邹季玲

音乐可以使人们生活多姿多彩，对音乐有更深的理解就能更加充分的感受音乐中的美感。所以，教师在教授高中阶段的音乐课程时，要格外重视培养和提高学生在音乐审美方面的能力。音乐可以陶冶情操，对学生的思想感情产生潜移默化的影响，通过音乐审美能力的培养，增强学生正确的审美观，是培养学生全面发展不可或缺的重要一环。对音乐美的判断，是一个循序渐进的成长过程，通过与优秀音乐作品的接触，让学生去聆听、去感受、去发现音乐之美，培养学生深入了解音乐的兴趣，让学生在兴趣的指引下，在音乐实践中培养综合素养。

创设情境，培养审美能力

高中课堂的音乐教学可以采用设置情境的方式。设置特定的音乐场景可将学生从忙碌学习的课堂拉入艺术的氛围之中，促进师生之间、生生之间产生情感上的交流。由于在不同的情境中，学生的注意力很容易被吸引，甚至产生情感上的共鸣，进而培养学生的美感，产生对美的渴望，提升音乐审美能力。

例如《黄河大合唱》这首歌曲，这首歌是创作于抗战时期，作者随军行至黄河岸边，面对壮丽的祖国山川和战士们英勇不屈的精神，有感而发创作了此曲，通過对黄河磅礴气势的吟咏，表达了对中华儿女不屈抗日精神的赞扬，对人民遭受苦难的怜悯以及对侵略者残暴行为的痛斥，吹响民族解放的战斗号角，塑造了中华民族的英雄形象。我们在学习之前可能就已经听过，对它的旋律可能也非常熟悉，但是对这个歌曲产生的背景并不了解，于是在教学的开始，可以提前准备一些关于黄河影视资料或乐团的表演视频，通过观看这些视频体会歌曲中蕴含的磅礴气势。通过情景的设置，仿佛将学生带到了气势磅礴的黄河岸边，感受当时的时代环境，体会歌曲中表达的丰富情感。

多元教学，合理展现

音乐教学的过程，是审美能力培养和提升的过程。其中，音乐教师作为音乐审美方向的指引者，应该具有较强的音乐审美专业素养、正确的审美观念、充实的音乐审美实践经验等。尽管教师具有较高的音乐审美素质，但是并不意味着在音乐的教学课程上占绝对的主导，这其实并不利于学生对音乐知识的感受与吸收。因此，在学习不同音乐风格的过程中，应该视情况采用不同的教学模式和方法，摒弃灌输式教学，积极引导学生身心投入专注，通过科学合理的教学方式，实现音乐审美能力培养课程的灵活开展。

例如，《德彪西》《贝多芬》适合倾听，聆听作品传达的情感，《孟姜女哭长城》则可以通过播放影视资料进行音乐审美的教学。通过不同的教学模式和方式，可以将音乐作品中的优点和独特的特征更好地展示给学生，实现教学信息的高效传达，让学生能够更直接地接触音乐作品中的旋律和情感，能够更好地表达作品中反映的情感，激发学生的情感，在教学过程中更好地产生人与人、人与音乐作品之间的情感共鸣，从而培养学生的审美能力。

作品鉴赏，启迪智慧

与其他学科不同，音乐欣赏是一门有声的令人享受的课程，优美的旋律和跳动的节奏能够提起学生的兴趣，但是音乐鉴赏不同于音乐欣赏，鉴赏更具专业性，要求学生具备一定的音乐审美能力，能够通过对音乐作品的欣赏，产生一些对音乐美感的认识。因此，在音乐鉴赏过程中，在老师的引导下，主动捕捉音符中的美，将音乐作品中表达的内涵内化为高雅的品质和高尚的情操，同时还能在忙碌学生的闲暇片刻愉悦身心，启迪智慧。

例如，当前高中音乐教材的内容丰富。融合了古典音乐和现代音乐，像贝多芬、巴赫等古典音乐代表和聂耳、冼星海等现代音乐代表，也有传统音乐与流行音乐的光彩夺目，像京剧和各种乐坛新曲等;既有独具魅力的民族音乐，像西北、中原等地的民族音乐，也有绚丽的世界音乐，像亚洲、拉丁美洲、非洲、欧洲音乐等。在高中音乐教学中，将各具特色的音乐风格，与恰当的教学方式结合起来，让学生在对优秀音乐作品的鉴赏中，感受音乐的美、发现音乐之美，提高审美能力。

在重点理解中升华

不同的教学模式和方法的采用，其目的都是希望学生能够更好地理解音乐作品表达的内涵，产生和作者的情感共鸣，培养学生的审美能力。在高中阶段的音乐教学时间其实非常短暂。因此，有经验的教师可以在众多的音乐作品中，为学生筛选一些最具代表性的作品，让学生进行重点的理解，在提升音乐审美能力的过程中将标准更具体化。

比如，京剧内容的教学阶段，可以让学生在课外欣赏，如《梁山伯与祝英台》《罗密欧与朱丽叶》等国内外的著名戏剧，这些故事的名字经常会在日常生活中听到，算不上陌生，不妨让学生去看看戏曲中艺术画面，在戏剧案例中养成戏剧审美能力，让学生对国内外戏剧的表现手法在对比中学习，让学生了解以上两部戏剧的特点，激发学生主动学习的兴趣与热情，实现培养学生音乐审美能力的目的。

总之，音乐审美能力的培养是一个综合的教学过程，其中涉及不同风格的教学内容和不同的教学方法，会面对不同音乐审美能力发展的不同阶段。如何在高中音乐教学中培养和提升学生的音乐审美能力，是每一位音乐教师需要用心思考的问题，也是一个需要用心实践的问题。

（作者单位：湖北省孝昌县第二高级中学）