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舞台灯光在舞美中的重要作用

2021-12-05高培林

人文天下 2021年9期
关键词:舞美舞台灯光表演者

■ 高培林

当今社会,人们生活质量有所改善,同时也更注重精神层次的追求。在人们的日常生活中,舞台表演能够带来很多快乐,让人们的精神需求得到满足。对于舞台演出活动来说,舞台灯光直接影响着舞美效果。为了能够有效构建舞台环境,需要对舞台灯光效果进行有效控制,不仅要具有艺术表现力,还要具有感染力,这样才能够让演员在舞台上更好地展现自己的表演状态,从而获得观众的认可。

一、舞台灯光与舞台表演之间的关系

舞台灯光也叫舞台照明,在舞台表演体系中占有重要地位,且具有一定的艺术性。根据舞台表演的具体情节要求,可以将舞台灯光划分成不同的组成,以此进行舞台场景设计,演绎相应的艺术故事。对于表演者的艺术形象来说,不仅要考虑道具和角色安排,同时也要考虑舞台灯光,其艺术效果和舞台道具有密切联系,表演者也应该灵活运用。要想在舞台上呈现出令人满意的灯光效果,不仅要对舞台表演的主体以及故事情节进行设计,也应该对舞台场景进行科学布置,表演者应该根据具体内容合理地选择相关的道具,以此塑造鲜明的人物形象。对于舞台灯光效果来说,需要注意灯光颜色的灵活转变,控制光的强度及亮度,并运用诸多技巧对舞台氛围进行渲染,以保障剧目顺利演出。

为了保障舞台灯光的效果,灯光师要充分认识到舞台灯光设计工作的创新性,充分学习并掌握不同设备的使用方法;灯光设计人员要具有丰富的舞台设计经验,同时也要了解舞台表演的内涵,以此对舞台进行科学布置,让舞台灯光发挥诠释功能;表演者应该结合音乐灯光及道具等进行人物形象塑造,以此展现相关角色的性格特点,将表演氛围推向高潮,为观众留下深刻印象。根据现阶段舞台表演的发展现状来看,舞台表演的形式及内容都发生了诸多变化,灯光师要熟练运用新兴的科学技术,既要做好灯光设计工作,还要具有应变能力,使灯光、音乐、表演以及道具等形成统一的整体。

二、舞美中舞台灯光的具体作用

(一)优化舞台表演的艺术氛围

舞台表演大部分会选择在晚上进行演出,而且室内表演相对较多,这就需要借助灯光进行照明。在舞台表演中,对于舞美尤其是舞台灯光进行灵活运用,可以营造良好的舞台艺术效果,优化舞台表演氛围。不同的灯光展现了不同的效果,合理搭配各种灯光可以让舞台场景绚丽多彩,充分展现其艺术作用。不仅如此,在舞台灯光的合理设计下,舞台表演也能够变得多样化,进一步配合演出节目的主题,使艺术氛围得到进一步优化。随着音响效果以及舞台画面的改变,舞台灯光也在色调方面做出相应的调整,与舞台演员融为一体,这样呈现出的舞台表演效果更加理想。比如,在舞剧《惠安女人》的表演中,为了表现气氛的低谷,可以选择昏暗的灯光,观众也会随之产生压抑感,进一步体会表演者的情绪;白色的明亮色调能够将舞台氛围转为欢快清新,衬托“开渔节”的盛况,让观众体会到舞台表演中的欢快气氛。

(二)有利于提升舞台表演的艺术美感

舞台表演是否成功的评判标准,取决于其能否引起观众的共鸣,给观众留下深刻印象。在舞台表演过程中,为了能够让观众“忘我”地融入舞台表演中,感受其中的艺术美感,不仅要具有感人的表演情节,也需要对舞台场景进行科学布置,打造立体的舞台空间,优化舞台氛围,这样才能够提升舞台表演的美感,同时也能够让表演内容更具有感染力。比如,在《等待戈多》的表演中,对光柱、镜子以及光幕等进行了创新性应用,同时还运用了相应的电影手法,以此布置的景物造型十分贴合主题,既有诗意,又能抒发主观色彩。经过对舞台灯光进行有效把控,可以让整个舞台表演具有美感,既可以诠释演出剧目的深刻内涵,也能让观众在诗意中获得良好的体验,体会艺术之美。另外,随着信息技术的不断发展,人们的审美能力以及感知能力都得到了较大提升,通过舞台灯光的有效渲染,可以让观众进一步跟随舞台表演情节而转变观看情绪,体会到剧目想要传递的精神内核,真正实现舞台表演的艺术价值。

(三)有利于对舞台空间和时间进行切换

不同的灯光颜色能够给观众带来不同的感受,在情感诠释方面,舞台灯光设计至关重要。要立足于实际情况对色彩进行合理搭配,同时控制灯光的明暗,这样能够让舞台表演更具有空间感和时间感。在灯光的科学变化下,也可以对观众进行引导,将观众带入不同的情境中,既可以满足观众的精神需求,也能够让观众获得良好的体验。变换舞台灯光时,要结合节目内容创造不同的视觉效果,尤其要对时间和空间进行科学转变,让不同的表演情节更加饱满且具有感染力,呈现舞台之美。比如,在时间压缩方面,经过灯光的转变,能够让观众充分感受到相应情节下的场景,也可以对不同段落、不同剧情进行灵活转变,使其能够顺利转场且抓住观众的注意力。

(四)有利于塑造鲜明的人物形象

科学运用灯光效果,能够对相关人物形象进行塑造,既能展现人物的性格特点,也能够将表演者内心世界的情感展现得淋漓尽致。由于灯光技术的不断发展,在舞台表演中要想取得良好的艺术效果,需要对传统的照明方式进行转变。舞台灯光设计人员需要运用新方法、新理念,对舞台灯光的艺术效果进行科学设计。比如,红色灯光能够表达热情,绿色灯光让人感到平和且充满希望。不仅如此,灯光也具有冷色调和暖色调之分,通过对特定灯光的运用,也可以起到画龙点睛的作用,很好地诠释人物角色,让整个表演顺利推进,不管是人物形象塑造、舞台节目的内涵,还是情感的表达,都能够得到进一步的提升。同时,在舞台灯光的渲染下,人物情绪也更加饱满,观众能够及时捕捉其中的信息,从而让舞台表演取得良好效果。

结语

综上所述,在舞台表演中,舞台灯光直接影响着舞美。为了展现舞台灯光的艺术效果,需要在舞台表演中合理运用灯光,结合舞台节目的主题及中心思想,营造良好的舞台氛围,真正实现以光传意;同时,也要了解节目的创作意图,做好人物形象塑造工作,以此保证舞台表演效果。经过不同色调的合理运用,能够让舞台演出更加顺畅,观众也能在情境中欣赏到舞台之美,了解舞台表演的内涵。舞台表演和舞台灯光相互促进、完美融合,促进情节发展,进一步提升舞台灯光的艺术价值。

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