白海燕

乐山师范学院

高师音乐欣赏课一贯以来都基于传统前提下按部就班，显得过于大众化，老师们多习惯选择一些经典中国传统音乐作品供学生们欣赏，如：《春江花月夜》《二泉映月》等，而对少数民族音乐则涉猎较少。中国少数民族传统音乐文化博大精深，需要我们高校教师要更好兼顾，以带动更多的高师师范生去少数民族地区就业，更广泛地传承中国各个民族的音乐文化。

笔者有幸作为四川音乐教育委员会乐山师范学院音乐学院的一名代表到阿坝师范学院进行研讨学习，通过和当地老师、老百姓的交流，初步了解了羌族音乐的一些特点。羌族音乐文化极为繁盛。代表作品有《祝酒歌》、《麦打》、《萨郎姐》、《哈依哈拉》、《哈卢拉依》、《萨姆》等。这些作品可以单声部，也可以多声部呈现，体现羌族人民的全视域的生活和文化。这些歌曲，不仅仅可以是传统的羌族多声部音乐散发出独特的魅力，也可以与现代合唱相融合。通过了解认识并初步演唱了这些歌曲后，羌族多声部音乐带给我更多的心灵震荡。本文旨在通过羌族音乐文化与高师欣赏课堂的融合，让更多的人们了解羌族音乐的魅力，更积极地推动对少数民族文化的民族传承和热爱。本文选取了羌族代表歌曲作品《哈卢拉依》为范例，在高师课堂让学生通过欣赏羌族音乐，初步感受羌族音乐的魅力，再通过对同学们课堂上的理解和反应作出总结。看看羌族多声部音乐在非羌族聚集区的发展会遇到哪些困难，同时能够对同学们产生哪些好的影响。

一、羌族多声部民歌

羌族民歌历史悠久，演唱难度不高，一般在自然音域以内，它属于中国传统民族调式的范畴。音阶形式主要以五声音阶为主，调式为微调式、宫商调式等为主要构成。乐句结构也比较简单，很多歌曲多为单段体结构，调性以大调性为主，色彩明亮，旋律流畅。七声音阶较少出现。五声调式和六声调式都较为普遍，其他调式形态也多具有五声调式的特点。比较有特色的地方在于，它们通常不在调式中使用半音，而是在音乐快结尾的时候才加上fa或xi，以转换mi或do二音，进而形成转调。很多羌族民歌通过采用这一手法而形成一种别致的风格。此外，在民歌中连续移调的例子也时有所见。

羌族多声部民歌更为璀璨，作为一种原生态唱腔，它在我国民族音乐史上迄今已有数千年的历史。羌族多声部民歌二声部最为常见，其和声进行中，大二度较多出现，也有一些大、小三度及四、五度。男声或女声重唱、合唱、混声合唱都比较多。有少量的歌曲合唱部分已具有复调因素。此外，羌族的多声部音乐通常有领唱和打击乐器。随着时代的变迁和发展，羌族多声部音乐也发展的越来越大众化，也考虑到了时代的发展演进，融入更多的现代元素。节日中，羌族人民喜欢，让女领唱和其他族人一起欢乐地演唱多声部羌族音乐中的民歌或者山歌，众人喜欢一起围着篝火，跳起欢乐的舞蹈。羌族多声部音阶极为丰富，也极富特色。包括有四声音阶；第、五声音阶、五声性六声音阶（即在五声音阶的基础上加上4或7，从而构成转调，从而使音乐更具色彩性）。另外还有八声音阶，即在七声的基础上加上微降7而形成。尤其值得称赞的是：“微升4”“微降7”兼备独立的调式色彩，充分说明羌族多声部音乐的独特性、丰富性和多样性。

羌族多声部民歌以二声部方式演唱为主要构成形式，偶尔也有更多的声部。歌唱时先由一个人起调，随之形成一唱众和的效果，少则十几人，多则成千上百人，气势恢宏，古歌主旋律不变，随着人的情绪高低，大家会即兴演唱着各种加花的旋律，此起彼伏、酣畅淋漓，效果显著。羌族多声部民歌音乐风格典雅，朴实，优美，抒情，其中“锅庄歌曲”则更是别具一格。

羌族多声部民歌题材形式多样化，有山歌、劳动歌、酒歌、风俗歌和舞歌等。无论哪一种题材的歌曲，它是少数民族多声部音乐的代表，多由五声调式构成，它是由领唱和跟唱两部分组成，声部相隔有一定节拍差距，多为一拍或数拍中和领唱有一些重叠，歌曲结尾再度融合。音程特点也非常鲜明，有四、五度及大二度音程等，跟唱和领唱声部此起彼伏，在歌曲唱法上也极富特色，有我国少数地区罕有的慢速颤音演唱法，表现出极为鲜明的羌族音乐文化特色。羌族多声部民歌的代表性作品有：《哈依哈拉》、《哈卢拉依》、《萨姆》等。

《哈卢拉依》作品片段：

二、羌族民歌《哈卢拉依》课堂设计

（一）课程目标

1.通过鉴赏羌族音乐，使同学们感受到羌族音乐的风格和特点。

2.学唱羌族多声部音乐《哈卢拉依》，感受羌族音乐的韵律和模仿羌族音乐的唱腔

3.通过学习羌族锅庄的简单动作，边唱边跳，感受羌族人民的风俗文化。

（二）教学过程

1.课堂导入

（1）自己先清唱一段羌族歌曲，拿出羌笛向同学们展示，简单吹奏，提起同学们的兴趣。接着PPT介绍羌族文化、欣赏羌族的服装和居住地的图片，介绍羌族主要聚居地。

（2）然后播放羌族音乐片段，欣赏羌族音乐播放羌族多声部音乐《哈卢拉依》。同学们在观看资料时，对羌族的音乐逐步有了感官上的认识，由此也对合唱羌族作品有很大的好奇，产生了进一步演唱本课歌曲的兴趣。

2.《哈卢拉依》简介及演唱

（1）作品背景

介绍这首作品的背景，该作品是一首传统多声部羌族歌曲，作品歌词大意：今年麦子收成和，大家都很开心。音乐采用鲜明的同一宫调系统宫调、徵调式交替的形式，情绪欢乐，四句体乐段结构，优美的旋律、生动活泼的节奏充分表现羌族人们载歌载舞的幸福美好生活。

（2）演唱特色

首先，领唱必须是演唱实力更强的，选择声乐比较好的同学。因为羌族多声部民歌时参与合唱的人无论有多少，演唱高音声部只限一人，因此，声音的穿透力、嗓子的雄厚显得尤为重要。由最优秀的歌者担任领唱，其他所有的人都演唱低声部。

其次，领唱者必须是身经百战，演唱经验丰富的高手，这样才能引领跟随者，气势不会被众人压倒。

再次，在演唱方法上极富个性，即大幅度颤音慢速演唱、或者男生假声演唱，女声最高音区也常常使用颤音唱法。

最后，“摇声”的运用也是一大特色。对很多羌族歌手而言，常常会采用缓慢速度来演唱中立音。如把音乐的一些音唱得略高或略低，相邻的音自然滑动，形成一种极为特殊的音乐效果。

（3）演唱

首先进行唱谱，对歌曲的两个声部分别领着同学们演唱，带领学生开始学习歌谱，多次简谱演唱后，代入音标注释的歌曲演唱，熟练后再加快演唱速度，能跟着老师的无旋律纯和弦节奏型钢琴伴奏顺利地进行演唱，其中发现少部分同学的音准节奏问题，个别纠错，逐渐可以流畅演唱。对钢琴无法体现的中立音，老师可以亲自示范，让孩子们模唱，大合唱和分组合唱。先由老师领唱，再让学生代表唱歌较好的同学领唱，同时，分组唱，比较各小组演唱的高低水平差异，做出评价。

（4）模仿

让同学们看锅庄舞视频，跟着一起学习，逐渐融入这首作品。完成良好的互动。最后再让大家一起跟着原生态的羌族人们演唱音响一起演唱模仿学习，进一步提高演唱的熟练度，达成审美乐趣。

3.重难点解决

歌曲作品最具有灵魂的呈现方式就是尽量贴近作品的最初的演唱方式，因此该作品的重难点是基于尽量贴近原生态的羌族语言模仿欣赏演唱，对于不是羌族的汉族同学们而言是一个大难题。基于此，我们以普通话为主进行演绎，再通过看羌族服饰、文化等音像、影像视频，希望能让同学们移情于羌族人们的生活中。同时适当地通过注释音标的方式把原生态的羌族歌曲《哈卢拉依》加以诠释，同学们学起来很困难，但基于对羌族文化的好奇和挑战的乐趣，达到积极努力地模仿学习，大大增强了课堂氛围和趣味性。

4.作品审美特色

（1）原生态的羌族歌曲文化美

羌族没有文字，羌族歌曲更是通过口传心授的方式代代相传。直到我们四川省非物质文化传承保护中心到汶川、理县等羌族音乐属地进行抢救性的发掘、录制、记谱后，我们今天才能拥有更为直观地学习羌族歌曲的机会。由此带来的文化审美也给我们带来更多的冲击。

（2）歌舞乐一体的综合形态美

羌族歌曲的演唱大多伴随着各色舞蹈，其中尤其以锅庄舞最为有特色。歌曲演唱就是一根导火索，情不自禁地牵动羌族人们的舞蹈神经，不自觉地融入舞蹈中来。这也是羌族文化中非常不可或缺的一部分。课堂设计中可以组织全体学生站立并围圈拉手，跟随老师学习羌族一个简单的舞步动作，全班同学集体边唱学习的歌曲边跳舞步，尽力的营造羌族人们载歌载舞的景象，同时，拿出提前准备好的羌笛，感受羌族文化传承的原生态乐趣，在愉快的舞步中渲染课堂，让课堂情绪达到高潮。

（3）歌曲升华之自然美

感悟并演绎这首活泼亲切的歌曲，通过向同学们展示到羌族采风的图片和讲述自身的感受不断地深化同学们对羌族民俗、音乐、社会、伦理文化的综合认识，更能切身感悟歌曲带来的淳朴、自然美的享受。仿佛置身羌族寨子，和羌族人们一起感受着生活的美好。带来较为强烈的感官冲击。

5.课堂回顾与拓展

本课通过对羌族文化、羌族多声部音乐的特点、羌族代表性歌曲的介绍和演唱，和同学们一起共享了羌族音乐文化带来的审美快乐。羌族音乐文化是值得我们去不断去探索和思考的一部分，通过我们的高校音乐老师的不断推介，让更多的高师生能明白自己肩负的责任，能够不断地学习，更多地融入民族音乐的世界，传承我们的传统音乐文化，增强自我的认同和民族自豪感。

从拓展的角度看，希望大家除了弘扬我们的羌族音乐文化外，更多别的少数民族的音乐作品也希望能吸纳入大家的视域，把国家业已抢救发掘的很多非物质文化，择期代表作，分析和讲解其审美特色，纳入中小学欣赏课堂，培养孩子们的审美意识，一代又一代的影响孩子们，形成良性循环。

三、结语

基于羌族音乐引入高师课堂的教学，是笔者个人教学的一些新尝试，从效果上来看，非常良好，和高师同学们的双边互动很热烈。笔者也感受到了同学们对少数民族的文化的喜爱和认同，一方面传承了少数民族音乐文化，另一方面也是更多的积极性，那就是通过拓展少数民族文化，让更多的汉族学生们爱上我们的少数民族音乐文化，再以热爱和兴趣为导向，让同学们的未来就业更多一些选择，为少数民族师资引入难做一些贡献。