□宋秋霖 重庆邮电大学移通学院

一、影视动画场景设计的发展现状

随着我国影视动画的不断发展，其展现出的文化底蕴与民族风格愈发鲜明。例如，我国的影视动画《大闹天宫》《哪吒闹海》等，都展现了鲜明、个性的民族文化，成为一部部经典之作。在西方影视动画制作过程中，形象的塑造被认为是一部动画的核心，因而受到广泛的关注，例如，在《猫和老鼠》《米老鼠和唐老鸭》等动画中，形象就被塑造得很生动、鲜活。因此，在西方影视动画制作理念的影响下，我国对影视动画场景的设计并没有给予充分的关注，且比较缺乏相关的专业人员。这导致我国在动画场景设计中还存在较多的问题，如创作理论不完善、创作思路不完整等问题都会影响整部动画的效果。同时，单纯地强调艺术性，而忽略场景设置的合理性，也是目前影视动画场景设计中的一个弊端。

二、视觉艺术的创建

内景的设置、外景的设置以及内外景的融合是动画场景的重要组成部分，而物质与效果则是组成动画场景的核心要素。在影视动画场景的设计过程中，颜色与整体情节的合理搭配能促使影视动画与观众产生共鸣，进而提升视觉审美艺术的专业性与可视度。在构建视觉艺术的过程中，动画场景的设计需要注意以下两个方面，一方面，场景的设计需要满足艺术的合理性，同时，还需要满足剧情的需要。依据剧本内容，对动画场景进行合理的搭配与设计，将环境因素与导演的想法展示给观众，明确影视动画的创作风格与思想，提升动画的整体视觉效果。另一方面，场景的设计需要对影片进行准确的定位。依据影视动画要展现的风格与内容，对场景进行创作，通过绘画、剪形等方式，设计需要的动画背景，确立动画的场景基调，提高动画的视觉效果，增强观感度。

三、基于视觉艺术创建的影视动画场景设计

（一）结合传统文化

首先，通过对传统文化进行学习与研究，领会传统文化的内涵，并将其融入动画场景的创作中，把握时代的特征，增强艺术创作的审美意识，突出动画的美术风格。其次，着重突出动画整体效果的个性与艺术性，通过对细节的设计，展现出具有地域性、民族性的传统文化。最后，在动画场景的设计过程中，还应借鉴中外古今文化，形成多元化的设计思想，间接增强动画的戏剧性与趣味性，提高动画的整体观赏度与艺术内涵。

（二）充分利用多种艺术手段

通过动画场景的设计，提高动画角色的辨识度，一方面，可以增强动画整体的空间深度；另一方面，可以渲染动画的氛围，增强动画内容叙述的通俗性。充分利用实景、特效、绘制等多种艺术手段，突出影视动画作品的视觉效果，帮助影片向观众诠释叙事内容。目前，常用的创作方式有两种，一是通过感知自然景物的形象，根据自然景物的形态，对动画中的形与色进行勾勒，突出动画中山、水、树等自然景物的形，进而映衬出动画角色的动作与性格，实现寓情于景、借景抒情的效果。二是通过运用想象的手法，借助神话、寓言、梦境等方式对动画场景进行创作，制造悬念，烘托人物形象，营造环境氛围，突出视觉艺术创作的功效。

（三）优化主观色彩的运用

主观色彩的运用，对影视动画作品的定位高低和成功与否起到了至关重要的作用。在影视动画作品的场景设计创作过程中，对色彩进行分割重组，有助于提升视觉效果。通过对影视动画作品中背景色彩的淡化处理，有助于拉伸空间的深度，为故事内容的创造奠定环境氛围。在日常生活中，观察自然界中光与景的搭配，感受千变万化的色彩与光的杂糅规律，有助于形成主观色彩意识，切不可为了突出色彩而夸张地运用色彩对比，违背动画场景设置中的设计宗旨。在设置与处理色彩的过程中，要时刻强调色彩与角色的统一，在注重主体色彩的同时，提高对背景色的重视，切不可“浓妆艳抹”，而应根据动画的实际需要，使背景色与主体色形成适度的搭配，进而烘托出一种意境，推动动画故事情节的发展。

（四）有效利用高科技手段和技术

随着信息技术的快速发展，在影视动画作品制作过程中运用高科技手段，得到了大众一致的认可，也使现代动画产业形成了一种全新的创作思路与理念。随着高科技手段与技术的运用，进一步拓宽了动画场景的创作思路，使影视动画得到了进一步的发展。计算机的三维成像技术，使动画创作的思路由平面转向空间，增强了动画场景的真实性，提高了动画场景超现实的视觉效果，增强了动画的空间表现力，丰富了影视动画作品的视觉艺术与体验。