涂雨铮

随着多元文化的发展大众可以通过互联网接触到各种信息，当下大众对于西方发达国家的艺术文化颇感兴趣，我国传统艺术文化逐渐式微，受众人群逐渐缩减。为防止传统民间艺术随着时代的发展逐渐灭绝，当前需要加强对传统文化传承的重视。粤剧作为古老的传统艺术，内部包含着非常多的文化元素，但是由于粤剧的表现形式与当前大众的审美存在一定偏差，所以学习粤剧的人逐渐减少，如果任由此种情况继续发展，粤剧将会随着时间的推移逐渐被大众所遗忘，当前需要做好粤剧传承工作，在粤剧中增加现代元素，保证粤剧能随着时代的发展不断完善内部结构体系而焕发生机，确保粤剧良好地传承下去。

一、粤剧的起源

粤剧起源于南戏，常被大众称为广东大戏或是大戏，以表演形式存在，粤剧出现在广西、广东等地区，粤剧流行的区域使用粤语方言。粤剧包含的表演内容众多，集抽象形体、创作、配乐、戏台服饰于一身，是我国传统剧种之一，粤剧于早年间其表演相对成熟呈现出良好的发展趋势，但是随着时代的更迭，粤剧的表现形式难以被当下大众所接受，因此粤剧必须随着时代的发展，不断改良自身表演内容，由此才能以更好的姿态展现于当前的舞台上，吸引大众对粤剧表演的关注，让粤剧可以吸引更多人群，使此种民间艺术可以一直传承下去。

二、粤剧的发展现状

粤剧涵盖的内容极为丰富，表现方式特异，与其他剧种存在较大的区别，目前粤剧随着发展逐渐出现衰落的景象，观看粤剧的人群存在低收入、低学历、高年龄的特征，由于粤剧的受众类型单一，使粤剧在发展过程中无法大规模传播，而且随着粤剧没有随时代创新表演体系，内容枯燥、乏味，当前观看粤剧的人正逐年递减。

（一）活动范围逐渐变小

粤剧因为缺乏创新，所以受众人群逐渐变少，行业的发展与其具备的潜力息息相关，由于粤剧受众人群少，所以大部分年轻人不愿意学习粤剧，导致粤剧于当前发展愈发艰难，粤剧人才流失过于严重进一步拖慢粤剧的发展速度。目前粤剧行业内缺乏戏曲导演、戏曲编剧以及表演演员，在内部各结构人才性缺失的情况下，难以保证粤剧可以持久发展，严重影响到粤剧艺术传承工作的进行。

（二）创新性不足

粤剧经过时间的洗礼表演体系已经相对成熟，具有完整的框架结构，但是粤剧随着时代的发展没有对表演形式进行结构性的改良、创新，因为表演形式缺乏新意，所以逐渐衰落。

粤剧的内容、形式与传统大致相同，如果长期使用单一的表演形式会逐渐降低大众对粤剧的期待值，如果粤剧仍然处于此种状态，将会严重影响到粤剧的发展。当下表演粤剧的工作者没有考虑到时下人群审美需求，对粤剧的表演方式以及剧情结构进行调整、完善，因为粤剧剧情拖沓、表演程序化，节奏过于缓慢，与当前活跃、自由、轻快的社会风格大相径庭，严重影响到观众对粤剧的观感，由此使粤剧的口碑不断下降，逐渐走向衰落。

三、从导演艺术视角探究粤剧改革

（一）创新粤剧唱腔语言

粤剧演员是在戏剧的基础上发展而成，粤剧表达内容的方式非常丰富，粤剧采用音乐唱腔表述内容，表达故事经过以及故事梗概。在唱腔表述故事的过程中，粤剧表演语言的特色显露无遗，这曾经是粤剧得以闻名的突出特色，但是在时代发展中以往粤剧保有的特征反而变成企业在当下的劣势。因为语言影响到粤剧的发展，掌握粤语的人群数量较少，如果坚持使用粤语表演难以迎合受众。当前需要对粤剧进行创新，创新粤剧唱腔以及语言，在保留粤语特色的同时，还需要防止粤语特色变成阻碍粤剧发展的壁垒，需要合理地突出特色，同时还应该在粤剧中加入时代元素，考虑大众对文艺作品的观赏点，在此基础上以受众需求为创新的着力点，对粤剧的唱腔、语言、发音、语句构成进行适当的修改，引入现代化元素时，将时代元素与粤语可以有机地结合在一起，在保留粤语艺术美感的同时，还可以使粤剧体现出时尚感，在唱腔方面需要保留传统特征。除此之外，需要在粤剧中加入现代元素，比如西洋音乐、流行音乐等，按照戏剧主题选取音乐题材，通过流行元素可以吸引部分受众关注粤剧，逐渐扩大粤剧的影响力，对粤剧未来发展起着良好的推动作用。

（二）更换乐趣主题

粤剧的呈现方式以及粤剧的主题需要按照现代人的口味进行创新，粤剧于过去发展期间所做出的改革幅度较小，没有遵循受众的主流审美，对粤剧体裁表现形式进行创新。

粤剧在发展过程中生命力逐渐减弱，为了解决此方面的问题，在当下对粤剧的呈现方式以及表演主题进行合理的设计，很多传统剧目可以使用现代语言以及思想重新诠释主题，让粤剧的主题可以与时下价值观相契合。另外，对粤剧的表演形式也需要进行调整，传统粤剧节奏过于缓慢，和当下快节奏的社会生活格格不入，如果仍采用此种表现方式会拒受众于千里之外。

创新粤剧呈现方式与曲目时，可以按照故事主线挑出最具闪光点的部分进行宣传，比如传统剧目《花月影》可以选择最为精彩的部分，突出本曲目的爱情悲剧，《花月影》着重烘托女主人公的性格，通过表演方式使观看人群了解到女主人公的善良。选择此类题材与时下的大众观赏点相契合，但是在曲目演绎时需要调整节奏，使故事变得轻快、内容不拖沓。

在呈现方式方面粤剧还需要保留自身特点，积极地与现代艺术表现方式相结合，使用舞美设计创新灯光，由此构建良好的活动场景，提高粤剧舞台效果，传统台布式背景可以在当前更换为电子幕布，这样能根据剧情内容的需要调整背景，营造良好的观感效果。目前，我国的舞台背景展现中3D 技术已经较为成熟，可以利用电子幕布结合3D 技术将花丛、草原等场景活灵活现地展现于电子幕布上，使观众在观看粤剧表演的同时可以在环境烘托下感同身受。背景的构造可以营造良好的舞台效果，为粤剧表演增色。除此之外，还应该在舞台效果方面继续深挖，可以改变演员的妆容以及服饰与传统粤剧表演相比减少行头，从而可以解放外在装饰对演员行为形成的束缚，在保留粤剧主特征的同时，尽量简化装饰物，从而使演员与现场表演中可以更自由地展现动作，提高表演的活力，让观众能够在观看粤剧表演的同时，从演员的行为举动中感受到那份生命力的灵动感。

（三）创新粤剧艺术形式

粤剧作为岭南文化的标志脱胎于舞台，随着社会发展，可以与现代艺术完美地结合在一起，传统粤剧虽然具备较大的特征，但是随着时代的迁移，其在以往的魅力不断减弱，粤剧必须根据当下大众的艺术审美调节表现形式，以此焕发粤剧的生命力，粤剧不应该仅局限于舞台表演中，还需要与流行艺术紧密结合在一起，了解受众的艺术审美需求，寻找创新方式，将电视艺术与粤剧有机结合在一起，利用电视导演意识合理地通过镜头剪切体现出粤剧的美感。通过电视导演合理地创设画面，从而突出粤剧表现的主题。

电视拥有一大批忠实的受众，使用电视作为宣传粤剧的方式，可以使粤剧能够展示在更多受众面前，以此扩大粤剧的宣传影响范围，粤剧在当下需要保留自身特色，积极地与现代流行元素相结合，按照大众的艺术审美不断结合新鲜元素，以此提高粤剧的生命力。比如，粤剧在当前可以按照动漫迷的审美需求点与现代动漫cosplay 相结合，从而使观众观看粤剧表演时，可以觉得新奇有趣，乐于观看粤剧表演。粤剧艺术形式应该随着时代发展不断创新，同时粤剧也可以由舞台走向其他场景，应用于实景或影棚拍摄中，保留自身艺术特征，不断拓宽粤剧传播路径，让更多人群发现粤剧。

（四）为粤剧传承培养更多人才

粤剧于当前的传播范围较短，大部分人群对于粤剧的印象仅停留在以往的影视作品中，为了解决粤剧发展过程中于此方面存在的问题，可以利用媒介积极宣传粤剧，通过媒介扩大粤剧的影响范围，随着文化自信的提出我国很多传统艺术文化在此过程中复苏，并逐渐走入大众眼帘，粤剧已成功地成为剧院、学校、政府各类组织活动的表演活动，目前需要进一步扩大粤剧的影响辐射范围，让大众可以了解粤剧、认识粤剧，由此扩大粤剧的受众人群。

目前，粤剧应该关注传承工作，需要吸纳更多新生力量，因此粤剧在当前积极地宣传粤剧在文化传承方面的作用，同时还应该培养专业化人才团队，粤剧需要摆脱传统单一的人才培养思想，需要引进多元化人才，粤剧工作者不仅需要对粤剧知识背景有较深的了解，还应该具备其他的能力，比如拥有现代舞台剧经验、电视导演经验，掌握信息技术可以在乐器表演期间灵活地使用信息技术拓宽粤剧的传播范围，招收各类人才，扩大粤剧人才培养规模，以此为粤剧注入活力，使其可以发展下去。

四、结语

粤剧属于传统民俗艺术，在当前逐渐没落。为了重新焕发粤剧的生命力，当下粤剧必须结合时代发展趋势，了解受众在艺术活动方面的审美点，创新粤剧形式，更换乐器的主题，合理设计粤剧活动与呈现方式，使粤剧的表现形式可以被现代大众所接受。除此之外，在粤剧发展期间还需要不断地招揽多元化人才，以保证粤剧可以随着时代的发展迸发出顽强的生命力与活力，实现文化传承的目标。