白雁珍

摘 要：现代主义艺术思潮在十九世纪末产生并流行于二十世纪，随着现代工业化和城市化的兴起，西方的一批建筑师、设计师和理论家开始重新寻求创作的美学思想基础，以解脱资产阶级思想危机。西方现代主义是理性的，创作中大多表现出周围世界的荒诞、冷漠和不可理解。这对当代设计产生了重要影响，也为当代设计奠定了坚实的基础，是人类艺术史上的一笔宝贵财富。

关键词：设计;流派;新技术

中图分类号：TU972文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）11-00-02

现代主义艺术思潮在十九世纪末产生并流行于二十世纪，冲击了世界各国，并为其开辟出一条崭新的道路。各国为艺术展来无限的探索，使艺术工作者们看到了更多的可能性，这对当代设计影响深远，也为当代设计奠定了坚实的基础。

一、西方现代艺术思潮

设计领域里的现代主义运动，是西方的一批建筑师、设计师和理论家开始重新寻求创作的美学思想基础，以解脱资产阶级思想危机。现代主义指的不是一个单纯的流派，而是由许多具有现代主义创作手法的流派汇成的一股艺术思潮。西方现代主义是理性的，是客观的。其创作中大多表现出周围世界的荒诞、冷漠和不可理解。说到现代主义必然会想到一句话：形式服从功能。这一口号完全打破了传统的设计，反映了一种理性、规律、秩序的全新设计方式。[1]

现代主义的设计师想以大规模的批量化生产来提高效率，结果是只有几何方式能满足这种需求。像密斯提出的“少即是多”;柯布西耶把房子形容成“供人居住的机器”，这些说法也间接体现出现代主义的总体特征。[2]

（一）俄国构成主义

十月革命胜利以后，俄国的大环境发生了改变，引进了新秩序和新思想。构成主义最早出现于雕塑领域，雕塑家避开传统材料，采用一些现有的东西进行创作，例如：木材、金属、纸张等，构成主义吸收了立体派和绝对主义的理念，这对现代雕塑有着重要意义。构成主义除了在雕塑领域中，还体现在绘画、平面设计、场景等各个方面，艺术家通过简单化或者结合不同元素的方式创造出一种全新的表现方法。但是，这个前卫的探索在最终遭到了扼杀，因此没有获得影响深远的发展，这是非常令人惋惜的，构成主义的代表有马列维奇、李西斯基和塔特林。

（二）荷兰风格派

在20世纪初流行于荷兰的现代主义设计运动，起源于立体主义，也是早期现代设计运动的重要组成部分，风格派是从荷兰的绘画艺术中发展起来的，这在设计界也有着巨大的影响。荷兰风格派运动不具有完整的结构和宣言，也不同于像包豪斯设计学院那样的艺术院校。风格派把之前传统的建筑、家具设计、产品设计、绘画、雕塑的特征完全除去，使其成为基础的单体几何，然后再用这些基础的几何结构单体组合形成简单的结构框架，但是在新的结构框架当中，各个单体依然能够保持独立性和客观性。风格派擅长反复运用纵横几何结构和三原色和中性色。代表人物有蒙德里安、雷特维德，“红蓝椅”就是风格派的代表作品。

（三）包豪斯

包豪斯是由德国现代主义设计、现代建筑的奠基人格罗皮乌斯在1919年建立的，是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，成为欧洲现代设计思想的交汇中心，成为现代建筑设计的发源地。包豪斯是现代主义设计的一个重要缩影。它经历过格罗皮乌斯、迈耶、密斯三任校长。包豪斯所做的对未来甚有影响的事，是强调一种单一的现代运动的设计方法，即利用现代材料和工业生产技术，以原色和圆形及方形为基础形成的纯几何形式。

（四）法国勒柯布西耶

法国勒柯布西耶的设计是一种更个人化的方式。他是一名建筑师、室内设计师、雕塑家等，也被称为“功能主义之父”。他激烈否定十九世纪以来因循守旧的建筑观点、复古主义的建筑风格，歌颂现代工业的成就，提出“我们的时代正在每天决定自己的样式”，称颂工程师的工作方法，“工程师受经济法则推动，受数学公式所指导，使我们与自然法则一致，达到了和谐。”提出“住房是居住的机器”，鼓吹以工业的方法大规模地建造房屋“建筑的首要任务是促进降低造价，减少房屋的组成构件。”对建筑设计强调“原始的形体是美的形体”，赞美简单的几何形体。柯布西耶提倡简洁的几何形式，他认为这是一种永恒的形式，柯布西耶的建筑设计充分发挥了框架结构的特点，灿烂的阳光和横向的长窗，整个建筑给人秩序感与明亮感。

二、对当代设计的影响

现代设计及后现代设计对当代设计有着重要的影响，为当代设计奠定了深厚的基础。现代设计和后现代设计在当代设计中依然有着应用，例如：抽象设计、结构方法、孟菲斯风格等。

当代設计有着很强的包容性，对各个领域展开探索，对“人性”有着更深的思考，小众设计也越来越多。

在当代，人们发现了妇女对设计所做出的贡献，强调男女平等，女设计师开始占有一席之位，如时装设计师香奈儿。虽然香奈儿的设计生命力较短，但这迫使设计要考虑一个重要的问题，那就是：作为实践者和消费者，女性在设计世界中的体验与男性不同，而这种不同对创造一个均衡社会而言有着重要的意义。现在市场中，女性消费者占据着很大比例，所以当代设计首先应该考虑消费者的需求。

在20世纪下半叶出现的设计事务所，使设计师可以像其他专业人员如会计师或律师那样处理事务，这些事务所向客户提供包括平面、产品设计和市场调查等仅仅关乎风格的一系列服务。在21世纪的今天，类似这样的设计事务所已经屡见不鲜，业务能力都比较强，包括的不再是之前仅关乎风格的服务，而是提供“一条龙”服务，从市场调查到设计再到最后的制作，客户只需说出自己想要的，确定了设计风格，最后直接验收就可以了，为生活带来了极大的便利。

现在对于很多大型企业来说，设计也变得非常重要，这些企业或者公司会成立专门的设计部门，像这种设计部门中的成员往往是跨学科的，他们来自不同的领域和学科。设计是一个团队的运作程序，是一种多重依存的行为，在这种设计团队里，除了设计师之外还包括电子工程师、社会学家、生产主管和服务人员。这种组织方式加强了现代制造需求的现实性;在这一现实中，如计算机类的产品需要工业设计师设计外形，平面设计师设计使用手册，还有人机工程学专家、工程师和程序员设计计算机。因此，跨学科的设计团队要对整个项目负责。

随着科学的进步，时代的发展，人们对于“环境”的关注越来越多，在设计上就出现了“绿色设计”“可持续设计”。“绿色”的源头可追溯到60年代，当时的嬉皮士理想主义和反工业化的态度在青年中流行，然而这些观点在当时被視为少数族群的怪异思想。到了80年代末，环保的问题成为社会意识的主流，“绿色”这一概念体现在社会中的方方面面，在设计上尤为明显。直至今天，“绿色设计”已经成为设计中必不可少的因素。

在当代设计中，“VR”技术是一个全新的发展，也是新领域的开启。它给观者提供了一个可触的、生动的世界，使观者成为积极的参与者而不是被动的观察者。使用这种互动计算机时，观者戴上立体声的全景头盔，戴上装有动作传感器的手套。借助这种技术，设计师能够创造出三维物像并将其放入“虚拟”的世界里，由此给观者带来别样的视觉体验，像很多装置艺术就会采取这种技术，再与热感应、声音感应等结合起来，给观者带来一种全新的艺术体验，也打开了艺术的另一扇窗户，为艺术的表现带来了新的可能性。

随着科学技术的突飞猛进，现代社会各种各样的高分子材料、复合材料以及各种人工合成材料为设计提供了基础。对于材料的划分有着不同的分类方法，其中按物质结构的分子间结合键分类是比较常用的分法，主要分为有机材料、金属材料、非金属材料和复合材料等大类。正如《考工记》中所说：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”，意思是优秀的设计，离不开适当的材料与合理的工艺选择。在日常生活中，材料的强度、刚度、脆性、韧性等性能及外观质感各有不同，因此在设计的过程中，需要结合设计创意，有针对性地选择合适的材料，进行有效的设计表达。

很多当代的设计作品都强调民族性，民族的也是世界的，这不管是在平面设计中还是在建筑设计、室内设计中都有体现，这就与中国的传统密不可分，包括中国画、中国建筑、传统服饰等。

西方的现代艺术思潮对当代的设计产生了重要影响，为当代设计奠定了坚实的基础。虽然这个时期的艺术发展会有不足之处，但总的来说它是曲折前进的，为设计展开了无限的探索，提供了多种可能性，当代设计面临着丰富多彩的文化世界，同时也面临新技术、新材料的发展带来的新的文化诉求，这为设计带来了全新的挑战。

参考文献：

[1]金鑫，马振庆.西方现代艺术对艺术设计的影响与借鉴研究[J].作家，2012（02）：263-264.

[2]尹定邦，邵宏.设计学概论[M].北京：人民美术出版社，2012.