赵玉红 张淑民

山东服装职业学院服装工程与管理系

少数民族的文化和历史是服装设计的宝库，是服装设计师设计服装的灵感来源，也是当前服装设计教学的重点区域。它随着我国当前传统文化的复兴而越来越多的出现在人们的日常服饰上，因此，通过研究少数民族服饰与图案，可以帮助学生将其内化为自身的设计理念与设计特色。在借鉴少数民族服饰图案的同时，将其融入到现代服装设计中，这对未来的服装设计教学有着非常重要的现实意义。

一、少数民族服饰图案的艺术价值

（一）悠久历史赋予多民族服饰的独特性

我国是一个多民族国家，几千年的发展历史使得每个民族都有其自身的特点与独有的发展历史，兼容并包的社会氛围也使得每一个民族的文化与历史得到了很好的传承，这是我们与其他国家不同的一点，之所以能屹立于世界之林不倒，就是强大的民族包容性和世俗化的社会氛围[1]。“和而不同”是中华民族的民族特性。丰富的民族特点与历史为服装设计师提供了丰富的文化参考样本[2]。少数民族在多年的发展中出现了与汉族主题的审美、风俗、文化截然不同的分支，但多民族多年的融合也使得我们能较好的接受其不同，并将其运用于日常生活当中，因此，独特的少数民族文化具有极高的文化价值。从文化的角度而言，服装是一个民族文化、历史、宗教、价值观念的集中展现，是人们生活环境产生的必然结果，因此具有丰富的生命力，并随着社会的进步与发展，以及各民族文化的不断交融而展现出越来越多的新特点。

（二）服饰图案满足人们的精神需求

不同于以往人们对服装的基本需求，随着社会的进步与发展，在人们基本需求被满足的同时，对审美的需要以及个人追求自身个性化的需求使得消费者对服装设计提出了越来越高的需求，因此，对少数民族服饰文化的发掘也成为了设计师的新探索与新思路。另一方面，随着少数民族文化越来越多的进入人们的主流视野，其反映出的文化、宗教信仰等也被主流人群所接受，并运用于人们的日常生活中，因此，随着越来越多人借由服饰表达个人精神需求的潮流，越来越多的是设计师也开始借鉴少数民族的文化符号，借此满足人们的精神需求。

不同于快销品牌的潮流，针对少数民族文化的发掘的服饰更多的体现于其文化背景带来的符号崇拜[3]。一方面，少数民族本身具有独特的文化崇拜，随着几千年的文化传承使具象的图案简化为了图腾，这满足了一部分人的单纯信仰的需求；另一方面，从心理学的角度而言，当主流文化趋同时，将主流文化作为个人特点与信仰的标志便会带有“羞耻感”，因此会更乐意用大众不一定能全部看懂的小众文化符号来表达自身的精神需求，这类似于有人喜欢将自己喜的句子翻译成外文，西方也有不少人将汉字纹在身上一样，是一种隐晦的表达自己的方式。因此，通过对少数民族文化的借鉴有利于帮助设计师更好的满足精神需求。

二、民族服饰在服装设计应用中的意义

民族服饰是一个民族文化历史的综合展现，传承与进步的综合体现[4]。我国近代化的过程是一个逐渐西化的过程，这使得当前服装的主流是靠近西方文化的，但随着近些年我国对传统文化的宣传与努力，越来越多的服装开始逐渐吸取中国传统文化的内容，这不仅为当前服装文化的发展提供了新的灵感，也帮助我国进一步强化传统文化，保护传统文化，恢复文化自信具有一定的积极作用。

（一）民族文化传播的客观需要

之所以当前欧美文化能风靡全球，穿衣风格能被全世界所接受，是因为文化的强势传播与交融发展。因此当前的服饰艺术审美更偏向于欧美国家，法国巴黎、美国纽约、意大利米兰都是世界著名的服装设计中心，他们是欧美文化的载体，也是欧美文化传播的载体。

近些年随着传统文化的兴起，我国兴起了一阵国学热，这也为我国传统文化的复兴与发展打下了良好的文化与社会基础。但我国传统文化并不是单一的独立存在，而是多种文化交融杂糅的综合体，只有重视各个民族的文化传统，才能够更好的推动传统文化的进一步发展，因此这是推动民族文化传播的客观需要。随着传统文化的进一步发展与传播，我国也需要通过服饰作为文化传播的载体，通过发掘少数民族的服装文化，将其背后的文化、历史、宗教通过这种方式表现出来，不仅将民族文化推向了主流平台，也使得多民族文化的交流更密切，从而促进传统文化的进一步蜕变与发展，从而更好的传播中国传统文化。

（二）保护少数民族服饰传统技艺

虽然当前文化发掘和保护已经有了长足的进步，但相较而言，当前我国对与少数民族的文化传统、服饰风格、制作技艺等仍旧缺乏足够的保护，使其面临着失传的风险。对于任何一个国家和民族而言，历史文化都是其服装设计的源泉，服装设计的元素体现着民族自身的特点，因此，重视对少数民族服装文化的发掘，不仅有利于为服装设计师提供更多的灵感，也可以在此基础上帮助相关文化、技艺的进一步传承，很多少数民族的服饰的花纹不是印上去的，而是绣上去的，因此其刺绣方法，工艺、图案都是独一无二的，通过探索和使用可以是其扩大受众面，并借此产生经济效益，吸引更多的人加入学习其中的历史文化、图案风格、刺绣技艺等，使传统文化能够不断发扬传承下去，在此基础上的帮助人们理解少数民族的传统文化，并宣传出去。

（三）民族服饰为服装设计提供灵感

由于主体民族文化的趋同性、普遍性，这使得当前的服装设计再说，大众所熟知的、可利用的文化符号，主体民族可以发掘的灵感与特色已经所剩无几，且由于人群对自身文化所特有的羞耻感，使得更多大胆的元素与特点难以使用到服装设计中，或者其特点已经习以为常，这使得其难以提供足够的精神价值，满足当前消费者体现自身特色，满足文化精神慰藉的需求，因此，通过对少数民族服饰与图案进行发掘与借鉴，有助于帮助服装设计师提供更多的灵感。少数民族服饰与主体民族文化传统不同，在颜色、制作技艺，文化传统到hi的搭配风格、服装材料等均有所不同，因此，通过对少数民族的文化与历史进行挖掘，将其具有代表性的典型图案与制作技艺、制作风格运用在当前的服装设计中，可以使服装设计具有更多的民族性与自身特色，从而帮助市场理解少数民族文化，并引起共鸣。

（四）市场审美需求多元化推动创新

随着当前民族意识的觉醒以及服装设计创新与特色等市场需求的推动，使得对于当前的服装设计而言，需要更加多元化的内容与特色来迎合当前市场的审美多元化需求。从颜色搭配到记忆手法特殊图案材质等等，都可以作为服装创新的出发点，并借由其独特的传统民族文化来进行文化和历史上的衬托，将服装的创新推到一个更高的高度，并借此机会来发扬民族特色，并在此基础上与市场需求相融合，实现文化的传承与创新[5]。

当前，随着人们日常生活的丰富化以及精神文明水平的不断提升，个人对审美的需求也变得更高且多元化，且随着民族文化的不断融合，使得我们对于其他民族文化的审美与探索需求也逐渐体现到了服饰上。许多少数民族自身文化特色所体现在服饰上的特殊符号与意义，都会带给我们精神上的愉悦和审美上的满足，不同文化特色带来的不同象征意义，也让我们更多地对当前文化的发展有了更多元化的认识与理解。正因为当前市场对于审美需求、精神需求的多元化以及审美水平的不断提升，所以才要求当前的服装设计更多的学习与借鉴少数民族的文化特色服装特色，从而满足人们对追求美好的需求。

三、在服装教学中运用民族服饰的策略

（一）提升学生对少数民族服饰的认识

由于很多少数民族的服饰在日常生活中并不常见，因此学生对于少数民族服饰是缺少基本的认识，在面对设计需求时就难以想起少数民族服饰自身的特点与特色，难以将其融入自身的服饰设计中，因此，教师在日常教学时，应通过多种方式不断的扩充学生关于少数民族服饰的“素材库”。可以通过幻灯片，多媒体等方式在课堂上向学生展示不同少数民族服饰的服装特色、制作技艺、图案特点等，通过对具有代表性的典型特色的重点讲解来帮助学生了解少数民族服饰的基本特点与典型特征，从而帮助学生在学习和设计时能够将其灵活运用。

在教学的过程中，老师也要注重与学生之间的交流与互动，不能仅仅通过幻灯片或多媒体的方式向学生展示，也要积极引导学生的自学意识。通过将学生分组的方式来让学生寻找自己有兴趣、最喜欢的民族服饰进行研究，并分组进行探讨，写出心得，相互交流，通过这种方式来帮助学生在自主交流的同时更加深刻的认识不同民族之间的服饰文化的差异与特点，更好地提升学生对于不同少数民族服饰图案的认识水平。

（二）注重对少数民族服饰所属文化的认识

任何服装都是其民族文化与历史的载体，因此老师在向学生展示服装的同时，也应让学生感受少数民族文化的魅力。通过对少数民族文化进行发掘，通过详细的讲解来加强他们对少数民族文化的理解。民族服装体现的是民族在日常生活中，可以体现当地风土人情以及当地人的生活习惯，并不是凭空产生的，因此，教师应加强在对服饰的特点特色进行讲解的同时，也应该引导学生思考分析其特色特点出现的原因，并归纳少数民族服饰特点产生的深层次原因，只有这样，才能帮助学生更好的认识服饰与文化历史的关系，从而在进行服装设计。能够基于不同文化与地域的特点，有针对性的使用不同的民族文化特色与服饰特点，来表现其设计的独到之处。

（三）注重将理论与实践相结合

单纯的纸上谈兵难以帮助学生更好的理解少数民族服饰图案的特点，因此，需要将理论与实践相结合，在课堂上学习不同民族服饰及背景历史的同时，也应有针对性的设置更多的实践课程。如果有条件，可以鼓励学生们以组为单位到少数民族生活居住的地方进行学习，并与当地人进行交流，在交流的同时，更多地去感受与认同少数民族的文化与历史。只有感同身受的对其当地的特色与文化进行了解后，才能够更好地对服饰的风格与特点进行认识，在此基础上进行集中的讨论与学习，并在课堂上设计相关的设计课程，让学生将其所思、所想、所感设计成为实际的成品，将其创作的服饰在课堂上展示并阐述其背后的文化，代表特色，历史特点。只有这样才能够将其学习到的各民族服装设计的理论与设计实践相结合起来，不仅满足服装设计的基本需求，也保证符合当前人们的日常审美，从中寻找传统文化与现代生活的平衡，灵活地将少数民族服饰图案运用于当前的日常生活当中。

四、结语

将少数民族的服饰图案融入到现代服装设计教学中，不仅可以帮助少数民族弘扬与发扬自身文化传统，让更多人了解少数民族的历史与文化，也有助于提升我国服装设计的水平。通过对少数民族服饰图案的教学与深入了解来培养更多的优秀服装设计师，有利于我国传统文化的进一步融合与发展，也有利于建设具有中国自身特色的现代服饰设计产业，建立有中国文化特色的现代服装设计教育体系。