□黄 玲 仙桃职业学院

改革开放以来，人民的物质文化水平不断提高，精神世界的需求也逐渐增多，这给文化研究者和文艺创作者提出了更高的要求。随着经济全球化的发展，中国与世界的经济交往不断密切，随之而来的是中国文化与世界文化的碰撞、交融。在这样的时代背景和人民需求下，我们应该积极思考中国地方文化的发展对于音乐发展的影响，大力促进地方文化对音乐艺术发展的推动作用。

一、中国地方文化的特色及发展

中国地域辽阔，各地的文化都经过了几千年的发展，并与民族特色相融合，从而产生了各地具有标志性的文化符号。中国主流的地方文化大体上可以分为东北文化、中原文化和吴越文化。

东北文化又被称为黑土文化，因为当地白山黑水，土壤肥沃，矿产资源丰富。封建王朝时期，当地人民以农牧业为主要生产方式，乡土气息浓厚，人民淳朴。人民崇尚勤劳勇敢，养成了热情好客的性格，追求英雄主义。抗日战争时期，东北沦陷，人民进入了艰苦卓绝的抗战时期。东北人民有钱出钱，有粮出粮，掀起了爱国主义的高潮。

中原地区是整个中华的核心地带，土地平坦，交通发达，地理位置十分重要，是历来王朝的建都之地。这里发生了无数的政权更迭，士族们积累了丰富的政治智慧和斗争经验，形成了当时比较先进的政治军事文化。同时，因为地理位置优越，交通便利，民间的音乐种类也非常丰富。

春秋时期，吴越尚属夷狄之地。吴越争霸，战乱不断，人民的生活较为贫苦，当地宗教文化的发展迅速。但是随着历史的前进，吴越地区的优势也不断凸显。吴越地区水源丰富，水稻种植和桑蚕业十分发达，人民的生活日渐富足。

二、文化对音乐发展的影响

东北的农牧业较为发达。封建王朝时期的东北民歌大多数节奏欢快，旋律性强，并且常常搭配舞蹈、二人转这些表演形式，不仅生动活泼，而且非常具有地方特色。民歌中常常运用四季、月份来取缀唱词，表现了当地农业发展的特色。当地的少数民族众多，形成了长调、呼麦、说唱说部这些有少数民族特色的音乐。

到了抗战时期，人民生活在水深火热之中。这一时期的音乐大多表达了人民对侵略者的痛恨，对家乡美好生活的希冀，以及战胜侵略者，光复国土的坚定决心。“我的家在东北，松花江上……”这首歌在抗战时期火遍了大江南北，不仅表达了人民对于家乡的怀念，更是表达了人民赶走侵略者、重建家园的渴望。

中原文化的杰出代表便是儒家思想，其本质上是为统治阶级服务的。当时的音乐风格华丽多彩，形成了诗、乐、舞三位一体的表现形式，歌词内容多以歌颂统治者贤明和富足安康的生活为主。再加上地理位置优越，中原地区的音乐吸收了各地少数民族的特色，乐器种类也极为丰富，这在宫廷音乐中表现得尤其明显，吹拉弹唱，琴瑟锣鼓，无一不有。民间的音乐形式也丰富多彩，有风格粗狂质朴的唢呐吹唱，有细腻伤感的二胡音乐，也有慷慨激昂的鼓文化音乐，更有融合了各种少数民族特色得板胡、坠胡音乐。

春秋时期，吴越地区的音乐大多带有浓郁的宗教色彩，后来又融合了佛、道、巫等多种宗教元素。随着经济发展，当地人民得生活质量不断提高，依山傍水的吴越之地民风越来越柔和，温文尔雅、彬彬有礼成了当地人的新追求。在这种情况下，人民更加追求精神世界的富足，因此歌颂爱情的音乐逐渐兴起。在当地的越剧中，往往以女艺人为主角，音乐风格上多表现女性文化的细腻柔美，内容上也多表达对爱情的向往和对封建礼教的批判。例如，昆曲就以辞藻华丽、曲调婉转而著称。

三、结合当地的文化特色促进音乐发展

如今是一个经济飞速发展的时代，我们要将地方文化与经济发展相结合，促进带有各地文化特色的音乐兴起。多举办带有地方特色的艺术活动，给这些音乐带来更多的听众。文艺工作者更要自己把握机会，利用新媒体平台，更多更好地展示带有当地文化特色的音乐。同时，文艺工作者也要不断提高自己的科学文化素养，只有自己观念更加积极，创作出来的词曲内容才能更符合社会主义核心价值观，才能改变一些群众对于传统音乐的误解。文艺工作者要不断学习，紧跟时代潮流，汲取带有当地特色的文化养分，推陈出新，将当地传统文化与当今的音乐潮流相结合，写出符合当今大众审美和时代需求的音乐，从而为地方音乐的进步做出贡献。

文化是一个国家的根基。对于音乐而言，文化便是音乐的灵魂。只有富有文化底蕴的音乐才是有血有肉的。只有结合当地文化特色，才能创造出人民大众喜闻乐见的好作品。不一样的地方文化造就了不同风格的音乐，这也是地方文化赋予音乐多元化性和创造性的表现。只有根基于地方文化，音乐才能在这片肥沃的文化土壤中生根发芽。