吴亮

摘要：“校园班级演奏会”是以班级为单位的一种终结性评价方式，是全校学生参与音乐艺术实践活动的重要舞台。校园班级演奏会为何开展？如何开展？怎么评价？笔者通过学校二十多来一直坚持的校园班级演奏会实践经验来回答以上问题，并从学校实际情况出发总结本校校园演奏会的内容、形式、考核、保障。扎扎实实提高课堂小乐器终结性评价的实效性。

关键词：班级演奏会;课堂小乐器

音乐课程标准指出：器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。因此各学校因地制宜，将有特色的小乐器融入音乐课堂。随着课堂小乐器的普及，每所学校都有属于自己的小乐器，如口琴、葫芦丝、竖笛、口风琴、笛子等等。其中部分学校把小乐器引进学校后将其定位为校本课程。将小乐器融入音乐课，既丰富了孩子们学习音乐的途径，也帮助孩子们更好的提升音乐素养。然而，无论是课堂上老师对孩子们的演奏评价还是课后的演奏考核大部分都是停留在过程上。这种评价关注点是以师为本的评价活动。极少会有学生去关注集体演奏效果，特别是其他班级的演奏水平。因此，我们必须认识到，传统的音乐教学评价具有一定的局限性。它在很大程度上体现的是教师个人的主观评价，并附加教师的个人情感。所以，我们必须对我们传统的音乐教学评价进行大胆的创新。

一、“生成美好”是演奏会设计的最初表达

笔者通过观察长达二十多年学校班级演奏会的开展情况，发现班级演奏会对学生在小学阶段学习小乐器的兴趣激发、演奏水平的提高评价和小乐器的普及有着无可替代的作用。班级演奏会的评价方式比起其他评价方式有其独特的特点：

1、人人上台，保证了个体情感的体验。小乐器进入音乐课堂，其初衷是让每一个孩子都会一件乐器。如果班上只有少数同学或社团参与演奏，那就违背小乐器进课堂的初衷。而学校演奏会以班级为单位进行评价，恰恰使班上每一位孩子都能上台演奏。这样学生的参与度比通过传统音乐教学评价所涉及的学生数量更广。

2、班班展演，突出了团队情感的激励。兴趣是最好的老师，学习乐器兴趣随着时间是会变化的，如果学习小乐器一段时间没有兴趣了，如何激励学生把小乐器坚持学习下去？此时，班级演奏会优越的激励性就非常明显的体现出来。第一是目标激励：完成以班级为单位的目标比完成个人目标更容易让人获得成就感，每位同学会更努力完善自己去实现班级的大目标。第二是任务激励：根据每个学生演奏水平分配任务，如合奏曲目《田野在召唤》选基础好的同学吹奏旋律声部，基础薄弱的同学吹奏伴奏声部;《杨柳青》选气息好的同学吹长乐句，气息较弱的同学吹短乐句，让每为学生肩负起相适应的任务，做到人尽其才。第三是荣誉激励：同学们都是希望能得到班主任和班集体的夸奖与赞美的，当选为班级突出贡献人（演奏会领奏），既能激励优秀的演奏者，同时也能为班级其他同学竖立学习的榜样。

3、精细筹划，奠定了情意浓浓的基础。班级演奏会不同于个人演奏会，它需要学校统筹协调，需要音乐教师与各班班主任老师分工协作，还需要一定的后勤保障。“班级演奏会”评价方式，从整体构思、管理到使学生乐意接受，无一不是全体教师智慧的结晶与分工合作的结果。一个团结的、有核心的集体是干好任何工作的首要前提。音乐教师专业素养重要，吃苦耐劳精神更重要。为确保评价方式的科学性与艺术性，教师本人应努力加强教育理论与教育实践的学习，这样才能更有效地调动学生的学习积极性，从而确保学生的学习态度、能力向着我们所期望的方向发展。以下是我校开展班级演奏会的具体方案：

XX小学关于开展第十九届校园文化艺术节的通知

各科室、班主任及相关任课教师：

为营造活泼向上的校园文化，展示XX学子的艺术风采，提高学生的全面素质，让学生度过一个快乐、祥和、向上的“六一”国際儿童节，特开展第十八届校园艺术节活动，具体安排如下：

活动一：举行 “童年笛韵”班班有笛声比赛

总负责：X X

1.时间：2019年5月31日 12：30——15：30 1-6年级;

2.地点：风雨操场;

3.比赛内容：由音乐教师指定的一首曲目，班级自选一首。

4.奖励办法：以年级为单位，四个平行班评两个卓尔奖（一等奖），三个平行班评一个卓尔奖，两个奋进奖（二等奖）;每年级评选一个善群奖（优秀组织奖）。

比赛按从低到高年级顺序进行，同年级先后顺序由抽签决定。

5.评分标准：

考评内容：

1、拿笛姿势、音色、节奏、音准等。

2、合奏的整齐性和完整性，乐句的强弱对比;

3、着装，面部表情。

4、表演形式的多样化，节目编排新颖能表达乐曲的意境美。

5、比赛评委：外请湖滨小学教育集团音乐老师5名;一名（统计分数）

组织奖评委：XX、XXX（平时笛子课堂表现）+XX、XXX（会场纪律）

6、技术指导：XX、XXX（评分具体操作方法及表格准备;各个班级笛子演奏技巧指导）

7、具体队形指导：各个班级音乐老师

8、主持人、礼仪队员培训：XX

9、场地布置：体育教师

10、摄像：XX

11、报道：XX负责（报道组）

12、音响：XXX

13、服装、化妆：XX、XXX

二、“板块提升”是演奏会情感推进的力点

音乐课程标准指出：器乐演奏应与唱歌、欣赏、创造等教学内容密切结合。班级演奏会的内容主要分三大板块。人音版音乐教材为基本内容;传统器乐曲与考级曲为提升内容;流行歌曲网红曲为拓展内容。

1、教材经典为基础。立足于人音版音乐教材，音乐课标中明确要求1-2年级学生学习常见的课堂打击乐器，参与演奏活动。能够用打击乐器或其他声音材料合奏或为歌曲伴奏。3-6年级同学乐于参与各种演奏活动。学习竖笛、口琴、口风琴或其他课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。培养良好的演奏习惯。能够对自己和他人的演奏作简单评价。每学年能够演奏乐曲1-2首。

美国教育家苏娜丹戴克说：“告诉我，我会忘记，做给我看，我会记住，让我参加，我就会完全理解。演奏欣赏乐曲的主题旋律，如《牧歌》《森林的歌声》《水乡船歌》等。这些主题旋律以片段的形式呈现在班级演奏会上，不仅台上的演奏者在学习过程中受益良多，而且对台下的学生来讲也上了一堂音乐欣赏课。这种通过演奏来记忆的主题旋律，可能植根于脑海里一辈子。

合唱曲目在小学音乐课中是难点，即使学生在音乐课上能把高低声部唱好，下课后他们基本也不会找同学合唱。如把合唱曲目定为演奏会曲目，学生会下课后用器乐形式来巩固音乐课上的合唱曲目。所以笔者选择了一些适合本校一到六年级学生、且简单易学、朗朗上口的合唱曲目《小白船》《妈妈格桑娜》还有适合小学低段演奏的既要有各个年级演奏水平的层次性，也要有演奏会各个风格性。如：《小星星》《两只老虎》《蜗牛与黄鹂鸟》《草原小牧民》等学过的歌曲，欣赏过的乐曲，都可以作为演奏会的必吹曲目，并且可以通过演奏会吹奏进一步巩固和复习这些作品，使学生对这些作品加强内化，熟记于心。

2、传统曲目为提升。选择传统的演奏曲目或考级曲目，依据学校小学生的实际情况，并进行一定的剪裁，合成外界的训练材料，这些乐曲演奏技巧和气息要求相比音乐教材难度要大，学生通过学习这些曲目能很好的提高他们的演奏技巧。如：《紫竹调》《金蛇狂舞》《彩云追月》《苏武牧羊》《小放牛》等。这些考级曲目与演奏会曲谱相同，对于想参加社会艺术考级的同学来说一举两得。

3、网红歌曲为拓展。最近随着抖音、快手等自媒体的快速发展，学生都喜欢唱或吹网红歌曲，这是一个事实。每次学校开展校园十佳歌手比赛时，参赛曲目大部分是网红歌曲，流行音乐一直难入厅堂，但是事实上，它却是最受学生喜欢的。与其堵不如疏。的确，流行音乐作品中有许多主题并不适合小学生年龄的歌曲时，作为音乐教师要帮孩子们甄别，引导学生有鉴别的聆听，有吸收的学唱和演奏。选择那些主题积极向上的，旋律具有音乐美感的作品。如：《大鱼》《书香年华》《你笑起来真好看》《知否》等。

三“融合展演”是演奏会生命力的呈现

1、融合性形式使演奏会可看性更强

根据学校实际情况，笔者把校园演奏会形式分为：领奏、齐奏、轮奏、重奏、合奏，依据每个年级的演奏水平来选择适合自己班级演奏形式：

除了一些常规的器乐演奏形式以外，在小学阶段学校演奏会也充满着童趣，很多综合性艺术表演形式也是孩子们的最爱。在演奏会上学生能够配合歌曲、乐曲用身体做动作。能够与他人合作，进行律动、集体舞、音乐游戏、儿童歌舞表演等活动。例如一年级演奏《闪烁的小星星》时，孩子们通常喜欢以吹吹、唱唱、跳跳的形式来表演;二年级演奏《蜗牛与黄鹂鸟》时，通常喜欢以角色扮演来演奏，班级里表演能力强的同学穿上动物衣服来演绎。三年级演奏《我是草原小牧民》时，全班穿上蒙古族服饰一下就能把我们带入到茫茫大草原，还有部分擅长舞蹈孩子加入了舞蹈。在欣赏演奏的同时也能看到来自新疆、蒙古、藏族各个地方的舞蹈。从听觉和视觉不同来感受学校班级演奏会的魅力，能够参与综合性艺术表演活动。

当学校演奏会达到一定水准的时候，学习和发展遇到一些瓶颈是少不了专家同行的推波阻拦工作。第一、邀请专家提升规格。在2015年“笛艺·人生”中国百校巡讲活动在我校盛情上演。中央音乐学院笛子硕士研究生、青年笛子演奏家胡玉林先生应邀为该校二百多位笛子特长学生及家长作了精彩的演讲。胡玉林先生回忆了他小时候学笛的故事。虽然有过许多的坎坷，但从他娓娓动听地讲述中，学生似乎都明白了：只有坚持自己所喜欢的，不放弃梦想，才能让自己的人生之路花香满径。一位家长深有感触地談道：“今天听了专家的报告，我才突然醒悟。原来孩子学笛是那么不容易，只要他肯用心学，我这个爸爸一定全力支持他。”最后，与全校师生一起演奏了《龙的传人》。胡老师当场为他们进行了细致入微地点评。他充分肯定了孩子们的演奏水平，并勉励他们用实际行动圆自己的艺术梦想。此次巡讲活动与班级演奏会的完美结合，突显了学校演奏会的特色。第二、取长补短相互学习。2016年在“六一”节班级演奏会这一天下午，学校又迎来了一批特殊的客人—杭州文海实验小学艺术社团的小演员们，他们是应邀来参加学校举行的“让我们的心儿齐飞扬”手拉手文艺演出的。两校作为友谊学校，一直在文化艺术方面有着密切的交流。这一次，文海小学艺术社团的师生飞跨钱塘江，与我校的孩子共度“六一”，我校的六二班与文海小学的小民乐队合作了一首《花好月圆》，活动现场，家长代表与小演员们全神贯注，其乐融融;教室里，孩子们观看直播演出掌声不断，这次活动在学校班级演奏会的画卷上又添上了浓重的一笔。

2、融合性支持使演奏会的水准更高

在学校开展的班级演奏会受到许多因素的影响和促动，主要有：

专家的指导：学校班级演奏会开展二十多年来，得到了演奏家詹永明、马迪、林文增等专家的支持和帮助，还得到市区教研员的指导和引领。近几年的演奏会中，学校还邀请了演奏家林文增、胡玉林、周可奇等亲自到演奏会担任评委，现场与小朋友进行互动，有时还与班级同台演奏，把演奏会推上了更高水平。

家长参与：在学校进行弘扬民族文化的活动，受到了社会各界的支持，特别是家长的大力支持，演奏会需要服装和化妆，家长的积极参与能让孩子们在舞台上更加闪亮。演奏会时班主任邀请部分学生家长参与观看，看到自己的孩子在舞台上精彩的表演，家长更加鼓励孩子学习乐器，形成良性循环。

班主任的支持：学校班级演奏会是以班级为单位，班级的领头羊就是班主任。

班主任在演奏会的作用举足轻重，无论是平时的班级训练还是演奏会会上的表演，班主任与班级学生最为亲近，班主任的班级的管理和班级荣誉感都会通过演奏会侧面得到反映。负责人的班主任在队形服装都会有很高的要求，平时的班级训练也是兢兢业业，班上每一个学生班主任都会鼓励他们上台表演。这些年来，班主任老师把演奏会看成是班级面貌的对外展示的重要平台，也是对名族文化继承的一种责任。

领导重视：我们在进行笛子教学的时候，上下齐心，能对于自己所承担的历史责任有一个清醒地认识，所以在演奏会的前前后后都是全程参与。并协调教导处、大队部、总务处各方力量来保障演奏会顺利有序开展。

音乐教师：音乐教师的专业指导，兢兢业业全程参与。

后勤保障：学生进退场次序，舞台道具、音响、灯光等。

上述外界因素影响校本课程建构的图示：

3、融合性评价使演奏会的价值更深远

学校演奏会的考核对象是以班级为单位，从班级演奏的音色、节奏、和声、演奏的服装、队形等综合考核。考核遵循以下三原则：

全体性原则：学校演奏会的考核对象是以班级为单位，既然是班级团体赛就力求每一为同学都上台表演。

公平性原则：演奏会的考核是一把双刃剑，失之公平，就会伤害班级的积极性，不利于班级之间的良性竞争。1、建立班级演奏会考核的标准。2、评委为同镇街道的的音乐教师或外请专家。演奏会最后以年级为单位设置奖项，四个平行班评两个卓尔奖（一等奖），三个平行班班评一个卓尔奖，两个奋进奖（二等奖）;每年级评选一个善群奖（优秀组织奖）。

激励性原则：在班级演奏会中每个班级都能获得属于自己办的奖项，这无疑对每个班级是一种激励。善群、奋进、卓尔他不仅是一个奖项更是一种学习态度。

四、“全员受益”是演奏会成效的最亮点

1、是学生校园生活中精彩的记忆

通过班级演奏会的形式鼓励人人参与，音乐属于每一个孩子，在一次次校园演奏会中，从一年级稚嫩的笛声到六年级优美的笛声，每一学期都能看到惊喜的变化，他们无论是对乐器的演奏技巧还是对音乐作品理解能力、舞台驾驭能力都在节节高升。特别是班级里担当领奏的同学更是得到了很好的锻炼，对于孩子们将终身受益。

2、是培育学生团队精神的土壤

班级层面：以班级为单位参赛，凝聚班集体智慧，给学校营造了一种良好的音乐氛围。班级笛子汇报通过设置“卓尔、奋进、善群”三个奖项，更能调动学生和班主任的积极性，培养孩子集体主义精神。

年级层面：班级演奏会，学生既是演员又是观众。当学生坐在观众席时，就会发现听到或看到自己班级和别的班级的优劣，当听到比自己低年级的班级演奏自己曾经演奏的乐曲时也会勾起自己曾经的回忆和共鸣。当听到比自己高年级的班级时，也会给自己树立一个学习的榜样。

社团层面：有了班级的基础+年级的梯队=社团的精英。

社团作为学校特色的王牌部队一般都放在最后压轴出场，社团在不断吸收班级演奏会的经验上也取得了优异的成绩：2014年杭州市中学学生艺术节获课堂乐器组“一等奖”。2015年浙江省中学学生艺术节获课堂乐器组“一等奖”。2016年杭州市中学学生艺术节获课堂乐器组“一等奖”。多次获得萧山区中学学生艺术节获课堂乐器组“一等奖”。这些成绩的取得离不开班级演奏会的打下的基础，离不开年级梯队的建设。

3、是教师体验“累并快乐着”的情感通道

笔者通过对于十多年来参与了二十多次的班级演奏会，感觉在教学方面也取得了一定的进步。回顾一直以来每次班级演奏会的历程，虽然演奏会前和演奏会后有时觉得累，但每次班级演奏会看到同学们在舞台上自信演奏，这个过程还是很享受，特别是看到自己指导的班级在舞台上精彩呈现时，心情非常喜悦和自豪。笔者参加了每一次的学校班级演奏会，每一次我多都会记录每一个班级优点、缺点、亮点。在此过程中，总结经验，完善方案，创新形式。特别是看到班级中出现的两极分化和把班级演奏会办成学生和老师期待的文化大餐。

学校班级演奏会改变了传统的评价方式，在演奏会中，教师以大朋友的身份加入，通过适当点拨，促进师生间生生间相互交往愉快合作，从而发展学生的主观能动性和潜在创造性思维，使他们在参与合作过程中提高音乐素养。例如：在演奏会上设计“队形”这一环节，放手让学生来主导，学生会根据乐曲的背景和结构来合理的安排队形，每一班想出来的队形都是代表着每个班的集体智慧。还有同學比较乐于参与的角色扮演。例如：在《妈妈格桑那》中根据歌曲内容和演唱形式，分为妈妈和儿女两个角色来演奏来合奏，有的班级还以模仿音乐剧的形式来演绎。学生尽情的演奏是每个学生都能在有情节的音乐表演活动中担当角色，既调动了学生主动参与的学习状态，有真正实现了“在玩中学、在学中乐”;班级演奏会既提高了学生学习小乐器的兴趣，有拉进近了学生和教师的关系。

苏霍姆林斯说过：“音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。所以要提供给儿童自我表现的机会，目的是发展他们的个性和创造力。”学校班级演奏会也不是培养演奏家，只是给学小乐器的孩子提供一个自我表现的舞台。这个舞台的搭建让孩子感觉到自己学有所用，在舞台上感受到那份自信与收获。通过一学期一次的演奏会的开展无疑是学校艺术氛围的最好写照。浸润在学校浓浓的艺术氛围中学习课堂小乐器一定会事半功倍。

参考文献：

[1]《音乐课程标准》，北京师范大学出版社.

[2]《音乐课程标准解读》，北京师范大学出版社.

浙江省杭州市萧山区瓜沥镇长沙小学 浙江省 杭州市 311245