。肖邦的很多钢琴作品都体现了自由速度的演奏，在演奏的过程中体现出对短暂弹奏的偏离，自由速度主要由“进入”和“退出”两个运动构成，肖邦钢琴作品中所体现的自由速度使整首曲目变得极为震撼。肖邦的钢琴作品运用了很多抑扬顿挫的演奏手法，这些手法和踏板的灵活使用，使肖邦的钢琴作品音色变化尤为明显。肖邦在演奏中倾向于使用右踏板为曲目中的旋律润色，不断地强化节拍和节奏，突出钢琴作品的风格。演奏者可以通过踏板挖掘钢琴演奏中的不同音色，让作曲家的风格成熟度不断提高，从而使所演奏的钢琴作品更加悦耳动听。

（四）肖邦钢琴作品所体现的和声复调

肖邦的钢琴作品运用了很多独特的多声部和低声部，在内声部与和声上也有很多细节化的处理，肖邦善于利用和声复调丰富钢琴曲目中声音的总体形象。对肖邦的作品进行深入研究不难发现，其作品有大量的复调音乐，复调音乐在肖邦作品中一般出现比较短，并且，大多数都是在主音音乐段落中。例如，肖邦的《降A 大调幻想波洛涅兹舞曲》66 到76 小节都是使用的四声部复调音乐，复调音乐在该节奏中的插入使得主音音乐立马占据了整个主旋律，给人们一种“引人入胜”的体验。这首钢琴曲亦将“幻想”与“波洛涅兹”两种体裁置于同一首乐曲中，使该作品具有独一无二的特点。除此之外，肖邦的钢琴作品一般会借助力度、音色、速度来体现钢琴作品的丰富内涵，这一内涵主要是由肖邦作品独有的和声结构、精致的转调、半音音阶等音变换和各种各样的终止式构成，这些特点使肖邦的钢琴作品的音乐效果极具特色。

三、结语

总而言之，肖邦的钢琴作品表现了他的个性特点，突出了其不随波逐流的性格特征。从肖邦作品的演奏风格来看，其大多数作品都延续了简单质朴的演奏风格，没有十分华丽的技巧，也不刻意追求演绎效果，因此，对于肖邦钢琴作品的学习，首先要内心平静、坦然、从容，在不断的练习中感悟、反思、升华，逐步提高自身的钢琴演奏水平。