沈娜 1.济南大学 山东 济南 250022；2.凯里学院 贵州 黔东南苗族侗族自治州 556000

一、苗族刺绣概述

苗族刺绣是中华民间工艺美术中独具特色的民族瑰宝，作为我国传统而又古老的技艺之一，充分体现出苗族文化深厚的历史文化内涵。苗族刺绣伴随着苗族几千年的历史文化进程，具有悠久的历史文化底蕴，可以说，苗族刺绣工艺是苗族文化与精神的语言符号。苗族是一个有语言而无文字的民族，苗绣产生于苗族人民日常的生产生活实践中，其起源于生活，同时也超越了生活。苗族刺绣所描绘的题材大多为苗族民间神话故事、人民日常的生活场景以及一些抽象化的自然物象，这些内容所表现的图案纹样千姿百态、包罗万象，为苗族几千年历史文化的积淀。可以说，苗族刺绣工艺给苗族文化艺术留下了骄傲的一页。苗家人依据自身的审美观照，同时按照形式美的规则构思和设计刺绣中的构图形式、图案造型以及色彩搭配。

二、苗族刺绣的形式美特征

(一)饱满完整，合理搭配，体现均衡美

苗族刺绣画面布局总体呈现出“以多为美”、“以满为美”的形式格局，可让人感到异常惊叹的是，任何一副刺绣作品你都不会因为画面的“多”或“满”而觉得它杂乱无章，这是由于艺人们构思一副刺绣作品时十分讲究它的构图，画面内容虽然“多”和“满”，但却遵循着均衡合理、变化统一的形式美法则。苗族刺绣属于造型类艺术，艺人们通常采用平直或曲伏的线条绣制出各类精美的花纹图案，利用画面中点线面的疏密安排形成图案造型的丰富变化，然后将这些图案在画面上进行有机的排列组合，使得纹饰对称均衡，充满节律性，画面的构置布局饱满大气，苗家人在刺绣的形式与内容上可以不受其他条条框框的约束，大胆而自由的采取各类图案造型进行画面的整体建构，观察一下刺绣图案和刺绣作品整体所展示出的视觉美感和装饰美感，从局部来看，每个局部的图案既丰富多彩又不显得繁杂琐碎，具有整体的统一与和谐，从整体来看，画面的构置布局不是简单的对立和重复，不但带有运动的变化和节奏，同时画面整齐规范，均衡对称。

(二)造型夸张概括，复合多变，体现韵律美

苗族刺绣这项传统工艺种类繁多，手法多样，从事这项手艺的艺人们大多为苗族的妇女们，她们虽没有接受过正规的艺术训练，但她们从小开始就跟姑母先辈们学习挑针刺绣，在长期的艺术实践中认识并掌握了艺术形式美的变化规律，并把它发挥到极致。任何事物都不可能单独或孤立存在，它必定与其它事物有着密切的联系。苗族刺绣工艺历经千百年的发展与演变，在发展过程中通过吸收融合其它艺术形式，形成了不同的图纹样式，这些图纹样式造型千变万化，独具特色，多是通过不同的线条、形状，例如有粗细均匀的长直线条、锯齿纹、漩涡纹等通过有序的排列组合在画面形式上呈现出一种流动感，使得观者在视知觉上营造出一种韵律美。

(三)色彩明快活泼，对比统一，体现和谐美

苗族支系众多，不同支系都有各自不同的色彩语言，苗族刺绣在色彩搭配上具有浓厚的民族地域特色，这与苗族各个支系的历史背景、地理环境、生活方式有着密切的联系。其刺绣色彩丰富多变主要是由于每一支系对于色彩的运用均有各自不同的用色习惯以及颜色偏好，但总体呈现出鲜明的色彩特征，颜色明快活泼，浪漫而又富有韵味。以黔东南台江苗族服饰上的刺绣为例，其底布以紫黑色打底，图案则用较为明亮的颜色填充，分别有深绿、浅绿、紫色、玫瑰红、橘红、橘黄等。苗族刺绣对于色彩的搭配讲求五彩斑斓，给人呈现出强烈的视觉对比，颜色鲜艳却又不失典雅，整个画面层次分明、和谐统一。

三、苗族刺绣形式美特征于绘画创作中的应用

(一)恢弘的气势，营造出令人遐想之意境美

构图在绘画创作过程中起着至关重要的作用，它不仅涉及到画面主题思想的表达，同时画面各个元素之间的组织布局决定着画面所呈现出的视觉形式美感，这些因素都有利于营造画面独特的意境美。同时不同的构图形式有利于不同的主题表达，对于画面所营造出的动势与张力也会带给观者不同的视觉心理感受。一些艺术家在构图形式上突破以往的创作模式，苗绣工艺中均衡饱满的构图形式为他们开辟了创作思路。例如深受贵州少数民族传统文化艺术熏陶的著名艺术家董克俊先生，其在20世纪90年代初期创作的一系列大幅创作，以版画作品《热土地》为例，画家一改之前版画的小幅尺寸，而采用大幅画面加以展示，使得作品在整体上呈现出恢弘的气势。同时在画面布局中注重完整饱满的构图形式，并巧妙的利用图案解构重建的方式填充画面，极力追求画面丰富多变的视觉效果，作品外形呈方形状，左右上下均衡对称，内中图案大多呈圆形状，这种“方中带圆”式构图与苗绣工艺有着异曲同工之妙。在传统思想观念中，画面中的“满”寓意着圆满多福，代表着内心完美理想式的追求。

(二)动感的节奏，传达出旺盛的生命力

苗绣工艺是一项通过以针引线绣制图案花纹的传统手工艺，其主要的表现手法是以线造型，通过对长短、曲直、粗细等不同形态的线条进行安排组织并用以表现物象。苗绣中的图案造型是苗家人根据自身的审美趣味并运用线条对自然物象进行主观的加工处理，由于要将自然界中的三维空间甚至四维空间的物象在二维平面上加以表现，因而艺人们在提炼概括的过程中通常会进行夸张变形的艺术处理，其形象塑造的质朴单纯，简练概括。为了使图案丰富多变，疏密有致，艺人们巧妙的运用线条的轻重缓急表现不同的物象以及物象的结构。这一表现形式在绘画创作中广泛渗入，如著名人物画大家叶浅予先生自幼喜爱民间艺术，并从中借鉴和汲取艺术养料，叶浅予先生对线条这一艺术表现形式情有独钟，在其所创作的一系列线性作品中，其线条精准独到、灵动飘逸，寥寥数笔便将人物的动态与神态表现的自然生动。

(三)梦幻的色彩，隐喻着含蓄美好的祝愿

由于苗家人天性积极乐观、勇敢善良，因而在色彩上偏爱鲜艳亮丽、明快活泼的暖色调，他们追求色彩浓厚，对比强烈的视觉效果，这种色彩搭配不但没有艳俗之感，反而给人一种典雅庄重、沉着宁静之美。苗绣色彩可谓美轮美奂、绚丽多彩，其色彩带有明显的象征意味和装饰效果，这一艺术特质为艺术家们在自身的绘画创作中提供了可借鉴之处。例如陈孟昕先生所创作的一系列工笔人物画中，画面给人呈现的最强烈的视觉感受就是其色彩所凸显出的朦胧迷幻的画面意境，其色彩对比强烈，极具装饰效果，画面高贵典雅，诗意浪漫。以其代表作《暖月亮》为例，画面整体色彩以蓝紫色为主要基调，其间以紫红色的植物与它相互衬托，形成鲜明对比，强化人物和场景的意象表现。画面中几位裸女在水中沐浴，水却以蓝色表现，这是画家隐喻式的田园理想化的内心表达。

四、结 语

绘画创作作为一种视觉艺术，其主要目的是为了发现美、创造美、表达美，那么在对画面组织布局的过程中离不开对形式美的追求。苗族刺绣工艺作为少数民族工艺美术中不可或缺的重要组成部分，以其精湛的工艺，独特的形式，丰厚的内容吸引广大艺术爱好者以及创作实践者。在多元文化的时代背景下，中国现当代艺术家们在艺术的发展之道上做出了众多探索，他们广泛汲取不同的艺术养料并融入自身创作之中，创作出一批形式多元，个性鲜明的视觉图式，使人耳目一新。可以说，苗绣工艺极具绘画性的艺术特质有待深入挖掘，其可为绘画创作提供广泛借鉴。