山东服装职业学院 李松燐

服装具有重要的文化和历史价值，其已不再仅仅是为了满足保暖之需，同时也是人们对审美、装饰和爱美之心的追求。通过观察人们的服饰就可以明确地看出各种不同的生活习惯、审美情绪、文化心态、宗教观念，因此服饰在某种程度上已经成为一种极具特色的文化[1]。戏曲服饰作为组成服饰文化的一项重要内容，其本身所具有的形式美、意境美极强，能够为现代服装设计师进行创造提供重要的灵感源泉。由于在当代服装设计中应用中国传统戏曲元素，对于当代服装设计水平的提升十分有帮助，因此相关设计人员必须高度重视并研究传统戏曲服饰元素。

一、当代服装设计中的中国传统戏曲服饰元素

（一）色彩元素

色彩是服装设计中最基本的元素之一，是服装设计活动中不可缺少的元素。通过观察日常生活中衣服的颜色，人们可以间接地了解和理解穿衣者的性格。戏曲服饰中的色彩不仅能充分反映一个人的性格，同时也能反映一个人的社会地位和身份。

在中国戏曲服饰中色彩元素的构成主要包括“上五色”“下五色”，其中“上五色”主要包括红、黄、绿、白、黑色，而“下五色”主要包括紫、粉、蓝、湖、香色[2]。为了更好地突出中国传统戏曲服装元素中其服装本身的特点，我们可以充分利用这些丰富的色彩。促使各种色调都被广泛应用到当代服装设计当中，以此可将服饰本身所具有的特性充分体现出来，在当代服装设计中那些纯度比较高的鲜艳色彩依然存在。诸如：红色，人们在过节、过年或其他类型的庆典活动中都会喜欢穿红色的衣服，以此来营造一种喜庆的氛围，因此备受我国广大人民群众的喜爱。

（二）造型元素

造型也是组成服装设计的基本元素之一，其在一定程度上与服饰的外在风格、艺术形象密切相关。在服装设计过程中，一些设计师为了充分彰显服装本身所具有的特征，通常会用到造型。但是，在中国传统戏曲服装中，一个常见的形状是“H”形。它的上衣和肩部可以合二为一，自然下摆，腰、裤、裙呈现出形式为上下等宽的直筒。“H”型造型在中国传统戏曲元素中本身所具有的流畅性、随意性非常强，将其在当代服装设计中应用，可以确保所设计出来的“袍服”更具中国戏曲艺术色彩[3]。

（三）纹样元素

在中国传统戏曲服饰中一个最为常见的元素就在于纹样，其在某种程度上能够充分展现服装自身所具有的特性。通过戏曲服饰的形态变化，我们可以清楚地发现戏曲服饰与民族发展的关系，如龙、凤、麒麟、日、月、星、山、河等，将这些图案运用到当代服装设计中，可以发挥关键的作用，深受国内外艺术创作者的喜爱。

以龙纹为例，龙在我国传统文化中是高贵的象征、皇权的代表，为此该元素在中国戏曲服饰中通常是皇帝的专属。目前，随着戏曲服饰的变化，类似于蟒袍、皇帔龙纹皇帝袍等元素逐渐出现。这些都对龙纹元素本身所具有的表达方式进行不断丰富，也能够提供更为广泛的思维源泉来帮助当代服装设计师进行更好的创作。作为中国著名的创意服装设计师，谭玉燕曾在纽约秋冬时装周上向世界展示了vivenneTam品牌服装，而这些服装在许多方面的灵感都源自我国传统的戏曲服饰元素，如色彩、造型与纹样等，其中在整个服装设计中能够起到点睛之笔的更是对于龙纹元素的应用，且取得了国内外相关人员的一致认可[4]。

（四）面料元素

关于中国传统戏曲服饰面料主要涉及绸缎纺棉纱，其中最为常用和最主要的服饰面料就是缎。由于缎的技术工艺本身比较复杂，质地比较稠密，所承载的刺绣工艺也非常复杂，因此可以当作是一种最为主要的面料材质，并被广泛应用到戏曲服饰当中。缎主要包括三大类，即软缎、大缎、绉段，其中软缎主要包括两种，即花锻、素锻。基于不同质地与制作方式，在用处方面也存在明显差异，其中大缎主要用于制作蟒衣，而软缎则主要用于加工一些胚胎，如刺绣、印花等，绉段则主要用于“褶衣”“帔衣”等。不同服装面料，往往会让人们产生一种不同的视觉、触觉感受，面料能够将服装本身的整体美感充分体现出来。在中国传统戏曲服装中，软织物和硬织物可以分别反映人物的柔性和刚性。在现代服装设计中通过广泛应用戏曲元素和创新面料，就能够创造一个良好条件来帮助服装设计师进行更好的创作，设计师通过进一步设计面料就可以取得令人意想不到的效果[5]。第一，设计师在平面式设计过程中通常会应用一定工艺效果来装饰原来面料的色彩、处理纹样，以此能够对面料的原来面貌产生很大改变。第二，通过进行可变形式设计，可以使织物表面的纹理特征得以改变，会带来新的视触觉效果。第三，通过相关形式，可以改变织物的结构特征，如拉丝、镂空等。第四，在附加式设计中通过对于不同材质面料或材料的添加，所营造出来的效果会显得更加的新颖、独特。

二、中国传统戏曲服饰元素在当代服装设计中的具体表现

（一）运动服饰

中国青年时代风采，可以充分体现在体育比赛等竞技活动中。运动员在运动场上代表着中国的形象。为了更好地宣传中国传统文化，让世界了解中国传统文化的博大精深，中国运动员所穿着的运动服装会使之体现出来，即在具体设计中可以有效地应用中国传统戏剧服饰中的戏曲元素，如此一来不仅可以将中国传统文化充分的向世界人民展现出来且能够有效彰显运动员本身所具有的爆发力。诸如：李宁曾经在2008年奥运会前夕就公布了中国“梦之队”的服饰，这一服饰创意主色调为红色，然后应用中国传统戏曲服饰元素中的蓝色与黑色等，所打造的服装风格相对比较独特，且充分利用了火纹、金纹、盘扣等多种纹样元素[6]。

（二）婚礼服饰

当前，我国越来越多的年轻人在结婚时多会选择那些精致、典雅的中式礼服，而逐渐抛弃那些比较传统的西式婚纱。在设计中式礼服时，其设计核心就在于中国传统戏曲服饰元素，以红色为主、选用真丝面料，然后再将各种类型不同的手工刺绣联合起来，由此可充分凸显礼服本身所具有的高贵属性。在婚礼礼服设计中云肩作为一种十分常见的女性服饰，在一定程度上可以将女性肩部线条的柔和性、饱满性充分凸显出来，而这也是整个服饰设计的亮点。

（三）晚礼服饰

在出席宴会时，为了充分展现女性的良好身材通常需要他们身着晚礼服。在中西方文化差异的影响下，中国女性在许多方面都存在明显差异，诸如体型与肤色等，因此，设计师必须要结合中国女性的身体情况，设计出适合中国女性的服装，并将传统服饰配件及图案应用其中，让中国传统文化能够通过服装得以呈现和绽放，让更多的人了解中国，关注中国传统服饰，也能够为弘扬和传承文化做出相应贡献。

诸如：在一次高定礼服发布会上，ZuhairMurad曾全面展示了一系列以中国元素为灵感的礼服。其中所包含的戏曲服饰元素比较多，类似于单纯的色彩、花卉纹样与A字型服饰造型等，以此就可以将晚礼服本身所具有的细节品质更好地展示出来。同时，在当前许多颁奖典礼与影展上，以往礼服都是千篇一律的黑色，而当前许多女星所穿着的礼服更具中国风，其中许多礼服本身所具有的戏曲服饰元素比较多，不管是在礼服样式、色彩还是纹样上，都可以让广大女星在晚会上成为万众瞩目的焦点并大放异彩[7]。

三、结语

总之，在当代服装设计过程中，要积极运用中国传统戏曲服饰元素，如图案纹样、色彩面料、款式造型等。并将其在相关服饰设计活动中应用就可以将中国传统文化所具有的特色充分体现出来，还能够将中国所具有的时代风貌充分彰显出来，诸如运动服饰、婚礼服饰与晚礼服饰等。如此一来，才有可能将中国传统文化与当代时尚元素有机融合，推动中国当代服装设计活动兼具中国文化特色和当代风格。