马 亮

（武汉市艺术创作研究中心 湖北 武汉 430017）

古戏台作为古代社区艺术中心，不仅是中国古建筑中的一种重要建筑形式，更是中国戏曲文化体系中的一种重要文化传播平台。与戏曲兴衰存亡有着密切联系，是中国戏曲发展的历史见证者，也是中国戏曲文化传承与弘扬的促进者。古戏台受戏台功能、地域文化、工艺技术等众多因素影响，其装饰形式存在较大差异性，形成独特的古戏台戏曲彩绘图饰艺术。研究古戏台戏曲彩绘图饰艺术，不仅有利于古戏台保护与维修，也有利于戏曲艺术研究。

一、从古戏台戏曲彩绘图饰造型构成看其艺术特征

古戏台戏曲彩绘图饰是古戏台装饰艺术中的重要组成部分，具有较强的功能性、装饰性特征。在对古戏台戏曲彩绘图饰艺术进行分析时，对比分析浙江温州古戏台、山西洪洞古戏台等戏曲彩绘图饰造型特征、构成方式，发现古戏台结构多为木质结构，古戏台戏曲彩绘多在古戏台天花、斗拱、隔扇、梁枋、斜撑、飞椽、柱头等位置，或独立构成一幅图案，或组合构成一幅图案。以浙江温州古戏台为例，通常情况下，戏台梁枋位置所绘内容多以戏曲人物为主。戏台天花、戏台藻井等位置的构图存在一定程式化特征，以花鸟图案、人物图案为主，多组合存在，只有部分戏台独立构图（郑氏宗祠戏台天花全部为花鸟图案，以凤凰为主，折枝为辅）。与此同时，由于古戏台天花形式丰富且面积大，可通过设置小方框，形成多类型、多层次的藻井天花（如棚式藻井、螺旋藻井、八角藻井等）。戏曲彩绘随着藻井结构变化而变化，并形成连贯、完整的戏曲故事，如连环画般环环相扣、逐层递进。

二、从古戏台戏曲彩绘图饰漆画工艺看其艺术特征

古戏台彩绘图饰艺术的发展离不开漆画工艺的支撑。由于古戏台多以木结构为主，为有效延长古戏台使用年限，提升古戏台使用安全性、可靠性，人们利用漆画工艺对古戏台表面进行处理。但相对于一般大漆工艺而言，古戏台审美理念决定古戏台漆画的独特性，即古戏台彩绘过程中，先利用油灰等材料进行打底，再利用木炭等绘制初稿，在完成初稿绘制之后，用“淡墨”“枯笔”等进行正稿绘制，最后进行调色、上色与装点修饰。古戏台的彩绘色彩多以红色、青色、黑色、白色、黄色为主，色彩之间的协调搭配不仅使古戏台更具艺术审美性，彰显华贵气质，而且也蕴含着一定的人文精神，反映中国古代民间美术色彩运用理念。例如，红色象征喜庆，属阳之色；青色象征活力，属生之色；黑色象征黑暗、阴郁，属暗之色；黄色象征富贵、荣华，属光之色。与此同时，在进行色彩搭配时，有“红靠黄，亮晃晃”“红红绿绿，图吉利”之说。因此，在古戏台戏曲彩绘过程中，根据色彩所具有的象征意义，结合彩绘图案造型、内容，进行合理搭配，使彩绘图饰艺术更具多元性、民间性、地域性。如古戏台上的《五女拜寿》，在戏曲人物的绘制过程中，其服饰色彩多以大红色、粉青色、翠绿色为主，通过色彩彰显人物性格，营造欢快、轻松、愉悦的氛围。

三、从古戏台戏曲彩绘图案纹理看其艺术特征

古戏台戏曲彩绘图饰中的图案纹理同样蕴含丰富的文化内涵、人文情怀。由于古戏台戏曲彩绘图饰艺术受中国诗画艺术、民间美术等影响较大，因此，在对古戏台戏曲彩绘图饰进行分析时，可从民间美术角度出发，探寻其图案纹理的象征意义，了解古戏台戏曲彩绘图饰艺术特征。在民间美术中，祥云纹、回纹、如意纹、万字纹、花卉纹等是较为常见的图案纹理，寓意喜庆、祥瑞。而在古戏台戏曲彩绘图饰中，这些图案纹理也有着广泛应用。例如，温州永嘉孝佑宫戏台彩绘主要以花卉纹为主，绘有竹子、八仙等图案；永嘉孝思祠戏台绘有祥云纹、如意纹、福禄纹等图案。通常情况下，古戏台戏曲彩绘图案纹理多以二方连续、四方连续等方式呈现，形成相互映衬、相互协调的视觉效果。与此同时，图案纹理的变化存在一定规律性，蕴含韵律美、节奏美，在与色彩搭配、融合下，提升古戏台戏曲彩绘图饰艺术审美性。

四、结语

综上所述，从古戏台戏曲彩绘图饰构造、图案纹理、内容主题等方面入手，了解古戏台戏曲彩绘图饰艺术特征，可知古戏台戏曲彩绘图饰包含丰富的戏曲文化、地域风情等。因此，有必要加强对古戏台戏曲彩绘图饰艺术的研究，一方面为古戏台的保护与传承提供指导；另一方面，进一步丰富戏曲研究内容，促进戏曲研究体系的完善。