张彤 南京信息工程大学

一、背景及意义

话剧，是20世纪初从西方引进的一种以对话方式为主的艺术表现形式，在中国已走过了百年的历史。百余年来，无数中国人不断探索创新，使话剧逐渐具有本土特色并获得了强大的发展动力，成为大众喜闻乐见的艺术形式。中国话剧诞生于校园，话剧社团也随之成立。社团，是拥有共同兴趣爱好的学生的聚合体，为学生提供了交流合作、创作展示的机会和平台，话剧社团能够吸引大量具有表演能力及剧本创作能力的人才，既为剧本创作提供具有一定文学素养的人才储备，又为将剧本成功转化为生动的表演奠定了年轻演员基础。高校话剧社团为培养人才、孕育作品做出了很大贡献，成为中国戏剧发展的重要动力。

随着第二课堂建设及培养全面发展的人才的政策推广，全国有很多高校都转变了人才培养模式，社团质量发展得到了更多重视。现国内很多高校都成立了话剧社团，但对校园剧社的研究尚不充分，目前的研究内容主要集中于对个别剧目和校园话剧意义及价值的分析上，而对地方校园话剧社团的发展少有系统论述。南京是江苏省的省会城市，历史上是六朝古都，在2019年成为国内首个“世界文学之都”，自古以来就是一座崇文重教的城市，拥有丰富的文化资源和众多高校，城市的文化氛围浓厚，为话剧提供了创作素材和潜在观众群体。同时，南京政府及各高校对话剧及话剧社团的发展都给予了很大的关注和支持。因此研究南京的校园话剧发展具有重要的现实意义。

鉴于此，本文的研究内容主要是南京市内高校话剧社团的发展现状。此次研究通过对南京市内高校大学生发放网上调查问卷，了解其对话剧及话剧社团的认知与期待。调查问卷共计22个题目，内容分为学生的基本资料情况和对话剧的了解情况以及对校园话剧社团的评价三部分，共回收有效问卷158份。同时在调查过程中收集了一些南京高校话剧社团的基本资料，在参考了相关文献资料的基础上，对收集到的资料进行了系统分析与归纳，以期在分析南京高校话剧社团发展现状的基础上，提出推动校园剧社可持续发展的建议。

二、南京高校话剧社团的发展优势

（一）地区特点

新时代以来，随着经济社会的发展，人们对精神文化的需求不断增强，话剧在这一时代背景下抓住了发展机会，再次焕发出生机活力，尤其是许多校园话剧的原创性展示出新的发展格局。习近平总书记强调要“重视和加强第二课堂建设”，国家对发展第二课堂的鼓励，有力地促进了高校社团的建设，使学生社团的发展得到了支持和保障。社会各界人士也对高校戏剧寄予众望，期望看到更多有活力、有意义的原创作品出现，为了鼓励学生进行创作，一些比赛机构会设置奖项对优秀话剧团队进行奖励。因此在社会层面，高校话剧社团的发展能够得到很大支持和认可。

南京高校的话剧社团自成立起就对高校的文化建设起着不可忽视的作用，同时对南京市的文化建设乃至话剧界都有深远的影响。以由南京大学文学院戏剧影视艺术系和南京大学硕士剧团制作的《蒋公的面子》为例，其作为一出校园话剧，引起了一股“话剧热”，是中国校园话剧乃至中国当代话剧的成就典范，为当代校园话剧提供了良性的发展思路。

南京林业大学的水杉剧社成立于2000年10月，是校团委精心打造的学生话剧社，被评为“全国百优学生社团”“江苏省十佳学生社团”。自成立以来，水杉剧社排演了许多兼具思想性和艺术观赏性的话剧作品，是江苏省普通高校戏剧活动和戏剧教育的一个标杆和品牌，并逐渐发展成为南京林业大学校园文化建设和大学生思想政治教育工作的一张亮丽名片。在自身成功发展的同时，水杉剧社积极联合其他高校促进校园话剧发展。为了庆祝中国话剧100周年诞辰，南京林业大学和省内各高校话剧社团于2007年共同创办了“水杉杯”江苏省大学生话剧展演月活动。自那之后每年12月，江苏几十所高校的学生话剧社团就聚集在水杉剧社黑匣子剧场，上演由他们自己主演的话剧，其中不乏优质的原创作品。“水杉杯”吸引了各高校话剧社团带来自己精心排演的话剧作品，使许多优秀的作品和演员得以展现，从而成了展示江苏高校校园戏剧成果的优质平台，通过这一平台也令许多人感受到话剧魅力所在，甚至成为忠实的话剧迷。水杉剧社总负责人柏昱老师表示，“水杉杯”给高校业余剧社提供了一个无门槛的交流平台，没有硬性的规定，没有比赛的要求，它就是一个让戏剧变得更加纯粹的平台。

在调查过程中发现，为促进江苏省各校园戏剧团体的共同发展，培育省内高校良好的戏剧文化氛围，2017年由南京师范大学文学院发起，南国剧社牵头创立了江苏校园戏剧联盟，简称“苏盟”，是江苏省各大知名高校戏剧社团与演出团体自愿加入的剧社联合体。“苏盟”的创立有利于加强省内各高校话剧社在创作、演出、运营等方面的交流，促进资源共建共享，创作更多优秀剧目并进行演出交流，实现各高校话剧社团对内对外双促进的良好局面，培育省内良好的戏剧文化氛围。

值得注意的是，为促进青年戏剧发展，南京江北新区制定了对青年戏剧的扶持培养计划，并以此着力打造南京新主城文化名片，通过举办“南京青年戏剧节”等活动为更多有志于戏剧发展的青年人提供更多的机会和更广阔的平台。2019年，由江北新区宣传部主办的南京青年戏剧节在为期36天的时间里，通过快闪、剧目展演、戏剧活动等丰富内容，充分展示出南京本土戏剧的原创力量，极大地提升了本土戏剧影响力，有关微博话题#2019南京青年戏剧节#和#南京青年有戏#总阅读量近900万次，快闪视频点击总量超1500万次，“青戏节”的传播总量超过了3000万次，这些数字是“青戏节”成功开展的表现，同时也反映出越来越多的人对话剧的关注和喜爱。“青戏节”的宗旨是“落地江北、服务南京、辐射江苏、影响全国”，通过为青年提供一个戏剧交流演出的平台，培养更多戏剧人才，促进更多优秀剧目的创作和展示，从而吸引、鼓励更多青年人观剧、爱剧、参与戏剧创作，构建南京市良好的戏剧生态，从而大力推进戏剧产业发展及文化产业发展。

南京通过开展话剧展演月活动、戏剧节、成立戏剧联盟等方式，为高校话剧社团和热爱话剧的青年提供了很多交流展示的平台和机会，有利于在合作与竞争中加强校园话剧发展的活力和创新力，促进良好戏剧文化氛围的形成与发展。

（二）高校文化沉淀

高校积淀的文化氛围、具有热情和活力的学生积极参与、专业老师的指导点拨以及戏剧社团的锐意求新等都是校园话剧社团发展的有利因素。

优秀话剧作品需要思想性与艺术性完美结合，只有华丽演出形式而无实质内涵精神的话剧是没有灵魂的，也是不会得到观众认可的。校园话剧不依靠堆砌繁复的舞美设计和关注度高的明星演员，而只专注于表演创作本身，学生怀揣对话剧的热爱，用话剧的方式讲述一个故事。高校具有一定的文化底蕴和师资力量，能够为话剧创作提供一定的素材和灵感，同时也能够给予专业的指导和帮助。此外，很多高校还开设了戏剧学习的课程，系统的理论学习既丰富了学生的专业知识，也培养了学生的审美意识和创作能力，在一定程度上推动了剧本创作的成熟。以南京大学文学院戏剧影视艺术系和南京大学硕士剧团制作的《蒋公的面子》为例，它是在南京大学中文系流传的一个传说基础上孕育出来的，在学生作者温方伊的老师指导、启发下完成的，它作为一出获得巨大商业成功的校园话剧作品，在学校历史中获得灵感，也在学校中孕育成长，不论是其来源、内容还是表演都与校园不可分割。

三、话剧社团发展对策探究

由图1问卷结果分析可知，宣传平台、话剧内容、演员及剧场布置是影响校园话剧社团发展的重要因素。因此在宣传方面要加强宣传、拓宽宣传途径；在话剧社团方面，要提升话剧质量、剧场设计以及演员的专业性。同时要制定观众观影规则，增强观众的参与感；此外，学校也应对话剧社团的发展给予经费等方面的支持。

图1 分析本校话剧社团的不足之处

（一）高校话剧社团方面

第一，剧本的思想性与创新性。有多少人来看这部戏，决定了这部戏的生命周期能有多长，话剧创作质量对话剧社团发展至关重要。剧本创作应提升完整性和文学性，丰富剧本的思想内容。如果话剧剧本能够给观众一些额外的思考最好，如《蒋公的面子》对“面子”和“里子”的讨论；如果没有，观众只要觉得在观剧过程中觉得享受，走出剧场觉得票买得值也很好了，但是这种娱乐性要把握“度”。目前校园话剧急需原创作品的支持，曾任文化部艺术司司长的于平说过，“中国话剧自其发生之日起，就是以维新、创新、取新、用新为己任的。”因此要多加探索、细致观察，创作出更多贴近青年人的审美趣味又不失思想内容的作品，传递出青春气息和当代大学生的思想理念和品位。

第二，剧场的沉浸式与氛围感。在分析调查问卷的过程中，发现有26.25%的同学认为本校话剧社团的不足包括“演出场地略显简陋，场景带入性不强”，因此作为话剧演出场地的布置对观剧体验感有着很重要的影响。南大艺术硕士剧团的“黑匣子”剧场，只有200平方左右，小而紧凑、干净简洁的布局增强了场地的包裹感和可塑性，同时由于观众和舞台的距离近，增强了互动感和参与感，从而使观众能够更加沉浸于观影过程。

第三，演员的配合度与专业性。话剧表演要求演员“在剧本规定的情境中设身处地地体验角色的生活、情感和思想，并且在演出时再现于表演之中。斯坦尼斯拉夫斯基表演体系主张‘我就是角色’，并且根据戏剧情境做出一连串的行动，称之为‘行为’。”[1]戏剧，就是演员当众扮演角色故事的艺术，话剧演员要对话剧具有十足的热爱与激情，不断加深对剧本及人物角色有深刻的体悟，通过言语和形体动作表现人物的内心世界和性格特征，在演出时要对人物有高度的认同感，打破僵硬的表演形式，通过“我就是角色”在舞台上流露真情实感，从而更加贴近剧本角色。

第四，观众的互动性与粘着性。在观剧过程中，观众的反应是衡量演出是否成功的重要指标，高校话剧社团面向的主要是大学生群体，学生观众的文化素质较高，由图2可看出学生群体对话剧的思想内涵有较高期待，青年人情感更为张扬外露，在表演过程中通过鼓掌等方式能够对现场表演及时给予反馈，提升互动性。同时，观众应增强文化消费理念，在调查过程中发现票价过高是阻挡很多人选择观看话剧的重要因素。诚然比起一张电影票，话剧票价是它的几倍甚至几十倍，但是大多话剧的审美和教育功能是能够值回票价的，不论是从舞美设计，还是剧本创作和演员表演等方面，话剧的必要投入是很高的，因此消费观念的转变对话剧发展也有一定影响。

图2 话剧题材选择偏好

（二）学校方面

校园话剧社团在发展过程中，缺乏专业指导和经费支持是限制其发展的重要原因。剧本创作需要具备一定的文字功底和文学素养，话剧表演需要对形体、台词、情感等技巧进行专门的培养，舞美设计也需要精心布置，这些都要通过专业老师的培养才能使剧社朝着更加专业的方向发展。指导老师需要认真细致地对话剧社团负责，应有固定的培训时间和专业的培训内容设置。

除此之外，学校应该给话剧社团给予一定的经费支持，避免剧社在话剧表演中捉襟见肘，但是仅仅依靠学校经费支持还不够，当代校园话剧社团应该考虑怎样走出校门、走向市场这一更大平台。导演吕效平认为“同职业戏剧进入市场一样，校园戏剧要走出来的答案仍然是：把戏做好，让观众愿意花钱买票看戏。”想要取得市场成功最重要的就是戏剧质量，他还认为校园戏剧的优势在于“爱美剧”的戏剧精神和低成本，校园戏剧和市场的关系较为复杂，因为它的本质仍然是一种自我教育方式。[2]故而需要充分发挥校园戏剧的文化优势，结合戏剧演出的市场规律，用互利互助、争取双赢的战略眼光看待校园戏剧与市场的融合。有学者研究认为校园戏剧当代发展的三重进路为创意产业、文化育人和社会服务，并从这三点对《蒋公的面子》这出校园戏剧成功的原因作出分析，对今后校园戏剧的发展给出建议[3]。虽然学校在前期对剧社投入较大，但通过剧社不断发展也可以通过商业话剧实践等途径走出校门获得更大回报，从而为学校文化建设和创新发展带来良好口碑。

（三）宣传平台方面

南京各高校话剧社团的宣传方式主要是通过微信公众号、QQ、微博等方式。宣传方式和途径多样化，但在调查过程中发现，剧社微博的运营缺乏稳定性，甚至有一些仍在运转的剧社，其微博已在几年前停更。微博、公众号等平台的良好运营需要定期发布相关优质内容，因此剧社需要安排专门人员并制定管理条例，通过对网络平台的充分利用，提升剧社的活跃度和知名度。同时，随着近几年短视频平台的发展，剧社也可以通过在抖音、快手等平台发布排演片段、剧社日常vlog等内容获得一定关注度。

虽然高校话剧社团仍面临着许多发展问题，但在问卷分析过程中发现，超过66%的人认为校园话剧社团的发展趋势是逐渐向好的，因此我们相信，随着越来越多青年人的加入和关注，校园剧社能够不断完善自身出现发展问题，创作出更多优质话剧传递独特的社会观察和浓郁的美学风格。

四、结语

高校是培育高素质人才和传承发扬优秀文化的前沿阵地，高校话剧社团凭借坚韧不屈的战斗力和生生不息的创新力对繁荣校园文化发挥着特殊的作用。话剧能够通过形象生动的表演，潜移默化地传播人生思考，引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观，从而提升其思想水平和道德素养。同时在观剧、爱剧、参与戏剧创作的过程中能够提升审美水平和艺术创作能力，促进全面发展的人才培养。

南京高校话剧社团具有独特的发展优势，近年来也在作品创作、商业模式探索等方面取得了不错的成绩，对培养高素质人才、推动文化产业发展发挥了重要作用，应给予更多扶持与关注。话剧社团以独特的美育功能在校园文化建设中发挥着重要作用，虽然目前仍面临着一些发展困境，但相信各高校话剧社团能够克服阻碍蓬勃向上，为话剧界注入鲜活的生命力。